徐平：畫里的夢

雷棚

墻上掛著一幅裝裱好的畫，茶幾上擺著一套雅致的茶具，古樸幽雅，充滿文藝氣息，這就是徐平的辦公室。旁邊有一小隔間，隔間里異常簡潔，整齊地擺放著一把椅子、一張桌子，桌子上備有筆墨紙硯。工作閑暇時，潑墨揮毫，自娛自樂，別有一番情趣在其中。

徐平，祖籍安徽阜陽，碩士研究生畢業，曾先后得到羅其鑫、艾石之、周明安、李文信等繪畫大師的口傳心授、把手指點。現任中國中原書畫院客座教授，四川美術家協會會員，成都市美術家協會會員。

初識徐平，只見他黑發濃密、英氣壯碩、聲如洪鐘，看不出已年過五旬。細觀其畫作，或山水、或松鶴、或寒梅、或綠竹……風格各異、畫法繁多，用筆流暢，氣韻生動，充滿了思想和靈氣。

徐平與文墨丹青結下不解之緣，尚需從其幼時的一段傳奇經歷說起。20世紀70年代初期，徐平正讀小學，有一天放學回家，他走在一條街上，看見一位老先生敞開著家門，正揮毫潑墨。溫潤的毛筆、雪白的宣紙、濃重的墨色，不一會，便呈現出一幅鮮活飄逸的畫作，這情景立刻引起徐平的極大興趣。自此之后，每當徐平經過此處時，都會駐足停留，倚門觀望老先生繪畫。日復一日，這個背著書包的小娃娃引起了老先生的注意：“小娃娃，你喜歡畫啊？”老先生饒有興趣地問他。對繪畫心馳神往的小徐平便趁機拜師道：“爺爺，我想拜您為師，學習繪畫！”老先生和藹可親，便讓徐平進了門，也沒舉行任何拜師儀式，就收下了這個小徒弟。

小徐平非常喜歡繪畫，具有深厚繪畫功底的老先生更是孜孜不倦地教導他，徐平的父母也異常熱情地對待徐平的這位師父。當時國家物資緊缺，人們都要憑票購買日常用品，買酒買肉皆非易事，徐媽媽就把一周供應的酒票、肉票等保存起來，待到每周單位放假休息時，便把老先生請到家里，準備好酒好菜，盛情款待。

老先生擅長畫松鶴，他傾囊相授，悉心指導徐平。受老先生的影響，徐平對松鶴繪畫喜愛有加。一月之后，徐平的繪畫技藝得到極大的提高，先生稱贊他的畫里透著“神氣”。就因為這一句話，徐平晚上竟夢見自己所畫的白鶴從畫上飛了下來，恍惚中猶如神筆馬良。年復一年，聰穎好學的徐平在老先生的指導下，繪畫技藝進一步提升。1972年，徐平的一幅《松鶴圖》獲得了“成都市青少年畫展”優秀作品獎。

由于父母的大力支持和先生由衷的肯定，徐平對繪畫的熱情更加一發不可收拾，連課本上都滿是他的涂鴉。徐平的“不務正業”，自然受到一些老師的嚴厲批評，唯有美術老師大力支持、鼓勵他，還稱贊他畫的畫非常好，將來必成大器。在美術老師的點撥、鼓勵下，徐平對繪畫更加執著，并暗下決心，一定不辜負師父和美術老師的期望，努力在繪畫方面取得更大的成就。這份信念、這種堅持一直伴隨徐平成長。

上初中后，徐平有幸認識油畫老師肖繼東。肖老師非常器重徐平，還給了他一些特權，讓他隨時進入自己的畫室，學習素描。從此以后，徐平就開始嘗試把中國的水墨畫與外國的素描、油畫等技法結合到一起，走一條自己的藝術之路。

到了高中，徐平也比較幸運，同樣遇到了一位非常信任、支持自己的美術老師，還可自由出入畫室，學習、觀摩繪畫。在畫室里，徐平見到了臨摹的實物，如希臘式的鼻子、人物頭像等，加上啟蒙老師口授心傳的繪畫技巧，以及中學時期學習的美術理論，更加深了徐平對國畫、西洋畫的感性和理性的認識，為徐平的藝術之路打下了堅實的基礎。徐平主動學習繪畫，探索繪畫技巧，繪畫已經成為他生命中重要的一部分。

徐平出身在一個軍人家庭，成長在一個“敢于交白卷就是好學生”的“文革”時期，連讀書啟蒙都是一件難事，更不用說對藝術的追求了。在這樣特殊的社會狀況下，冥冥之中的偶遇，讓徐平接觸到了繪畫，并開始學習繪畫技藝，這個傳奇式的經歷，為后來眾多同輩名家稱奇。

