曾方蘋,何建波
(安徽工程大學 藝術學院,安徽 蕪湖 241000)
中國的木雕藝術,起源很早,早在原始社會時期《易系辭傳》中有“木為舟”和“木為楫”以木頭為材料進行雕鏤加工的最早記錄;并有關于木雕工藝的產生,追溯到了新石器時期制陶工藝的史料記載,最初的陶器制造是在木質的容器上涂上粘土,使之能夠耐火而產生的。這種木質容器的加工制作無疑由砍、鏟、削而成形,可謂是正是這種制作工藝萌生了木雕工藝的雛形;距今7 000 多年的浙江余姚市河姆渡遺址第三文化層出土的一只木碗,其腹部呈瓜棱形,圈足,內外都有朱色涂料,后經植物專家進行測試確認,木碗上的涂料為生漆,這是目前所知我國最早的木質漆器。
殷商時期中《禮記·曲禮》記載商朝的王室中設有“六工”其中便有“木工”,在商代的盤龍城遺址中我們便可發現中國木雕的興起,其中的槨板雕花屬于陰刻,無論是其精美的圖案設計還是流暢精細的操作技術,都有突出的進步,已經形成了一種比較固定的木雕表現形式;周代有“刮摩之工”,也是指對木雕頭進行雕刻的工人。很可惜的是目前發現的西周時期漆木器大多殘壞,比較有代表性的是北京琉璃河燕國墓地發掘出的木胎豆、靚、懸、壺、盤、簋等,除有雕刻的紋飾外,還有蚌泡、蚌片鑲嵌,可以看做是螺錮工藝初步成熟的結果。春秋戰國時期木雕更有長足的發展,《論語·工冶長》中有“朽木不可雕也”的記錄和手工藝專書《考工記》將百工分作六類,第一類就是“攻木之工”以及眾所周知的木工大匠魯班祖師爺也都說明了木雕已在民間普及,當時的木雕工藝分成建筑裝飾木雕、木俑、宗教造像、禮祭等不同的木雕行業,并由雕花槨板的陰刻發展為立體的圓雕,技法已經完備,藝術水準達到相當好的程度。在楚國的漆器作品上的主題大多是以動物為主,像龍、鳳、鹿、虎、馬、蛇、蛙、魚、鴛鴦以及各種合體動物,形象逼真,千姿百態,我們眾所周知的成語《葉公好龍》其中的裝飾龍的形象就是木雕龍,是以動物作為雕刻主題,由此我們可確定那時的木雕裝飾已經很廣泛的在楚居民中得到了運用。秦漢時期以屏風和木俑為代表,先秦時期的屏風主要是用于禮儀和美化居室的裝飾品,先秦典籍中有記載,如《詩·大雅》中的“大邦維屏”,《荀子·大略》中的“天子外屏,諸侯內屏”等等……至漢,木雕屏風的制作發展很快,其風格也由簡潔逐漸趨于繁麗,東漢《三輔覺錄》云:“何敞為汝南太守,章帝南巡過郡,由雕鏤屏風為帝設之。命待中黃香銘之曰:古典務農,雕鏤傷民,忠在竭節,義在修身。”除了屏風,秦漢時期還有大量的木俑制作,秦漢盛行厚葬,從棺木到隨葬的竹木器具都有精美的雕刻裝飾,那時期的木雕已從漆器制作中分離出來,成為獨立的藝術形式。到了西漢時期的木俑雕刻更是惟妙惟肖,并且開始注重細節的刻畫,精美的雕刻裝飾,更出現浮雕的雕刻技法,精湛的技藝很是了得;東漢時期雕刻題材多為舞樂侍仆及鞍馬和家畜、家禽等動物造型,開始出現了較大的組合木雕,雕刻技法以突出外輪廓為主,細部施以彩繪。
但是中國木雕藝術的發展正式拉開序幕的還是因佛教的盛行在魏晉南北朝時期,當時佛教盛行,佛寺隨處可見,上至君主大臣下至黎明百姓多奉佛、敬佛,佛寺的梁柱、斗拱、廊檐、門窗被精雕細鏤,佛像亦栩栩如生,精致亮麗。到了唐宋時期的木雕藝術有了更進一步的發展,唐詩《木居士》就是唐代大詩人韓愈曾見一木刻的居士形象,精妙無雙,不禁贊嘆賦詩以詠之。我們從今天的山西五臺山南山寺和佛光寺的寺廟建筑與佛像上,仍能目睹唐宋建筑木雕裝飾的雍容華麗和巧奪天工。至北宋,少監李誡“參閱舊章,稽參眾智”,并根據自己和當時工匠的實踐經驗,編修了《營造法式》一書,這是我國第一部總結宋代和宋代以前建筑規程與技術的著作。
明清時期我國經濟繁榮昌盛,官宦、商賈以及地主擁有較強的財力。但是在當時等級制度特別森嚴,像政治地位不高的官宦、商賈等就有住宅規模的限制,于是他們便在建筑裝飾上做起了文章,使建筑雕刻成為亮點,以至于發展到最后連尋常百姓人家也都競相效仿,由此建筑木雕由宮室殿閣轉而盛行于民居住宅,題材由狹義而至廣泛,形式由程式而趨向自由,內容由單一而變得豐富,花鳥魚蟲、山水風景和人物等都在民居木雕中出現。值得一提的是后期建筑木雕不僅成為建筑裝飾的一部分,而且有許多構件裝飾的雕刻發展成為具有相對獨立性的雕塑作品,開創了建筑木雕藝術的新天地。
