賞心悅目的釉下山水瓷畫

熊建軍 劉春生

釉下彩不僅歷史悠久，而且外觀漂亮，釉下彩山水裝飾，更是令人賞心悅目，給人眼前一亮的感覺。釉下彩山水，作為陶瓷不可缺少的一種裝飾，有著自己的獨特之處，它的歷史，它的特點，它的藝術價值和欣賞價值，我想也是不言而喻的了。接下來，就讓我們來細細品味這美麗的釉上彩，慢慢體會它的獨特吧。首先，說說它既普通又特殊的地方。

1、普通而又特殊的釉下彩

看到“普通而又特殊的釉下彩”這個小標題，大家肯定會覺得這句話矛盾。確實，這話是矛盾的，但是，釉下彩給我的感覺確實是普通中透著特殊。說它普通，是因為釉下彩和其他的裝飾手法一樣，同樣是陶瓷的美的外衣，為陶瓷作品增色不少。釉下彩是一種普通的裝飾手段，它的制作原理很簡單，主要是用色料在已成型晾干的素坯（即半成品）上繪制各種紋飾，然后罩以白色透明釉或者其他淺色面釉，入窯高溫（1200—1400℃）一次燒成。燒成后，上面的圖案就會被一層透明的釉膜覆蓋在下邊，這樣不僅使得它表面光亮柔和、平滑不凸出，而且晶瑩透亮。雖然制作沒有什么特別的，但是，它的特點卻很特殊。

釉下彩主要的特點是色彩保存完好，經久不退。為什么這樣說呢？我想定有其獨特之處吧。因為釉下彩是用彩料在瓷器坯體上直接施彩，然后再罩一層透明釉，入窯后在高溫氣氛中與瓷器一次燒成的品種。所以它的突出優點在于不易磨損、永不褪色、無鉛無毒、光滑平整、操作簡單上了。不過，這只是它特殊的一個原因，還有別的特殊之處。釉下彩不同于其他裝飾手段，它不是單一的一種，它的種類繁多。像我們通常看到的釉里紅瓷、青花瓷、青花釉里紅、釉下五彩瓷、三彩瓷等等就是釉下彩瓷的細分類。在元、明、清時期景德鎮青花瓷是釉下彩的最成功制作，也是中國瓷器的代表品種之一了。所以說，釉下彩很特殊，也不為過吧。而對于釉下彩山水裝飾的歷史，卻稍有爭議。

2、稍有爭議的歷史

要了解釉下彩山水裝飾，先要了解它的歷史。釉下彩彩瓷的出現應追溯到漢末三國時期，可是當時只是以赫色顏料簡單地點彩來裝飾瓷器，還沒有刻意地繪制紋飾。而真正的釉下彩瓷應出現在唐代。據說當時湖南長沙窯的工匠們以氧化鐵，氧化銅為彩料在素坯上繪出不同的圖案，或寫上詩句、文字，然后施青釉經1220℃～1270℃的高溫燒制。其后各地窯廠紛紛效仿，從此釉下彩廣泛流行，屢屢創出驚世之作。當然，其中最為典型的就是被世人稱為“國瓷”的青花瓷了。但是陶瓷考古界普遍認為青花瓷出現于宋代，也有學者認為還應更早，至少應上溯到晚唐。1983年揚州唐城遺址曾出土一批據認為是唐青花的標本，可惜實物太少，且缺乏完整器物。所以，對于釉下彩的歷史，頗有爭議，而對于釉下彩山水裝飾更不用說了，但是不管這種裝飾手法是什么時候出現的，它的出現，它的存在，它的應用，使得陶瓷作品更具特色，更顯魅力了。說了釉下彩的普通與特殊和爭議的歷史，當然要說說釉下彩上的山水畫裝飾了。

3、與眾不同的山水

釉下彩山水，作為重要的一種裝飾手法，自有其與眾不同的地方，這些值得我們來研究和品味。

山水裝飾在陶瓷藝術上的表現，是從它開始作為人類活動的背景地位時走出來的，逐漸地成為了一個獨立的工藝種類。在漫長的歷史過程中，人們欣賞自然美的能力也在審美意識發展到一定階段上逐漸發展起來。而釉下彩裝飾中的山水畫甚為豐富，雖然迄今它仍在不停地發展前進，愈來愈多的具有特殊個性的藝人以自己創造性的天才從各個不同的角度不斷地使之豐富，使之完美。

筆者認為，釉下彩山水裝飾能夠形成今天如此豐富的瓷藝種類，必定有其突出之處吧。查閱眾多資料，了解到釉下彩山水裝飾大致經歷了以下三個發展階段：首先，在題材內容上，主要由以人物為主旨，山川為環境布景，到人物作點綴，山川為主題，最后到根本不出現人物的純山水描繪。選材的不斷改變和進步，造就了獨樹一幟的山水裝飾，更加豐富了陶瓷作品，給我們不一樣的體會和感受。其次，從它現有的技法上看，由最初稚拙的簡法寫實，到如今精確的寫實。每一步，每一點的改變，都在為釉下彩山水裝飾的形成提供食糧，提供動力。也正因為有這些轉變，山水裝飾才更加動人，更加有吸引力。最后，就是從美學追求上來說了，由寫實到寫意，由“似”到似與不似之間等等。當然，隨著人們審美能力的提高，對于美的追求也在增強，對于山水畫創作，自然要求也多。正因為有這些壓力，才使得陶瓷工作者更有動力，更加努力，不斷向前，創作出許多不一樣的作品，供我們大家欣賞和收藏。

很多山水裝飾，不僅僅局限于外在的美觀，而是越來越深入人的內心。也就是說，自然山水越來越成為“人化的自然”，藝人以此表現自己的內心世界，抒發自己的情感，寄托自己的情懷。在釉下彩山水畫中，有許多民間藝人創造性地描繪出古人在其它畫種上從沒有的紋樣，如：帶裝飾性的樹葉等等。藝人在繼承前人的技法上，在吸收其它藝術的長處上，不斷創新開拓，值得釉下彩山水裝飾在當今陶瓷藝術領域更加豐富多彩。而在內容形式上，抒情角度上，發展山水瓷裝飾尤為重要。每一件陶瓷作品都傾注了陶瓷創作者的思想和情感，所以說，一件好的陶瓷作品，有了內涵才更具魅力。但是釉下彩山水畫與其它工藝品以及中國畫相比，卻有其不同之處。在構圖上，會根據不同的器型，選擇不一樣的繪畫方式。在山水畫的構圖上，與陶瓷造型取得和諧一致，采用了強調賓主、虛實、呼應、開合等法則，符合了美的規律，也符合了人們的欣賞習慣。在選材上，就更加仔細了，大小，多少，都得考慮，相對于國畫，較復雜一點。正因為復雜，更顯其細膩和不同。所以，欣賞此類作品，能使人胸懷寬暢、通達，滋生對祖國錦繡河山的熱愛和自豪感，豐富人們的文化藝術生活，提高人們的審美情趣。

釉下彩山水畫植根于華夏濃厚的文化沃土之中，跨躍不同時空，歷經萌芽、發展、成熟、創新、再發展的諸多不同階段，形成了融匯民族文化素養、思維方式、審美意識和哲學觀念的完整藝術體系，是中華民族藝術寶庫中的瑰寶。其藝術價值、審美價值、欣賞價值都是值得陶瓷研究者慢慢研究的。