筆墨含香清風至 古韻悠悠詩意濃

劉新元

現為江西省工藝美術大師的陳軍、傅長敏是近年來活躍于瓷都景德鎮瓷壇畫苑而頗為引人注目的一對恩愛伉麗。讀他們的作品，猶如觀賞一枝盛開綻放的并蒂蓮，婀娜多姿、迎風搖曳；又猶如聆聽一首美妙動聽的交響曲、和諧悅耳、余音繞梁。前不久，因編輯出版《大家》藝術作品專集，有幸應邀到他們所在的景德鎮美術館讀到其新近創作的一批瓷畫佳作，很想把我的一些內心感受寫出來與讀者們分享。

陳軍、傅長敏均系陶瓷美術科班出身，對中國傳統優秀的作品進行過系統的學習和研究，陶瓷藝術不僅使他倆情投意合，而且產生了共同的藝術感受。他們認為中國陶瓷藝術精深博大，意境深邃的內核，主要在于它表達了主體心靈的精神世界，且這種精神是與自然精神相交共融，天人合一的。而瓷畫的學習與研究不僅靠汲取知識，還必須靠身體力行、體心悟性而得。對于一個當代陶瓷藝術家而言，要使自己的作品成為內心情感、精神的藝術顯現，使畫為心跡，并非只是對筆墨技巧或外在的某種形式的把握，而首先是以心體物，至真至誠。陳軍夫婦通過他們多年的悟“道”，逐步認識到這一點，因而，他們的作品雖畫人、畫物象，實為是畫他們自己，畫對人生、社會和自然的體悟。

陳軍、傅長敏的瓷畫作品有著很好的藝術表現，在處理主體和陪襯的主次、虛實、明暗關系方面，在處理創作對象的節奏、韻律方面，有著獨到的觀賞和表現，從而使作品在內涵的表現上給觀者更多的美感，讓畫面更具觀賞性。他們的作品像夜空中回響的一首小夜曲，讓人在欣賞這些物象的同時，細細地品味美的含義。他們的《鷺鷥》《碩果》《青云》《秋水木芙蓉》《春園小趣》《昭君出塞》《春歸圖》等相當成功的作品，均在全國和省市級大獎賽獲獎；并先后兩次應邀赴日本和香港舉辦個展和進行陶瓷藝術現場表演；《早春》《清風明月》《琵琶行》《秋飲黃花酒》《江南春暖》《清泉石上流》《靜思》等數十件作品分別被日本恩巴博物館、江西省博物館和景德鎮陶瓷館收藏，顯示了藝術家扎實的生活功底和把握眾多題材畫面的構圖能力和表現力度。

身兼景德鎮美術館館長的陳軍，這些年一直在孜孜不倦地進行花鳥瓷畫的探索和創新，現在，他已經取得了很可喜的成就，并且也逐步形成了自己的風格特點。陳軍的風格特點是，寫小景而抒大景，寓詩意而境玄遠。他近年來創作出的一批頗具傳統底蘊，又具時代特色的秋景系列的作品《秋天的蘆塘》《秋水木芙蓉》《秋深色更濃》《秋塘情趣》《蓮塘秋艷》《秋色來禽》等受到陶瓷美術界和收藏界的關注。其扎實的藝術功力，別致的造型立意，清新自然的格調給觀者以藝術審美的打動，而且還能使人們從他那濃郁的大自然生活氣息中受到筆墨情韻的啟迪。陳軍是創造畫面意境的高手，他的花鳥瓷畫有不少是以表現鷺鷥為題材。如《秋天的蘆塘》充分顯示了他創造畫面意境的獨特風格。在這件作品中，陳軍用詩人般的筆觸為我們描繪了一個大自然祥和安寧的場景。一塊水天一色的蘆塘里棲息著四只姿態不一的鷺鷥，它們靜靜地相伴在一起，有的閉目沉思，有的仿佛在竊竊私語，整件作品充盈著夢境般的和諧和寧靜。這水塘、這蘆草、這流水、這天然美景，使人有如置身于自然美景之中，有一種如入仙界、如歸故鄉之感。陳軍的作品，能夠使雅人得其意，能夠使俗者得其趣，在雅與俗之間，他的作品既能夠使尋常大眾在視覺感官上得到愉悅與欣賞的滿足，又能夠使同道者品味出他獨特的匠心和精湛的筆墨功夫。

