邵長宗
景德鎮陶瓷學院 景德鎮 333000
隨著現代人們的審美觀念和審美趣味朝著多元化發展, 加之對生活質量與生活品位的追慕,以仿生學和陶瓷藝術融為一體的生活陶藝日益成為家居生活的寵兒。而陶瓷茶具在現代生活陶藝中占據著十分重要的作用。特別是當今網絡時代,人們的工作、生活節奏加快,人與人面對面之間的交流變得更少,而在虛擬的空間里卻充斥著各種信任危機。現代生活陶藝作為一門最貼近現代人生活的藝術形式之一,越來越成為在日常生活中不可或缺的生活“伙伴”,就如那些對芭比娃娃充滿好奇和好感的人一樣,對著生活陶藝作品可以進行心靈之間的對話。
陶瓷茶具歷來被人們的珍愛有加,其實用性是有目共睹,無需贅述。但細細分析其審美趣味,無論是陶瓷肌理,還是在色彩、造型,都有著按照某種審美思維抑或一種邏輯的演變歷程。從明清茶具到具有現代生活陶藝氣息的茶具,在歷史橫亙的長河里,沿著“變”與“不變”的脈絡在發展:變的是那些裝飾工藝日益精湛,隨著陶瓷材料科學的深入發展,各種高溫陶瓷創燒成功,釉上、釉下裝飾讓陶瓷茶具從日用瓷有了一個華麗的轉身;不變的文化與文明并駕齊驅、相互促進——悠久的中國陶瓷文化與中國茶文化氤氳相生,人類的技術文明與人文哲學相互照應,制瓷技術工藝取得了長足的進步,但這種進步的動力則是人類為了更好的生活質量和生活空間。
可以說,陶瓷造型的仿生在很大程度上是比較容易理解的。陶瓷器皿造型千姿百態,器象萬千,如碗缽類的造型出現了各種花口器型,有葵花形、菱花形、菊花形、蓮花形等,蓮花溫盌具有蓮花口、深腹、高足、以仿蓮花的特征運用到溫盌的造型上,別出心裁,妙趣橫生。仿生學對陶瓷茶具造型上的運用,使得陶瓷茶具實現比例與穩妥的統一。陶瓷茶具造型的比例包含了兩方面的內容:一是陶瓷茶具按照生物(人)的比例進行設計,這點很好理解,陶瓷茶具的適用對象是人,它的規格必須滿足人使用方便的要求,例如不可能將陶瓷茶具設計的過于龐大,跟缽一樣,這對人們使用造成極大的不便;二是按照陶瓷茶具自身的比例進行設計,陶瓷茶具本身是個整體,拿常見的茶壺來說,壺的高度、壺柄的大小、壺嘴的長度,壺蓋的大小這些都對整個造型產生很大的影響。此外,仿生學有個專業術語,叫“調和之黃金律”[1]。通過它來進行構成美的矩形和進行線的分割,并以數學的方式把它固定下來,一般稱之為“黃金分割”[2]。此外,仿生學對于陶瓷茶具造型趨于穩妥,造型的穩妥一般用物理的力來衡量,一般很難用視覺感受到的。陶瓷茶具歷來最常見也最普通的都是平放立體式的。平底面積越大放得越穩妥,并保持穩定的重心。按照人們的生活經驗,陶瓷茶具中正立的“三角形”造型給人的感覺穩重安全;倒立的“三角形”造型茶具給人的感覺是如履薄冰,惶恐不安;但是,正立的“三角形”造型在審美上顯得單調笨拙,因此人們采用中和的方式,仿照一些生物形態,例如烏龜的造型設計陶瓷茶具,這樣既避免了審美上的單調,又避免了危殆感。