康熙乾隆時期經濟繁榮,國泰民安。東南亞地區的優質木材源源不斷的流入境內,給木雕制作提供了充足的優質原料,工藝技術隨之突飛猛進。木雕藝術風格也由早期簡潔的特點趨向華麗,并且形成了宮廷工藝、民間工藝兩大體系。宮廷工藝為少數皇親國戚服務,做法講求細巧、嚴謹;民間工藝為民間創造民間享用,可生動反映民俗風情,具有濃厚的生活氣息。并且形成了建筑裝飾、家具裝飾、日常用品等幾大創作領域,其中建筑裝飾中有許多構件加強了裝飾性雕刻,花草動物的形象較為寫實,人物形象多見于隔扇的絳環板上,運用半混的雕刻,剔地較深,人物起突較高,這時期的藝術性是嚴謹精煉和穩健的;家具裝飾風格仍保持明代家具造型簡潔、單純、質樸的特點,并突出線條形象,偶有的雕飾是以簡潔的龍鳳、福祿壽喜、寓意的吉祥圖案作裝飾;日常用品的木雕藝術成就顯著,巧手如云,名家輩出。
嘉道年間,社會經濟達到了空前的繁榮,民居營造較乾隆時期更為興盛,許多從事工藝性的木雕藝人紛紛參與到建筑木雕的行列中來,木雕業呈現出一派興旺發達的景象。建造營造的時間之久,建筑群之宏大、木雕題材之廣泛,木雕技藝之成熟,制作工藝之精細,均達到空前的水平,是中國木雕發展的輝煌時期。建筑木雕時期首先出現大量的人物形象,分布于梁枋、牛腿、挑頭、粱墊之中。人物畫面的內容反映了當時的風俗、生活、宗教、倫理以及人們的祈望。人物的形象由神仙鬼怪而至凡夫俗子,由帝王將相而至平頭百姓,無所不有,為居室平添一派歡樂祥和的氣氛。其次是動物、花卉寫實性增強,動物雕刻講究立體效果,花卉作品不僅限于裝飾性,還注意形象神采的表達,整體風格活潑多樣、絢麗多姿。這時期家具的造型突破明式家具粗礦簡單的形式,形成了雕繁刻復、注重裝飾的清代家具。如果說明式家具是以造型簡潔、疏朗大度、不重裝飾而重材質的話,那么清代家具則注重人為的雕刻與修飾,以料佳、工細、雕刻精致而聞名于世。
清末民國初期外敵入侵,社會動蕩不安,常年戰火不斷,一方面大量精美的木雕作品未能免遭戰爭的毀壞;另一方面木雕藝人也由于歷史原因遭到了折磨和迫害,木雕藝術開始走向衰落。又因民初時期的改革開放木雕行業沒有被重視,木雕藝術沒有專業的學習,沒有引進人才,也沒有很好的就業前景,各種原因所迫木雕藝人也開始另謀生路,僅僅極少量木雕藝人堅持下來。現在的年輕人忽視了中國傳統文化的學習,自身受這種中國傳統木雕藝術氛圍熏陶也越來越少,木雕行業面臨著后繼無人的尷尬局面。
而如今中國經濟迅速發展,國際地位上升,世人對中國傳統木雕重新重視起來,木雕又漸漸地成為市場的利益追逐的對象,并且價格上漲很快。那些記錄了明清時期木雕工藝品及民間藝術的珍貴的歷史財富,從貧困邊緣山區被販運到大城市的古玩市場上,有些成為文人品者的個人珍藏物品,有些被博物館收藏。中國木雕在當代的發展中呈現出百家爭鳴、百花齊放的狀態,誕生出了浙江東陽木雕、樂清黃楊木雕、福建龍眼木雕、潮州金漆木雕這四大木雕流派。并且在木雕裝飾品的技術制作上,在原來的基礎上運用了一些高新技術,雖然還有待進一步的摸索和發展,但在同以前歷史時期相比,也有著大規模地提高,并且現也有許多有較高水平的木雕精品出現。中國當代的木雕裝飾品的制作,如果能突破模仿舊事物而趨向于精細的藝術再創造,形成各自獨特的藝術風格,相信中國的木雕藝術更會精品輩出。
結束語:總而言之,中國木雕歷史悠久,傳承著中國的古老文化,重實讓人驚嘆!隨著現在中國經濟的迅速發展,中國的社會地位也逐步提高,中國傳統文化不得不重新被人們重視。另外整日面對繁華的都市人們內心更加渴望喧囂之后的片刻安寧,于是越來越多的人們趨于返璞歸真,這時和諧泰然的中國木雕也越來越受追捧。因此認識和了解中國木雕是很有必要的,尤其是悠久的木雕史,加上這深厚的文化底蘊和這高超的技藝,它們正逐步被轉變為對中國傳統文化進行再解釋的行為實踐,隨著內心需求和審美取向的變化,傳統的工藝木雕將迅速變為時尚寵兒。
[1]葉柏風,趙丕成.木雕——鏤琢纖巧[M].上海:上海科技教育出版社,2006.
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