一次顛覆

這樣的改變，讓那個我們心目中的謝天笑

頓時多了幾分冷酷和時髦

謝天笑

幻覺

摩登天空，3月3日

當我們談論謝天笑的時候，總是不由自主地談起古箏、雷鬼、中國特色、古箏雷鬼，有一陣子，企宣和媒體們甚至要聯手將他打造成中國雷鬼之父。但是這張新作極大地弱化了這些標簽，或者說是謝天笑對自己的一次改變。這樣的改變，讓那個我們心目中作為土搖經典的謝天笑頓時多了幾分冷酷，幾分時髦，也是這樣的改變，完成了對我們心目中這一形象的一次顛覆。變化的軸心在于其對電子元素的嘗試，這樣的融合不僅讓鼓聽起來更豐滿了，而且有時候，它就像是黑暗風景里一道一閃而過的影子。相比以往，我們經常聽到朗朗上口的唱聲，和這唱聲之后伴隨而來的嘶吼，這時候則由嗞嗞嗞的電流聲所替代，如同一股暗流讓謝天笑的音樂有了另外一番快感。

如果以專輯中第5首“幻覺”作為唱片A面的最后一曲，你會發現接下去的B面，是謝天笑對既存流行音樂的融會貫通，這如同一個原本閉門造車的創作者，這時終于登臺展示自己引經據典信手拈來的把戲，“命運還是巧合”特別是那吉他橋段很有比基尼舞女搖擺伴舞的懷舊感，“追逐影子的人”和“讓你走”是對新音樂特點的借鑒，而“不會改變”不禁使人感到謝天笑終于也有了許巍“藍蓮花”那樣驀然回首的煽情歌。★★★★

文>loafe

推薦曲目：與聲音跳舞/不會改變

盧凱彤

你安安靜靜地躲起來

寰亞唱片， 2012年11月15日

生命若琴弦，音樂憶流年

香港樂壇的不景氣讓本土歌手紛紛開拓更為廣闊的國語市場。從at17單飛之后，盧凱彤順勢推出了第2張國語專輯。在這張專輯里，盧凱彤玩起了自己擅長的吉他流行樂，用大段的吉他solo展現其扎實的吉他演奏功力，或者靈光乍現或者積蓄許久。在這張專輯里，香港和臺灣兩地的多位音樂人為她挎刀助陣，甘當綠葉。這里面就有盧廣仲和魏如萱，饒有趣味地是，兩位盧姓歌手的首度合作，仍然是彼此都擅長的吉他流行樂，而盧廣仲在前不久發行的新碟也恰好以此為主線；盧凱彤與魏如萱合作的“了不起”，將鏗鏘的吉他搖滾玩到極致，間奏的大段吉他solo，結尾處給力的吉他回旋和輕快的鼓點好不過癮。在吉他流行樂之外，還有大段的弦樂及民謠、電音作鋪陳，制造低沉、壓抑的氛圍，以此平衡整張專輯的氣質。不難看出盧凱彤的用心，即對不同音樂類型的充分駕馭。盧凱彤將這張專輯特別獻給英年早逝的表姐，以多元的音樂和豐富的想象告慰逝者，如果生命像琴弦一般脆弱，那么音樂便是追憶流年的最好載體。★★★★

文>劉榮倩

推薦曲目：誰/了不起/ Departure

光引擎

沿途風景

風和日麗，3月1日

旅行的幻象

如果我們就像在數碼測評一樣來談論《沿途風景》，也許會有更為清晰的思路。這樣一張質地良好的音樂作品，與其說是一次創造性的工作，不如當作是一件精良的贗品。它并不能給你帶來新的體驗，但就如同人們忙完工作后，在咖啡館沙發上休憩時絕妙的搭配音樂一樣完美。它提供一種緩慢、閑氣的幻象，這種幻象與都市人在繁忙工作之余對旅行的寄托，其實如出一轍。這也是《沿途風景》精準的地方，即使對于剛入手“光引擎”音樂的歌迷，也會被這樣柔軟的唱腔吸引住吧。主唱的聲音，不知道為什么使我想到酸奶那濃稠的質感，而她的真性情就好似包裹在這一層柔軟的外表之下，清澈且堅毅，還帶著陽光的朝氣。有些歌，例如“Im Alright”，在傾聽其一遍遍吟唱這個標題時，那種緊湊的唱法，讓我想起了小紅莓那首“Zombie”。雖然似曾相識，但并沒有小紅莓那“噎住了”一般的假聲唱腔，與之區別的，則顯露出“光引擎”帶來的不同感受，那種親切中帶著閑情逸致的抒情調。★★★