后來，徐平也積極響應國家“上山下鄉”的號召，到生產隊當知青，“接受貧下中農的再教育”。當時，徐平等五名知青擠在一起，住的屋子是土坯房，破舊不堪。生產隊勞動空閑之余，同屋的其他四名知青擠在簡陋的大堂里，坐在老舊的桌子旁，插科打諢，無所事事。而徐平則堅持著自己的繪畫夢想，沒有繪畫用的宣紙，就用包裝物品的牛皮紙；沒有毛筆，就用農村燒火后留下的木炭，在極其艱苦的條件下，全身心地投入到繪畫之中，一幅幅的藝術作品，就這樣誕生了。其中有一幅毛主席長征時頭戴五角星帽的肖像，躍然紙上、栩栩如生。大家看了，都說好，最后一致要求，把這幅作品懸掛在堂屋里。

一天，公社黨委副書記來看望知青們，一進入徐平他們的知青點，就看見堂屋正中懸掛的那幅毛主席肖像畫，一下子就被深深吸引了。凝視良久之后，她驚喜地問大家毛主席肖像是誰畫的，眾人皆答是徐平。副書記滿意地點了點頭，視察完便離開了。哪知兩個月后，村里的喇叭突然響起，通知徐平帶半斤米去公社報到。徐平非常納悶，因為只有去公社開會時才要求帶米，交給公社食堂，算作自己的口糧。滿頭霧水的徐平到了公社才知道，原來公社需要出一版畫報，卻無人可以勝任，而徐平畫的那幅毛主席像活靈活現，被大家傳揚開來，公社慕名找到徐平，想讓他回成都參考臨摹畫。此事一結束，徐平的繪畫才能更受公社重視，當時公社的美術教師嚴重匱乏，徐平就當上了公社中學的美術教師，受聘于成都市龍泉驛區洪安中學。其后，徐平的作品《松鶴延年》獲得“成都市中學美術老師作品展”一等獎。

然而，徐平最終沒能走上職業畫家之路，最大的原因來自家庭。徐平的父親曾當過小八路，對徐平的影響甚深。當時對軍人的崇拜近乎狂熱，雷鋒、邱少云等英雄形象的宣傳更讓年輕人熱血沸騰。因此，結束知青生活后，徐平順應時代的潮流，以及內心的沖動，放下畫筆，毅然選擇了參軍。

軍旅生活，緊張嚴肅，一切按部就班。在如此單調、緊張的生活中，徐平的心仍然無法“安分”，對繪畫藝術的執著追求，扎實的繪畫基礎，讓徐平走過另類的軍旅生涯。憑著扎實的繪畫基礎和一手行云流水的毛筆字，徐平很快當上了軍隊文書，寫起了硬筆書法，辦起了板報。入伍以后，徐平仍堅持筆耕，其美術作品《活雷鋒》獲“沈陽軍區六十四軍美術創作展”二等獎。此后，作品《雄風依舊》獲“建黨八十周年四川美術作品展”三等獎；《喜看天下十丈松》獲“第四屆中國畫展”優秀作品獎。

徐平為人熱情率真，桀驁清高。其作品取中國畫的會意線條，又吸納西方畫的透視色彩，構圖大氣磅礴，色調震撼人心。他擅用奔放的筆觸，飛動的線條，使畫作洋溢著清明朗闊的格調，充滿了勃勃生機。從他的畫中，可以看到信心，看見光明，看到希望，這正是畫家內心的光明澄澈以及對生活的向往和熱情的體現。他最得意之作，是八年前獲得“海峽兩岸藝術家美術作品展”精英獎的《巴山春色》，此幅作品被徐平捐獻給組委會，同時其本人被評為“海峽兩岸人民藝術家”。其中的驕傲無關榮譽，而是源自心底最深處的山水大愛、人間真情。徐平的作品《春回巴山》、《巴山秀色》、《峨眉金輝》、《巴山情韻》等，先后為日本友人和中央及省級有關部門領導珍藏，《峨眉清泉》、《山峽圖》也有幸被千年古寺石經寺保存。

畫畫也需要靈感，要像火山的能量和熱量積聚到一定時候，快要噴薄而出時拿上筆，開始創作，一氣呵成。當然，徐平在繪畫的中途也會遇上思路阻塞的時候，就如寫作時文思忽然短路一般，這時候他也有焦躁的一面，“啪”的一聲，將筆扔下，那股繪畫的沖動已然消失，但他會在另一段時間有靈感時繼續畫；一時工作繁忙不能完成時，就會在忙完工作后抽空畫。就連徐平的一位老師也說他不同常人，一稿多畫，慢慢挑，慢慢畫，畫出最好的作品。徐平不是職業畫家，他忙里偷閑，兼得雅趣，但他是一個耐得住寂寞、守得住清貧的執著的追求者。

走到現在，徐平的畫已逐漸生成了自己的表達圖式，把中國的水墨與西方的油畫融為一體，將以前線條式的油畫，變為了大塊著墨暈染的中國式畫法。辦公室那幅《旭日東升》圖，就是用中國式畫法鋪染而成。每一幅畫，傾注的都是他的心血，他向往我手寫我心，意在放飛心情，釋放心靈，舒展精神。

徐平對繪畫不懈追求，他的畫真正承載了他的夢。

（壓題圖：徐平作品《山峽情》）（責編：孫瑞娟）