論清代瓷器的器型、紋飾特征

林亞宏

清代是中國封建王朝的日暮，也是中國傳統瓷器在兩千年瓷器長河中的最后絕響，它濺起的浪花在三百年之后的今天依然光彩奪目，尤其是康乾盛世創造的輝煌，今日更是難以逾越。令人遺憾的是康乾盛世以后，中國瓷器的光芒逐漸被海外如日本等國所遮掩，成了名副其實的“瓷器帝國的落日”。清代景德鎮獨領中國瓷業風騷，充分展示了“瓷都”的特有魅力。

如果將清代瓷器分成兩個時期，那順治（1644-1661）、康熙（1662-1722）、雍正（1722-1735）、乾隆（1735一1765）為第一時期。順治在位的時間僅為17年，加上瓷業停頓，所燒瓷器不多。清人藍浦在《景德鎮陶錄》中說：“國朝建廠造陶，始于順治十一年，奉造龍缸……經饒守道董顯忠、王天眷等督造，未成。十六年，奉造欄板，……亦未成。”順治的瓷器紋飾主要以人物和動物為主，也有植物和山水等。人物多為仕女或文會圖。動物多見瑞獸。如上海博物館收藏有順治時期的順治十四年款的青花人物碗和順治庚子年款的青花云龍紋瓶。從造型上看，順治時期的瓷器以盤和瓶為多。盤為撇口、圈足。瓶以直筒瓶較為普遍。

康熙朝以后，由于“官搭民燒”、“督陶官”、“御窯廠”等制度的實行，瓷器出現了前所未有的繁榮局面。康熙時期的主要器物有碗、盤、壺為大宗，還有杯、盒、洗、爐、筆筒、罐等。在民窯燒造的瓷器中能見到大件的瓶和尊等器物。尊和瓶的造型較順治朝豐富，在器型上，也以仿前朝的為多，如仿宣德、成化、嘉靖、萬歷等，但較多見的還是仿宣德和成化。也有仿青銅器的造型。康熙朝瓷器的紋飾主要以龍、鳳、花卉、松、竹、梅等為主，也有人物、民間故事和文字詩詞等題材。人物圖案主要有《八仙》、《竹林七賢》、《三國演義》、《水滸傳》、《多子圖》、《西園雅集》、《群仙祝壽》、《刀馬人》等。

雍正時期的瓷器以琺瑯彩瓷和粉彩瓷最為惹眼。雍正器型多沿襲前朝，也有一些創新。如瓶類，出現了多種造型，從感覺上看，總體顯得比康熙朝的瓷器柔美和溫婉。也比較多見仿前朝的器物，如仿哥窯、官窯、成化窯等。紋飾主要有人物、花卉、瑞獸、動物、窯變、云龍紋、纏枝紋、文字、山水等。如上海博物館收藏有一件雍正斗彩花卉紋扁壺，高26.7厘米，直口、圓扁腹、雙耳、橢圓形圈足。滿身裝飾花卉，有荷花、桃花、菊花、牡丹、纏枝紋等，色彩艷麗富貴，做工精細，堪稱上品。

有人將乾隆時期說成是中國瓷器的集大成時期，一點也不為過。乾隆時期，無論是器物的造型、釉色、制作工藝、紋飾、品種等，都達到了頂峰。可以說是前無古人，后無來者。從器型來看，主要有各種各樣的杯、盤、碗、盞、碟、瓶、罐、缸、盂、盒、尊、盆、觚、壺、各種象生瓷等，形態各異，數量巨大。紋飾也是豐富多彩，山水、人物、動物、花卉、吉祥圖案等均發揮到了極致。裝飾手法也綜合了前朝的多種工藝：貼花、刻花、印花、雕花、鏤空、堆雕、彩繪等。有些瓷器是多種裝飾工藝的結合。

嘉慶以后是清朝瓷器發展的第二個時期。從嘉慶（1796-1820）到宣統（1909-1911）的一百余年是中國瓷器的衰落期。嘉慶時期，國家太平，各行承襲舊制，不思進取。景德鎮御窯廠已無督陶官，改由地方官員兼管，嘉慶后期開始，工藝日趨衰落，產品多顯粗糙笨拙之象。嘉慶一朝經歷24年，景德鎮制瓷己明顯不如乾隆朝。該朝留存下來的嘉慶官窯傳世品數量相對減少，而且制作質量不十分高。嘉慶朝早期官窯均落款“大清乾隆年制”。直至嘉慶四年，乾隆“駕崩”。一切才從頭開始。這是一種傳說，嘉慶朝品種比前朝大大減少，各種品種風格基本與乾隆朝瓷器相似，創新之作極少，除傳統器型外，奇巧華麗的觀賞品也逐漸減少，缺乏創新。帽筒是這一時期的重要器型，鼻煙壺及文具在士大夫階層廣為流行。