文>loafe

推薦曲目：Im Alright

周休八日

不擅長的事

風和日麗，3月1日

我們該做的就是靜下來思考

清新女聲、簡單編配、溫暖氛圍是這一廠牌作品的共同特質，也是“周休八日”的音樂主線。“周休八日”的成員分別來自“這位太太”、Frandé、“草莓救星”和Nylas這4支獨立樂團，木吉他、電吉他、貝斯與人聲的交織讓這張作品甜得發膩，暖得撩人。主唱阿牧對聲音的掌控還算自如，時而清冷，時而慵懶。現代生活讓人們疲于奔命，無暇停留，連骯臟和美好一起拋掉。阿牧這種喃喃自語式的演唱好像在與聽者對話，努力將聽者帶入一個被其音樂包裹的理想世界，在這里沒有浮躁與喧囂，更沒有現代生活帶來的凌亂紛擾。“周休八日”看似一個白日夢，但是有夢想，至少表明他們在思考，還沒有被現代生活同化掉。總的來說，這張EP主題明亮，氣質溫暖，片段的生活瑣碎被填入片段的音樂中，只有靜下來思考才能體會到窗外的風和日麗與內心的安寧靜謐。 ★★★

文>劉榮倩

推薦曲目：不擅長的事 / 門

Killersoap

不知不覺

自主發行，2月15日

不得體的搖滾樂才是好的

搖滾樂

Killersoap談不上是一支獨立樂隊，或者說，稱其為獨立，不過是因為他們還默默無聞，就像年輕時期的信樂團、五月天。他們精致、端莊的明星打扮，主唱握緊拳頭“死了都要愛”般的吶喊唱法，嗓音其實難以辨清到底是嫵媚柔情的男唱腔，還是中性化的女聲—這些標志性的印跡使人會有是某某某接班人之類的成見。這是一支初聽起來會讓人誤以為是器樂搖滾曲風的樂隊。他們只要將人聲去掉，演奏也能自成一格。這也是KillerSoap有意思的地方，他們的唱聲和演奏如同兩套獨立完整的系統，被放置到一起，即使是演唱的橋段，你還是能聽到鼓鈸敲得嘩嘩響，吉他像要搶風頭，一片撞擊一片躁。你也可以說聲場太滿，主次不明，層次感差，但就是這樣不那么恰到好處的編排，讓聽眾感到獨立不獨立、主流非主流這樣陳腐的定義在模糊，不舒服也不得體，并為一絲絲不確定性備感新鮮。★★★

文>loafe

推薦曲目：派

Pairs

Eltham Join

獨立發行，2月27日

依舊是小眾的狂歡

上海不是北京，上海搖滾樂也很難像北京搖滾樂一樣受到關注。盡管如此，卻無法抑制一些熱衷小眾音樂的靈魂發出自己的聲音，他們像所有穿梭在這個城市的音樂靈魂一樣，面色蒼白，內心似火。小中和F是上海搖滾樂的新生力量，一個是取了中文名的外國人，一個是以一個獨立的英文字母為名的中國人，二人的名字也像其音樂一樣無定義，無態度，無立場，怪怪看不清。然而，與一些男女二人組合動輒擺弄治愈系小清新或者萬人合唱的流行搖滾不同，Pairs多了份后朋克與實驗氣質，坦白、躁動、瘋狂，失序。小中癲癇般地嘶吼，伴隨著F冰冷憂郁的吉他，就能完成Pairs的所有創作及演出。如他們所言，在現場，隨他們音樂一起瘋狂的幾乎是清一色的外國人，這表明了他們音樂類型的局限性以及為數不多的聽眾。如果搖滾樂是海派文化的異類，那么Pairs或許就是異類中的異類。★★★

文>劉榮倩

推薦曲目：Jin Kun/ Phebe

白天不亮

奇幻混音之旅

明堂唱片，3月25日

文藝宅騎上哈雷去舞池

以浪漫樂風為人所知的電子音樂制作人白天不亮邀請了一眾音樂制作人Remix其備受好評的首張專輯《A Day Trip》，結果是：原作中舒緩溫潤的清新氣質被徹底摧毀，造出了一張風格多樣、口味略重但酷勁十足的唱片，既有底特律味的techno、時髦的tech-house、新潮的chill-wave、酷味的抽象嘻哈，也有重口的DNB和dubstep，整個兒為原作穿上了一件五光十色的時髦外套。不過也可能因為風格跨度太大，一口氣聽下來多少會有些累耳朵。另外值得一提的是這張唱片的包裝，貼在外殼上的小飛機在抽掉內頁或裝錯內頁時都會讓這張唱片顯出不同的宇宙飛行畫面，非常有趣的小心思。如果你厭倦了夜店里的口水舞曲，這張高水準的獨立舞曲唱片完全可以滿足你私人disco的需求。★★★★

文>車庫

推薦曲目：Rainy Day Vampoleezs Midnight Remix）/ Painter feat. Mantou （14？s Night Painting Remix）/ What if feat. Torte Bus （Killer Ride on Harley Remix）