聯墨藝術為社會服務、為大眾服務的思考

●葉子彤

由中共山西省委宣傳部、山西省文聯主辦，山西省楹聯藝術家協會、山西文揚傳媒集團承辦的《禮贊美麗中國———『文揚杯』東西南北八省(區)楹聯書法聯展》，在太原市隆重拉開帷幕。 這是貫徹落實黨的十八大關于加強社會主義文化建設的精神，進一步弘揚中華優秀傳統文化，共建中華民族共有精神家園的一項舉措，具有積極的現實意義，也是全國楹聯界面向社會、服務大眾，廣泛開展聯墨交流活動的重要內容之一，可喜可賀！ 這次展覽活動的成功舉辦，不僅得到了參與八省(區)有關部門以及楹聯、書法藝術愛好者的重視和關注，得到了社會各界以及廣大觀眾的認可與贊賞，而且為聯墨藝術的發揚光大，使之更好地為社會服務、為大眾服務積累了有益的經驗，給人們以啟迪，也引發筆者的一些思考。

(一)聯墨藝術的本質特性，決定其服務社會、服務大眾的歷史使命。

聯墨藝術是對聯藝術與書法藝術結合之稱謂。 對聯是一種形象思維的純語言藝術，它可言志、可抒情、可敘事、可勵人，與詩詞曲賦有異曲同工之妙。 書法是一種以筆墨線條抒發內心情感的直觀藝術， 它被譽為無言之詩、無行之舞、無圖之畫、無聲之樂。對聯藝術與書法藝術，乃中國漢字文化所特有的傳統姊妹藝術， 均屬于文化現象的范疇，兩者為緣，而多含文化之內涵與趣味。

從一定意義上講， 聯墨藝術是中華民族在長期的共同社會實踐中凝結下來的價值觀念、精神追求、思維方式、共同心理、行為準則， 乃至風俗習慣等觀念形態的積淀與融和。聯墨藝術的這一本質特征，決定了它的社會性、大眾性。

黨的十七屆六中全會提出『文化是民族的血脈，是人民的精神家園』，深刻揭示了文化在中國特色社會主義建設和中華民族偉大復興中的重要地位與作用。 聯墨藝術作為中華民族優秀傳統文化的重要組成部分， 正是以其與之相適應的社會性、大眾性，而深深地熔鑄在民族的血脈中， 凝聚著民族對世界和生命的歷史認識及現實感受， 成為人民精神家園的支柱之一。 『人是要有一點精神的』。 斷了血脈，生命堪虞！ 無精神家園，魂歸何處？ 無疑， 這就是聯墨藝術必須服務于社會、服務于大眾的責任，乃當今時代所賦予的歷史使命。

聯墨藝術源遠流長，博大精深，已為越來越多的人所接受和欣賞。 我們一定要以高度的文化自覺與自信， 以進一步弘揚聯墨藝術為己任，積極探索既保持其民族性，又令其蘊含現代性的未來發展思路， 使之綿延不息地為社會服務、為大眾服務，為實現中華民族的偉大復興而作出更多的貢獻。

(二)《禮贊美麗中國———『文揚杯』東西南北八省區楹聯書法聯展》，是聯墨藝術服務社會、服務大眾的一次重要實踐活動。

黨的十八大提出：『實現中華民族偉大復興， 就是中華民族近代以來最偉大的夢想。』這一劃時代的解讀，既飽含著對近代以來中國歷史發展的深刻洞悉， 又彰顯了中華民族的共同愿望， 指明了偉大祖國開創未來的前進方向。『中國夢』具有『實力』、『幸福』、『文明』的時代特征，其內涵是實現國家富強、民族復興、人民幸福，而最終的愿景就是建設『美麗中國』。『美麗中國』，既是生態文明的自然之美、科學發展的和諧之美，更是溫暖感人的人文之美，激起社會的共鳴、贏得大眾的歡呼，成為當今時代的最強音。

是次聯展以『禮贊美麗中國』為主題，正是順應了這一為社會、大眾所高度關注的時代潮流。 在山西省委宣傳部、山西省文聯， 以及山西省楹聯藝術家協會的倡議下，山東、廣東、廣西、河南、河北、湖南、湖北等省(區)的有關部門和楹聯組織予以積極響應， 充分展示了高度的文化自覺性。

聯展呈現給人們的近百副精品力作，出自八省(區)楹聯家、書法家之手，它們分別取材于各省(區)的人文史實、名勝古跡、風土人情，其內容亦詩亦畫，亦聲亦色，亦長亦短，情景交融，氣勢恢宏； 其形式或隸或篆，或楷或草，或枯或潤，虛實相生，筆力雄健，令觀眾流連忘返， 贊賞不已。