傅長敏具有陶藝家應有的才氣和才情。她屬于那種典型的東方女性，端莊文雅、好學上進。自幼在父親、已故著名陶瓷美術家傅堯笙的嚴格指導下學習色彩、素描、水粉畫，一直從事人物畫的創作和研究。傅長敏的人物畫線條優美，作品氣格高逸，形成“以形寫神、形神兼備”的風格。她的人物畫不論是表現文人墨客還是纖纖仕女，都能隨心所欲駕馭各種技法表現自己的情感，使線條、塊面和色彩的表現都有自己的個性和特點，使整個畫面造型表現得淋漓盡致，達到真實感人之效果。看她的力作《琵琶行》，畫中琵琶女安靜地盤坐于船頭上，面無表情地彈著琵琶，神態靜穆間好象若有所思，是憂慮、是哀怨、還是在思慕遠離的親人，這些感覺讓觀者憑借著對琵琶女的故事了解去任意遐想……。畫中的一切都顯得清明澄澈，明月高照、清風習習、水草輕曳，波光中的姿影，晃晃悠悠，像是在歌、像是在舞。這獨到的筆墨和傳神的人物造型，給觀者留下了廣闊的想象空間。

傅長敏主攻陶瓷人物畫，但山水畫也是她一直探索和經營的領地。她所鐘情的大景境山水瓷畫，氣勢恢宏、大氣磅礴，近可觸摸、可感覺石的堅硬、草的柔軟；遠可眺望、可意想似云似霧，長敏用暢游的筆觸音符奏響了人間美景的精彩樂章。那層次分明，觀之可走進、可達到、可融人的山水自然佳景，有如夢世界的再現，那極強的視覺沖擊力會以一股無形的力量撞擊觀者的心懷。

生活是創作的源泉。人生道路上有明媚的春天，也有陰霾的寒冬，但越是艱辛困苦越能激發人的創作潛能，越能創作出感人的好作品。漫漫幾十年，歲月給予了陳軍、傅長敏夫婦多姿多彩的藝術人生。讀其畫作，既可游走于其變化多端的彩墨幻境中，又可領略其跨度頗大的用筆技巧；既可以從其珠璣顧盼的精彩畫面中得到畫里畫外的美的享受，又能從中感觸到許多人生的深沉和厚重。

陳軍、傅長敏生活得十分美好，他們在藝術上志同道合，對于從事陶瓷繪畫藝術，夫妻倆常常懷著一種感恩之情，是繪畫使他們相識、相愛，直到成為藝術上的一對摯友。繪畫給了他們許多美好的東西，他們很想把這份美好的感覺通過作品傳遞給更多的人。陳軍、傅長敏的瓷畫主要表現的就是一種自然、純凈的美。他們認為畫就要好看、耐看，就是要讓人看了能賞心悅目。他們努力把這種浸透著善良親和力的美表現到最佳，營造出的審美意境給人一種恬靜的舒適感。由于他們不為當今多元而浮躁的美術繁榮現象和市場驅動的誘惑所心動，而是堅守住自己鐘情的審美風格，從生活的細微觀察中發掘作品的原生態美，營造一種如詩的境界，因此被專家學者和陶瓷愛好人士公譽為最具功力型的中青年工藝美術大師。

有機會一定要到景德鎮美術館來觀賞陳軍、傅長敏的瓷畫，那會是一種愉悅、一種享受，一種收獲，仿佛品嘗到了一瓶陳年老窖一樣，越品越有味。