詩情畫意 壺中風華——漫談紫砂“詩情畫意”的創作體會

周榮金

（宜興 214221）

紫砂壺是人們在日常生活中用以沏茶和飲茶的實用品茗器具，同時又因其悠久的制作歷史、精美雅致的形象和富于人文的內涵而備受世人推崇，是一種極具收藏和欣賞價值的藝術品。時至今日，以紫砂壺為代表的紫砂文化已經形成了較為完整和成熟的文化體系，紫砂壺已然不僅僅是一件普通的陶瓷制品，而是屹立于世界陶瓷藝林的一朵奇葩。

對于當今的制壺藝人而言，創作一把壺即是一次用心詮釋藝術的過程，一把好壺的出爐必然是技術與藝術的高度統合，不僅在造型上具備高深造詣，更能在內涵上得到升華和共鳴，只有如此紫砂壺藝方能不斷發展、繁榮?，F以設計制作的紫砂“詩情畫意”（見圖1）為例，談一談關于這件作品的創作體會。

圖1 詩情畫意

1 構思創意的來源

古詩有云：“明月松間照，清泉石上流”，十字抵一幅畫，境界更甚高雅，世人常贊之。被這畫面盎然的詩句打動，靈感就像這石上清泉般涌動心頭，不禁暗下決心，要運用多年制壺的功底，把這句唯美的詩變換成一件更富詩情畫意的紫砂藝術品。

從古詩佳句中獲取創作題材，頓覺豁然開朗，便開始仔細地構思整件作品的造型思路和創作理念，將明月、青松、雨花石等物象搬上壺身，使作品如詩如畫、動感十足，從而展現其文化性情，凸顯藝術境界。將詩、畫、壺等不同藝術類型融合為一體，也不失為一次藝術人生的創新，由是便定下樣稿，壺名即為“詩情畫意”。

2 詩畫情意的造型

“詩情畫意”整個壺身為前傾態，壺口前移，壺底相對拉后，呈上下不對稱型，張力明顯；壺嘴簡潔流暢，與壺身相映襯，極富動感；壺鈕則是以絞泥制作技法捏成雨花石狀，紋路自然天成，充滿了靈氣，仿佛是從天而下的兩塊寶石，提升了壺的詩畫意境與創新品位。蓋上冰紋是將不同紫砂泥鑲嵌而成的，紋路別致，與壺鈕渾為一體，自然雅觀。一株千年勁松作壺把，“堆”、“貼”、“捏”、“塑”一氣呵成，布局得當，以少勝多，一輪明月相伴松間，讓人賞心悅目。整件作品主題鮮明，紫砂五色土巧妙融合，和諧得體、美輪美奐，古詩之意境在細節融合里得到較為準確的烘托。

其實，一把好的紫砂壺造型不僅僅停留在視覺美感上，更應注重它的實用性、把玩性等。實用性，即壺的沏茶、飲茶功能不可缺失；把玩性，即壺對于人吸引力和感染力，能使人愛不釋手。紫砂“詩情畫意”前傾后拉的創意造型，不僅提升了藝術美感和視覺沖擊，從更現實的角度來講，這樣的設計是為了更好地配合壺的傾茶需求，使之在與茶的交融中真正達到流暢如瀑的功能效果，形成飛流直下的奇美壯觀。地球上獨一無二的紫砂五色土為這件作品的完美呈現提供了絕好的母體材料，精選原礦紫砂泥更透露古色古香，越用越玉潤，越撫摸越顯肌膚質感。

3 趣味自在的立意

生活造就藝術，藝術也會反過來影響生活，兩者始終是相輔相成的。現代人生活節奏快、走馬觀花難以靜心，而與之相對應的審美情趣和藝術感受也會呈現出同樣的特點。因而，人們對于一把真正富于藝術的紫砂壺的追崇與共鳴便難以理解。但壺藝創作者本身或許也處在這樣的環境中，提高自身素養，才能創作出有新意、有內涵、有生命的作品。

“詩情畫意”經反復錘煉完美出爐，壺里壺外透著的淡雅之光、詩畫之美，使人如沐清風、心境怡然。壺中觀人生，壺味詩情畫意，人生更當詩情畫意，清麗唯美的“詩情畫意”告訴人們追求“本真”二字的真諦：逐本歸真、敲問靈魂、善待美好、靜養內心。創作此壺，以期靜人亦靜己。

紫玉金砂萬古流芳，詩情畫意別樣風華。一把小小的紫砂壺藏有萬千山水，千姿百態、賞心悅目；或裝下朗朗乾坤，風和日麗、妙趣縱橫。

文人雅士喜好作詩作畫，人間萬象撫去了時間滄桑，留給后人無限關于美的遐想。詩情畫意陶醉著素雅的文化之人，五色土的芬芳激發著壺藝家的藝術暢想，詩畫之美與紫砂之美摩擦出絢麗的火花，原來紫砂壺的創意可以這樣來發揮。此壺便做一嘗試，名“詩情畫意”，以壺作背景，盡情地揮灑出一個詩情畫意般的世界。紫砂藝術，素以意境美為最高境界，創作此壺是基于古詩名句的感染，加之走進自然的熏陶，爾后提煉情感價值，傾心而作，練達于乾坤清氣、壺中風華。