聯展緊緊圍繞著歌頌祖國，傳承美德，倡導文明，給美麗中國增添色彩，為偉大復興高唱贊歌的主線， 不僅為楹聯家、書法家提供交流平臺，為楹聯、書法愛好者和廣大觀眾創造觀摩、 學習的機會， 而且對于促進地區之間的文化交流與合作、推動聯墨藝術的發展、繁榮起到了積極的作用，尤為重要的是，以人們喜聞樂見的聯墨藝術的形式，以及神州大地人文神韻的豐富內容， 引領人們穿越東西南北的時間和空間經緯度， 追尋和欣賞中華文明的行進軌跡， 及其獨特景觀、風俗、審美和思辨，體驗和領悟『美麗中國』的自然與人文景觀的豐富內涵，成為聯墨藝術服務社會、 服務大眾的一次重要的實踐活動。

(三)聯墨藝術屬于大眾文化的范疇。

《禮贊美麗中國———『文揚杯』東西南北八省(區)楹聯書法聯展》的成功舉辦，給人們以諸多的啟迪。其中之一，就是越來越多的人接受、欣賞、喜愛聯墨藝術，與此同時， 越來越多的人也開始參與到聯墨藝術當中來，聯墨藝術日益呈現大眾化的趨勢。聯墨藝術具有『養心』與『養眼』的兩面性，這本身就是大眾文化的本質特征。 從聯墨藝術發展的現狀分析， 聯墨藝術已經具備了包括商品性(即聯墨藝術伴隨著文化產品的大量創作與銷售， 其活動屬于一種伴隨商品買賣關系的消費行為)、通俗性(即聯墨藝術不是特定階層的文化， 而是為社會上分散的眾多『一般個人』的文化)、流行性(即聯墨藝術是一種時尚文化)、娛樂性(即聯墨藝術總是尋求廣義上的愉悅效果)、日常性(即聯墨藝術是在日常生活的世俗環境中進行的)等在內的大眾文化之主要特性。

二零一一年三月， 在第二屆中國楹聯論壇上，筆者曾發表題為『聯墨藝術的時代精神』的論文， 主要闡述聯墨藝術的時代性。 聯墨藝術的時代性是個永恒的話題，但，是次聯展的籌辦，更引發了筆者對于聯墨藝術的時代精神如何體現于大眾的思考。聯展以『禮贊美麗中國』為創作主題，選擇了與當今我國的現實社會、人民的生活，以及地緣政治、人文、民族歷史等都有密切相關的題材， 在內容和形式上均有上乘的表現和突破，取得了成功。 聯展的成功，是源于楹聯家、 書法家真正從生活中發現了題材，使之能以真實、淳樸和優美的表達與大眾擁抱。顯然，真正的時代性是可以體現大眾性的，但需要楹聯家、書法家更加自覺地走進生活， 用思想和精神去碰撞和涵容生活。

聯墨藝術的『大眾性』首先應該是指楹聯家、書法家所創作的作品能夠被社會大眾接受。聯墨藝術的發展與民眾的審美，應該是一個同步發展、互動的關系。聯墨作品必須服務于大眾，于是才有了藝術價值。無疑，聯墨藝術的創作需要形象思維，但也一定是以現實生活的經驗和理想來展開，并在一定意義上反映社會大眾的一個公共審美標準、文化偶像和符號。 我相信，每一個楹聯家、 書法家都希望自己的作品能找到天下知音，引起共鳴。然而，當民眾看不懂，甚至沒有興趣去了解你的創作意圖時，這個作品的大眾性就不復存在。當然，這里還有一個大眾的審美口味和藝術鑒賞力需要不斷引導和提高的問題， 這是個長期的過程，需要受教育程度普遍提高、生活普遍富裕、 文化需求和多樣性選擇的自主意識普遍提升， 以及文化消費觀念和購買能力提高的過程。置身于當今時代的楹聯家、書法家， 要主動去建立作品與人民大眾溝通的橋梁，形成創作和審美互動的對應關系，才能更好地引導大眾，服務于大眾。是次聯展為此作出有益的嘗試。

總之，楹聯家、書法家從完成創作的那一刻起， 只能說是聯墨藝術創造勞動暫時告一段落，是否能引起效應，要看它的受眾所產生的感應和共鳴。 作品與觀眾能夠最后形成一種審美層面上的共同升華， 這件聯墨藝術作品的社會屬性才能得到承認，也就是說，這件藝術品具有了大眾性。一件作品，思想容量越大，藝術形式越新穎，藝術表現手法越嫻熟， 產生的視覺效果越豐富或越單純， 無論哪一個文化層次的人都可能會在你的作品旁駐留， 那才能夠說明你的作品與大眾建立起了成功的溝通。 是次聯展，吸引了眾多的觀眾，人們的踴躍、嘆賞、凝視、遐想所展現的一幕幕情景，令筆者感奮不已，興許，這就是對于聯墨藝術大眾性的最佳注釋！