此時琺瑯彩已停燒，粉彩裝飾盛行“百花不露地”的手法，也稱“萬花錦”。單色釉比以前也減少了一些品種，風格上與乾隆朝瓷器相同。

清朝統治，至十八世紀末葉明顯開始走下坡路。道光時期的陶瓷業隨著國勢衰退，其生產規模也大大下降，產品質量亦不如從前。道光一朝經歷30年。在清代景德鎮瓷業歷史上，道光朝經歷了不少波折。道光二十年爆發“鴉片戰爭”。使景德鎮瓷器業面臨著潛在的戰爭威脅。御窯廠雖未停燒，但明顯受到時局影響。道光二十年前后所燒的瓷器有明顯的質量差別。無論是瓷器造型還是釉彩方面和制作方面，都有一種不盡人意的草率作風。不過作為一個時代的代表，道光官窯依然有著其自身特色。同前朝嘉慶和以后幾朝的作品綜合比較，仍相當出色。不少作品甚至遠勝過嘉慶朝瓷器。道光官窯分兩種類型，一種六字款。“大清道光年制”。一種是“慎德堂制”款器。從制作品看，彩瓷質量高于顏色釉瓷器。這是因為顏色釉在嘉慶朝已趨衰落，此時已回天無力。而彩瓷則始終是乾、嘉以來主流產品。從工藝看彩瓷屬于低溫繪彩，相對易制作。因而理所當然地優于顏色釉。青花瓷在青料呈色、繪畫等方面依然保存著前朝風格。有些作品可與乾隆瓷并駕齊驅。從整體看，“慎德堂制”款器制作質量普通較高。所以“慎德堂制”官窯款似乎更值得后人珍視。該朝燒造了許多“嶰竹主人”款。少量為“嶰竹”款的瓷器，絕大多數的彩瓷制作質量上乘，是道光民窯中較高檔的瓷器。從傳世品種看，多于嘉慶朝品種。彩瓷（尤其是粉彩）依然是道光朝官窯瓷器的主流。

道光瓷器的造型特點比較明顯。一是外型比較笨拙，缺乏靈性；二是線形不夠圓潤，板滯生硬；三是足脊多不平整。裝飾圖案中的人物形象有形無神，構圖零亂，線條纖弱。

咸豐時期，國力衰敗至極，連年兵變，百業俱廢。陶瓷業也難逃厄運，所以咸豐時期的傳世精品很少。據清代有關檔案記載，咸豐元年、二年，皇家所用官瓷均為單包釉祭器。三年至四年御窯廠恢復傳統產品燒造。所以品種有青花、祭紅、仿官、仿哥、天青釉等。傳世的咸豐官窯瓷十分稀少。咸豐朝民窯傳世品有款識的也十分少見。太平軍曾一度占領景德鎮，在瓷器上寫過“太平天國”年號。傳世品中有過這樣的瓷器。但制作粗俗，質量低下。從總體看，咸豐五年前所燒的瓷器有著清代中期瓷器特征。與嘉慶、道光瓷有著一脈相承的關系。咸豐五年后作品，則多帶有一點同治、光緒瓷器的味道。這一階段，似乎可看成是清代中期與晚期瓷器的分野了。

同治一朝經歷了13年。這一時期的裝飾圖案多采用吉祥紋樣以及龍鳳。這個時期的產品基本上囊括了晚清以前所有的傳統器型，同時亦有仿古亦有創新。如荷葉式蓋罐，加銅質提梁的茶壺等器型都為新創。青花精品極少見，多數以色調浮淺暗晦為特點，使用一種“洋藍”，雖鮮艷卻不美觀，發藍紫色，用線軟弱散亂。青花加紫的裝飾手法比較多見。

宣統是清代最后一朝。宣統一朝經歷了4年。宣統朝距現代僅一步之遙。本朝燒造存量有限，品種也不多。主要有青花、五彩、粉彩及各顏色釉器等。從傳世品看，宣統官窯瓷燒造質量均較高，不管品種、樣式、釉彩皆仿前朝。宣統朝瓷器無特別創新，但彩瓷新品種淺絳粉彩在光緒流行后，此時仍繼續發展。還燒造了停燒已久的琺瑯彩瓷器。光緒末年至宣統時期，景德鎮按西方體制設立了陶瓷公司并設立分廠，研究新法，技術上有所提高，質量樣式方面都有改良，但終因時局混亂、經費不足，支撐不了而歸失敗。所以這一時期所留下的產品數量不多，至今成為稀品。

宣統瓷器量少，但比光緒要規整精細許多。其胎體選料上乘，胎壁輕薄均勻，坯釉結合好，燒結程度較高，叩擊聲音清脆。從技術角度而言，宣統瓷器的工藝水平較高，具有現代陶瓷工藝的特征。

總體上來看，清朝瓷器的造型歸結起來有以下特點：①屬于飲食器、盛器和日用器的主要有杯、盤、碗、盅、碟、壺、罐、洗、缸、盒、盆、燭臺、桌、凳、枕等。②屬于陳設和玩賞器的有瓶、尊、觚、插、屏、花托、鼻煙壺、蟋蟀罐、棋具、象生瓷和各種瓷雕等。③屬于文房用品的有：水盂、筆洗、硯臺、筆筒、印盒、筆架、筆桿、墨床等。此外還有一些祭祀用器和宗教用具等。清朝瓷器的紋飾，總體上看也可分成幾大類：吉祥瑞獸圖案——松鶴、牡丹、仙桃、蝙蝠、喜鵲、鵪鶉、龍鳳、石榴、游魚、鴛鴦、麒麟、獅子等。山水圖案——主要吸收宋代院體畫風和元代或清初“四王”等畫風，也有西湖十景或園林景觀等。人物圖案主要是歷史故事、民間傳說、嬰戲圖、耕織圖等。花卉圖案以傳統意義上的“四君子”——梅、蘭、竹、菊和“歲寒三友”——松、竹、梅等為主。也有喇叭花、牽牛花、纏枝花等。此外，常見有書法詩文，顯示出文雅風流之韻。諸如《圣主得賢臣頌》《出師表》《滕王閣序》《赤壁賦》《蘭亭序》等均可在瓷器上找到。