仿生學對陶瓷茶具造型的影響,使情感與環境的得到和諧統一。陶瓷茶具具有“瑞草名泉,性情攸寄”的贊譽,是飲茶得以進行的最直接、最切近、最關鍵、最必不可缺的器具。品茶,要講究的是茶具本身、茶葉的品質、心境和環境。[3]古語有“境隨心生”的說法,大致是說人的性情是因為環境的因素影響的。因此,提升品茶的效果,很大部分的工作在于對茶具的設計。讓它實現情感與環境的高度協調。一般而言,陶瓷茶具作為歷代品茶人茶具的最佳選擇,在其造型設計上,造型方面實現了情感概括化,烘托出一種迎合大眾化的朦朧情緒色調。這在外在形式上也成為對自身情感上的直接肯定,因為在陶瓷茶具造型按照仿生學的思維加以設計,給人一種生活、生命的氣息以及生動的形象感,這對于營造甚至渲染一個環境起到十分重要的作用。因此,仿生陶瓷茶具造型上的最大特征,是造型的本質力量決定陶瓷茶具作為實用性產品和審美功能的工藝品所應該表現出來的美學規律。
關于陶瓷茶具色彩的研究,已不是個新鮮的話題,江西省中國茶文化研究中心陳文華先生在其《試論陶瓷茶具的鑒賞》一文中,闡述了東漢青瓷作為最早賦于茶具以藝術審美的功用,從此以后人們對陶瓷茶具作了更多藝術加工,這也包括陶瓷茶具的色彩仿生。[4]色彩,在于陶瓷繪畫藝術中處于相當核心的地位,它是顯示作者氣質和個人特色的重要標志。陶瓷茶具的色彩也是重要的審美對象,陶瓷的胎質色澤,瓷器的釉色,彩繪顏料的色彩,這些共同構成了陶瓷茶具藝術性的重要載體,也是判斷茶具藝術性的重要標準。
不同的釉色給人的視覺感官的刺激是不一樣的,通過陶瓷茶具的色彩可以折射作者的情感和襯托環境的特性。例如金黃色的陶瓷茶具彰顯主人的高貴典雅和雍容華貴貴,水墨色則體現素雅和淳樸,幽藍青翠則略顯高士情懷。
陶瓷色彩仿生在我國歷史悠久,主要包括素胎類和彩釉類仿生兩種。據馮先銘等編著的《中國陶瓷史》記載:位于我國四川省的邛窯最早燒制成功以銅、鐵著色的多色彩釉,到唐、五代時期,釉色有青綠、青黃、青灰、綠、深綠、淺綠、油綠灰白、乳白、藍色、醬褐、黑、黃、米黃、茶黃、茶子黃等,深淺不同的色彩三十幾種。[5]另外,據《舊唐書卷十一本紀第十一》等史料記載:“黃者如金,黑者如漆,綠者如玉,青綠蒼翠可愛最為貴重,棕釉而有花紋,或釉彩如窯變者最難得,其釉水無美不備。”[6]如荔枝、干核桃和石榴果就是以灰胎、深灰胎和紅胎為基本色燒制的素胎類仿生瓷。這類瓷器制作工藝簡約,造型樸實無華,成本低,想來是適應普通百姓供奉祭祀所用。另一類是供社會統治階級和上層人士享用的彩釉仿生瓷,工藝比較講究,除了素胎類仿生瓷必需的工藝過程外。還必須根據果實顏色、質感的不同,運用素胎類仿生瓷所沒有的配釉、施釉、加彩等工藝技術。這也充分體現了古代勞動人民彩瓷燒制的高超技藝,也反映了陶瓷色彩仿生有著充實的物質基礎。陶瓷茶具的色彩給人視覺上的印象,是陶瓷茶具的色彩仿生是通過施加于陶瓷坯胎上的釉色來體現的,陶瓷的釉彩根據施釉方法一般可分為釉上彩、釉中彩、釉下彩等。這些施釉方法有著不同的工藝要求,在仿生設計中,陶瓷色彩的仿生會根據影響釉色發揮的因素如釉層的厚薄程度、燒成的溫度、放置位置等可能對釉色的極致發揮產生一定影響的各種因素,陶瓷茶具色彩方面的仿生會綜合這些因素選擇恰當的施釉方式。
