論“小妞電影”的時尚性與喜劇性

“小妞電影”作為一種新興的電影類型，近幾年內在歐美電影市場上所占的比例越來越重，同時也慢慢滲透到中國電影市場。這類電影讓嚴肅的兩性問題從詼諧幽默的形式下釋放出來，在當今這樣一個叫好、叫座難以兼得的電影市場占據了一席之地。本文通過闡述“小妞電影”的定義以及它的關鍵類型元素，分析此類型電影越來越受觀眾喜愛的原因。

一、“小妞電影”的時尚性

“小妞電影”在近幾年的發展中越來越注重時尚元素的增加，影片中女孩兒們對于時尚造型、服飾的追求不僅給觀者絢麗的享受，同時也必然會引領大眾的時尚潮流。影片中的人物穿著打扮，造型設計都很快引起公眾的效仿，當然影片中名牌以及奢侈品的出現也更是拉動了市場的需求。這一點在國產“小妞電影”中體現得尤為明顯，故事劇情略顯老套但是時尚感毫不遜色的《愛出色》就是看準了國內的奢侈品消費市場，電影中Cartier、Versace、Hermes、Prada等高端的奢侈品牌傾巢出動，可想而知電影中出現的品牌服飾、珠寶將會在市場上引起多大的熱潮。

（一）時尚的人物造型

不可否認，絕大多數“小妞電影”都發生在時尚的都市中。女孩兒們往往衣著靚麗，疾步行走在人來人往的繁華街道中，成為電影中一道道亮麗的風景線。正如俗話所說“愛美之心，人皆有之”，觀看者在欣賞電影的同時能夠一飽眼福，從中獲得審美的享受也是一件快樂不過的事了。沈國芳在《電影審美學》中說到：“視覺元素是電影藝術傳達影片內容的中心元素。電影藝術是充分利用視覺形象元素來敘述生活的藝術。”③“小妞電影”中各種時尚絢麗的華服以及閃亮奢華的高跟鞋就給了觀影者無限的愉悅和快感。

國產電影《杜拉拉升職記》中就為大家展示了各式各樣的OL（office lady）裝扮。各色美女在電影中爭奇斗艷，由莫文蔚飾演的女上司玫瑰，人如其名，在電影中演繹著高貴成熟的女白領形象，素色修身長裙配上大波浪式的卷發和艷麗的妝容使她沉穩中透露著嫵媚與多情；而吳佩慈則為觀眾創造了另一種白領形象，艷麗的服飾和褐色的秀發打破了辦公室沉悶的“黑色氣息”，讓人眼前一亮。當然，徐靜蕾主演的杜拉拉更是從一個略顯失色的小職員成長為一個靚麗的女白領，呈現別樣的清純風采，純色服裝配上亮色配飾讓其干凈利落又不失時尚大方。這些都讓觀者們飽盡眼福，Gucci、Dior、Chanel等不同風格、不同品牌的時裝以及配飾也是讓人目不暇接，電影的播出更是引起了白領們在服飾上的競相模仿，各大購物網站各款與片中款式相近的服飾，吸引了不少白領的搶購。

典型代表則非《時尚女魔頭》莫屬了，這部電影獲得了第79屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計的提名。劇情就是在一家頂尖的時裝雜志社Runway里發生的，影片中隨處都充斥著各種時尚大牌服裝，例如Donna Karan的大衣、D&G的鞋子、Calvin Klein的裙子，以及“女魔頭”鐘愛的Prada和女主角安迪喜愛的Chanel等等。當然導演想要表現的東西不僅僅是讓人眼花繚亂的衣著配飾，因為“時尚從來都具有不可忽視的符號意義，它的作用遠遠超越了其本身所具有的物質屬性，在光鮮的外表下有著極其深刻的內涵。”④也許我們看到的是光鮮亮麗，但是背后的努力堅持甚至是為其付出的沉重代價卻不是每個人都能做到的。米蘭達為了這份事業，為了堅守住這種人人羨慕不來的生活，犧牲了愛情和家庭；而女主角安迪也是為此失去了摯愛的男友，我們在追求時尚，追求奢侈的同時不得不以這些東西作為賭注，但難能可貴的是“小妞電影”中的女主角們都能夠正視某些虛榮的假象。也就是說，時尚元素既是“小妞電影”的亮點，但同時也是點綴，如何尋找到真實的自己才是真正的主題。