自上個世紀五十年代仿生設計的概念被提出以來,仿生學作為一門學科出現,并與色彩學、美學、傳播學、數學、生物學、電子學、物理學、控制論、信息論、人機學、心理學、材料學、機械學、動力學、工程學、經濟學、倫理學等相關學科產生一定的交集。陶瓷肌理仿生則是一個集生物學、設計學、藝術學、人機學等知識交叉的一個領域。一般而言,肌理是由材料的組織構造形成的外表形狀和質感特征。“世上沒有相同的兩片葉子”則是肌理是客觀存在于自然界萬物中的真實寫照。如植物葉子的結構紋理,葉脈的組織紋理,都形態迥異。
陶瓷茶具在肌理方面的仿生是運用器表的起伏變化的肌理效果來實現的。自然界中生物體的表面肌理與質感,不僅僅是一種觸覺或視覺的表象,更代表某種內在功能的需要,具有深層次的生命意義。通過對生物表面肌理與質感的模仿和設計創造,以增強陶瓷茶具產品形態的功能意義和表現力。
陶瓷茶具作為日用陶瓷的特性,決定了它與人們日程生活的密切關系,它以人們的觸覺和視覺效應存在于人們的生活中。視覺很大程度上是它的造型和色彩決定的,而其觸覺效果則是其肌理決定的。陶瓷肌理是不同物體給人不同觸感的表層結果與組織,是物象客觀的存在形式與表現形式。陶瓷茶具肌理的仿生在于對陶瓷器表的加工處理,在歷代中國茶具中,都有對器表進行處理的典范。如五代時期的絞胎碗,將漆器制作的工藝運用于陶瓷上,是產生于唐代的一種有特色的新的裝飾技術,外表肌理是根據野雞的雞翅紋理進行設計的。在制作絞胎瓷器時,用白、褐兩色(也有多色的)的泥相間著揉和在一起,經過相絞、拉坯制作成形后,胎上呈現出白褐相間的紋理,這種紋理因參和均勻,白褐相間的紋理是很勻稱的。然后,按照需要切成泥片貼于制成的器物之上,或全器以絞泥做成所需器型。泥料絞合的方式不同,絞出的紋理圖案就呈野雞羽毛紋。這種肌理仿生,給人是一種來自大自然的親和力和震撼力。這種紋理讓人聯想起用野雞羽毛制成的雞毛撣子,輕快、柔和。
對于陶瓷仿生茶具,需要保持一份獨特的敬畏情懷,只需進入靜思和追憶狀態,便能領會到陶瓷審美表現之功能所及——敲其聲脆悅耳之感受,觀其形色紛呈之贊嘆,讀其神韻猶顯之享受,思其意趣盎然之愉悅等。陶瓷茶具設計中的仿生設計理念是人和陶瓷產品之間的紐帶和橋梁。它把造型、結構放在主導和支配地位,以人為中心來溝通、統一,融洽了人和產品及時空環境和信息之間的關系,豐富和發展了“形式服從功能”的功能主義美學。把仿生與陶瓷設計聯系起來,從大自然寶庫中找尋靈感,這樣創造出來的未來絕對是不一樣的未來。人們看慣了摩天大樓,將更加期待在這中間找到屬于自然界的東西。中國現代陶藝正處于一個良好的發展氛圍中,而仿生設計順應了時代的潮流,滿足了人們在品味生活的同時,回歸自然地心理,給人類帶來了更便利更和諧的生活。它將貫穿我們整個生活中必將走的更遠。
[1] 李澤厚.中國美學史[M].安徽文藝出版社,1999年5月第1版
[2] 傅振倫.中國古陶瓷論叢[M].中國廣播電視出版社,1994年版.
[3] 丁曉青,孫仲萍.新安畫派影響景德鎮陶瓷繪畫的途徑[J].中國陶瓷.2007(04)
[4] 曲楊.淺談當代名家畫瓷對景德鎮陶瓷藝術的影響及意義[J].青年文學家. 2010(16)
[5] 李正安.陶瓷設計.北京:中國美術學院出版社.2002
[6] 張亞林,姜現甲. “自然”藝術觀在宋代陶瓷仿生造型上的體現[J].中國陶瓷工業,2011,12.