（二）時尚都市作為故事背景

名貴時尚的服飾只有和摩登都市才能相互匹配，珠光寶氣以及奢侈時尚都是都市的衍生品，“小妞電影”更是不例外，任何一部典型的“小妞電影”都必定會發生在時尚的都市之中，女主角們無一例外都是在都市工作，或者在都市中發生一段唯美浪漫的愛情故事。

時尚都市取景之一：酒吧。可以說酒吧代表著城市夜生活的一大部分，無論是供人喝酒聊天談生意的清吧或是喧鬧嘈雜的音樂吧，都是人們釋放城市生活壓力的場所，它能夠緩解工作一天的疲憊感，同時也幫助拓寬人們的社交圈。像《結婚大作戰》中給單身女孩兒們提供的娛樂酒吧；《杜拉拉升職記》中一開場就出現的喧鬧沸騰的酒吧場景；《我的野蠻女友》中男女主角穿著高中制服參加酒吧派對來回味高中生活等等，幾乎所有的“小妞電影”都少不了在酒吧取景。

時尚都市取景之二：高檔的寫字樓。這點毋庸置疑，“小妞電影”中的女孩們基本都是公司職員，因此寫字樓的內置裝修設計一定都是給人一種都市的繁華感。無論是《失戀33天》、《杜拉拉升職記》以及《愛出色》等新興的國產“小妞電影”還是《律政俏佳人》、《時尚女魔頭》、《諾丁山》等國外經典的“小妞電影”，故事的發生發展一定都離不開寫字樓。

時尚都市取景之三：城市人高速的生活節奏以及繁忙的交通。“小妞電影”中最常見的是大家忙碌的步伐以及繁忙的交通狀況。《戀愛假期》中的女主角阿曼達也正是因為要躲避失戀的痛苦和城市的喧囂才選擇和別人更換住所，給自己放一個假期。再例如《時尚女魔頭》、《愛出色》、《杜拉拉升職記》、《美國甜心》等更是把這些場景穿插在劇情中，作為都市的渲染。

以上提到的是“小妞電影”時尚都市元素的幾個相關場景，并不能完全概括。還有很多和都市相關的繁華因素，例如：奢華的酒店、八卦的媒體等等。像《美國甜心》，就可以稱為是好萊塢八卦新聞的電影版，電影中充斥著美國最繁華的酒店、餐廳等等，無數的閃光燈，八卦的流言炒作，而這些恰恰都是都市氣息的體現，燈紅酒綠紙醉金迷的都市生活成為了“小妞電影”的背景，以此來吸引受眾。

（三）流行音樂及舞蹈的運用

“影片里的音樂不僅僅起藝術上的作用，它還使畫面能給人生動自然的印象；音樂給予畫面以氣氛，并使畫面仿佛具有第三度空間。音樂產生一種聽覺上的后景和前景。”⑤所以，音樂的選擇不能是盲目的，要在和電影本身格調相吻合的基礎上，貼合劇情的設計，符合當時劇情的發展特點。“小妞電影”是以年輕未婚女性為主題，所以音樂的整體風格一定是輕快時尚的，但是涉及到個體的劇情發展，則各有千秋。

印象最深的應該是《時尚女魔頭》中的開場，雜志社上上下下全部的人都因為女魔頭米蘭達的提前到來而猝不及防，手忙腳亂地收拾東西，電影中的音樂同樣也是充斥著時尚都市氣息，充滿著一種快節奏的忙碌感覺，很好地烘托出了大家對于“女魔頭”敬畏的心態，同時也很符合當時的情景。而在女主角安迪在外奔波，完成米蘭達下達的各種瑣事以及不太可能完成的任務時，電影中的音樂也是和時尚都市的快節奏的感覺相吻合。電影最后以《Suit from the devil》的后半部分為背景音樂，表現出安迪找到自我后的釋然。該片也是憑借時尚動感的音樂獲得了美國第64屆金球獎音樂喜劇類最佳影片的提名。

在《律政俏佳人2》中女主角艾麗為了給小狗們爭取權益，聯系了姐妹團，同時號召各地愛狗人士上街游行的片段中，人們在游行中隨性的舞蹈，與狗狗們的可愛頑皮相映成趣，在都市化氣息濃厚的城市街道中，和著動感的音樂巧妙地表達了自己的訴求。與此相類似的還有《選美俏佳人》，一聽電影的名字便知道這部電影離不開一個“美”字，故事圍繞一場選美比賽進行，當然各位佳麗們的才藝就少不了動感的舞蹈，尤其是獲得“美國小姐”稱號的雪若在比賽中表演的指揮棒舞蹈，既具有體育競技的活力，更具有舞蹈的美態，在美國當時也是一種流行的舞蹈。各種光彩奪目的追光燈、鮮花與掌聲襯托著曼妙的舞姿，給電影賦予了無與倫比的視覺效果，這些都無一例外的給觀眾帶來濃烈的都市繁華感。

當然，筆者所理解的時尚流行并非指所有音樂以及舞蹈一定都單純具有濃厚的都市氣息，“小妞電影”中音樂和舞蹈的時尚元素更多的是以通俗的、親切的、易于普通大眾理解的方式呈現出來的。就像《公主日記2》中，米婭在游行當天打破以往的傳統，放下公主的架子，帶領一群孤兒院的孩子，走上街道，親切的和路人招手示意。此時電影中的音樂響起，正如歌詞中唱到：“我要冒險，抓住機會改變自己，掙脫束縛。”我想，音樂給人的這種親和力以及鼓舞人心的動力正是“小妞電影”中時尚元素的體現，和現代氣息緊密關聯，同時還緊緊貼合劇情，為劇情潤色。

二、“小妞電影”的喜劇性

M.H.艾布拉姆斯認為喜劇可以分為四種：1.浪漫愛情喜劇、2.諷刺喜劇、3.風俗喜劇、4.鬧劇。而“小妞電影”正是屬于浪漫愛情喜劇。“小妞電影”中的喜劇性包含在情節設置、人物對話以及角色設計之中，善于采用逗趣耍寶的情節，生動有趣的人物對話和一反常態的角色設計來給觀眾提供笑點。雖然電影是以愛情為主線，但是其喜劇的成分也是十分濃厚的。因此“小妞電影”也是較多數的愛情電影少了一份矯情，多了一份幽默和溫情。

（一）反轉結局制造驚喜效果

“小妞電影”帶給觀眾的開心和喜悅很大程度上來源于它帶給人們失望之后的希望，給每一個觀眾造夢的機會，滿足人們對于美好結局的幻想。例如電影《初戀50次》中，女主角露西是一名車禍后雖未喪失原有記憶，但卻再也無法儲存記憶的妙齡女子，而對她一見傾心的亨利卻是一個典型的花花公子，亨利對于露西的猛烈攻勢引起了女孩兒的家人以及朋友的強烈反對，大家認為亨利的本性一定會給露西帶來傷害，更何況露西還是一個記憶只停留在車禍前一天的病人。亨利想了各種方法，包括拍視頻、讓露西記日記，但都無濟于事，每天當太陽升起，露西依舊會像對待一個流氓一樣對待亨利，這些劇情都讓觀眾忍俊不禁。但這些努力終于在影片結尾得到兌現，露西的腦海中留下了亨利的習慣性形象記憶。也許這些過程是心酸的，但它卻在一定程度上給了人們相信奇跡的理由，讓人們在快要跌入失望的谷底時反轉了劇情，所謂“柳暗花明又一村”帶來的驚喜和歡笑應該也不過如此了。

（二）奇幻想象釀造荒誕“笑”果

和《初戀50次》不同的是，《穿越時空愛上你》加入了奇幻的想象，“善于把生活中荒誕不經的情境變得自然真實，把生活中自然真實的情境變得荒誕不經，這才是喜劇藝術家的高明之處。”⑥《穿越時空愛上你》就利用了“時空裂縫”的說法，將穿越時空搬上了銀幕，使身處現在的凱特和1876年的公爵李奧聯系到了一起，女強人凱特遇到彬彬有禮的穿越公爵，這兩個毫無聯系的人卻陷進了愛情的漩渦，行為舉止以及價值觀的沖突下，使得李奧頻頻處于劣勢，甚至一直被認為是精神病患者。他的窘態和可愛讓觀眾萌生一種對其同情的笑意。夸張的情節以及極具對比性的人物性格都給電影賦予了極強的喜劇色彩。當然影片最終以凱特拋棄事業選擇愛情的方式結尾，也是給了如今這樣一個多數人不再相信愛情的社會里一些正面的力量。奇幻的想象構成一個看似荒誕的故事，但是荒誕中卻又包含了合情合理的笑料。

（三）人物對話巧妙幽默

《電影語言》一書中寫到“對話在有聲電影中起著客觀現實的組成元素和現實主義的基礎作用是正常的，是無可置疑的。”⑦電影中對話的設計很大程度地影響著電影的可看性和它所帶給人的感悟。“小妞電影”中幽默的對話既賦予了電影輕松浪漫的氣氛，同時也給人一定的聯想和反思。例如《二見鐘情》，影片女主角露西是個沒有親人的鐵路收費員，因為職業和家庭的特殊性，露西被迫被領導杰瑞要求圣誕節加班，電影中的對白是這樣的：

杰瑞：露西，“本月最佳員工”我要推薦你！

露西：我不知道有最佳員工一說。

杰瑞：杰瑞華利監督提名露西莫德。露西勤快，假日也肯上班，感恩節上班，圣誕節也會吧？

露西：杰瑞，我不要在圣誕節加班！

杰瑞：你可得到市長送的獎牌！（露西：我沒投票選他！）

杰瑞：你可在圣帕蒂節參加游船觀光！（露西：我恨游行！）

杰瑞：我提過假日加班費吧！（露西：我恨你！）

這樣一段領導追在后面請求露西加班和露西強烈決絕加班的針鋒相對的對話，并沒有讓觀眾覺得反感露西，領導本想讓用各種方法“誘惑”露西，使其加班，但聰明的露西用簡短有力的話拒絕得非常徹底，使觀者覺得露西的性格變得更加豐滿可愛。筆者在觀看電影時就會聯想到，當我們在面對不合理的待遇時，是不是也會像露西一樣，勇敢地說不呢？這就是“小妞電影”中幽默對話的魅力所在，對話的逗樂性也為“小妞電影”增添了喜劇的色彩。對話同時也并非一味為了逗樂而逗樂，在逗樂的同時，它總會給人一些思考。

（四）女強男弱的角色設計一反常態

“人為什么笑？笑意味著什么？許多哲學家、心理學家提供過精辟的答案。但生活里的笑和劇場里的笑并不完全一樣。生活里的笑有兩類：為了滿足高興的感情而笑和看到滑稽可笑的事物而笑。這前一種笑劇場里是不存在的。銀幕上的人物道德高尚，生活美滿，一切順利，人才得到賞識，有情人終成眷屬，銀幕上一時笑聲盈耳，觀眾是不會跟著笑的。觀眾的笑多少帶有批判的性質，是感到自己在別人的過失面前顯得優越的表現。”⑧“小妞電影”就是用角色設計來給觀眾一種諷刺的笑，但這種笑卻又是無惡意的。像筆者在之前提到的《初戀50次》中男主角作為一個曾經周旋于女人堆的男人竟然有如此的遭遇，每次灰頭土臉的被女主角當做流氓一樣打罵時的模樣，總會使女性觀者萌生出一種優越感，進而開懷大笑。

“由于喜劇的精神是建立在超越之上的，它是以蔑視和嘲弄各種禁律為擅長，它的任務和天然的走向就是去處理我們社會和個人內心的許多恐懼，所以喜劇經常作用于禁忌。這些禁忌是各種各樣的，它們可能是等級、權威、兩性關系、性能力喪失恐懼、死亡恐懼。”⑨“小妞電影”就是作用于兩性關系上，超越了普通的男尊女卑的觀念。在現實生活中，女性經常會因為遭到男性的拋棄而一蹶不振，但是“小妞電影”卻是另辟了蹊徑，角色設計優先考慮到女性，無論是故事的發生背景還是劇情的需要都以女性為中心。例如《公主日記》系列中，公主米婭就身處于一個女人統治社會的國度，并將接管統治的重任，期間發生一系列有趣的事情，其中也包括男權和女權問題的涉及，但最終男性總是處于失利的位置。與此相似的還有《穿越時空愛上你》、《時尚女魔頭》等等，電影中著重表現的都是女性的智慧以及在事業上的成就，而男性干脆退居“幕后”，有時甚至成為“家庭主婦”。這樣的角色設計就和正常的社會生產生活規律相違背，必然會帶來劇情上的“笑”果，這也就是為什么“小妞電影”致力于女性消費群體的原因。

其實，“小妞電影”的關鍵元素除了時尚性和喜劇之外，還有它的勵志成分以及愛情敘事模式等等，但是隨著電影市場的需求慢慢擴大，筆者推測“小妞電影”也將會把目光放在拓寬其男性觀眾群上。因此，“小妞電影”的時尚和喜劇成分會有所上升，因為“愛美之心，人皆有之”，對于時尚美麗，不光女性追求，男性也一樣。喜劇成分就更不用說了，輕松的劇情應該是男女老少皆宜的選擇。

注釋

①引自百度百科“小妞電影”詞條

②鮮佳.“小妞電影”：定義·類型[J].當代電影, 2012(5)

③沈國芳.電影審美學[M]南京:江蘇文藝出版社, 2001.15

④張麗帆.誰主宰了時尚.電影評介[J],2010(20)

⑤【匈】巴拉茲·貝拉.電影美學[M].何力譯，北京:中國電影出版社, 2003.298

⑥邵牧君.電影新思維——顛覆第七藝術[M].北京:中國電影出版社, 2005.255

⑦【法】馬塞爾·馬爾丹.電影語言[M]何振淦譯,北京:中國電影出版社,2006.167

⑧邵牧君.電影新思維——顛覆第七藝術[M].北京:中國電影出版社, 2005.254

[1][法]安德烈·巴贊.電影是什么.崔君衍譯.北京：中國電影出版社，1987年.

[2][美]李·R·波布克.電影的元素.伍菡卿譯.北京：中國電影出版社，1992年.

[3][美]路易斯·賈內梯.認識電影.胡堯之等譯.北京：中國電影出版社，1997年.

[4][匈]巴拉茲·貝拉.電影美學.何力譯，北京:中國電影出版社, 2003年.

[5]【法】馬塞爾·馬爾丹.電影語言.何振淦譯,北京:中國電影出版社,2006年.

[6]邵牧君.電影新思維——顛覆第七藝術.北京:中國電影出版社, 2005年.

[7]沈國芳.電影審美學.南京:江蘇文藝出版社, 2001年.