當前新詩的問題與我們的責任

2013年4月6—8日，“第二屆‘中國新詩沙溪論壇’·中國新詩建設：問題與對策”研討會在蘇州太倉沙溪鎮如期舉行，會議由江蘇省作家協會主辦，《揚子江》詩刊社、沙溪鎮人民政府承辦，南京大學中國新文學研究中心詩歌研究所、太倉市文聯、太倉詩歌學會和蘇州三立堂文化傳播公司協辦。此次會議是繼2012年“首屆中國新詩論壇·新詩的經典化問題”研討會成功舉辦之后，中國歷史文化名鎮沙溪迎來的又一次詩壇盛會，出席本次論壇的有北京大學教授、博士生導師、新詩研究所所長謝冕，中國作家協會全委會主席團委員、福建省文聯副主席舒婷，中國作家協會全委、江蘇省作家協會主席、黨組書記范小青，江蘇省作家協會副書記、書記處書記張王飛，江蘇省作家協會黨組成員、創研室主任汪政，《揚子江》詩刊特聘主編子川，太倉市副市長周文彬，沙溪鎮鎮長錢振剛，以及葉櫓、吳思敬、韓作榮、林莽、陳仲義、唐曉渡、王光明、張洪波、劉福春、馬新朝、耿占春、宗仁發、王彬彬、羅振亞、何言宏、何平、霍俊明、傅元峰、劉颋、陸梅、高偉、蔡震、賈夢雨、曉華、龔璇、胡弦、何同彬等40余位來自全國各地的詩人、評論家、編輯和媒體人士。

4月7日，新詩論壇在友好、熱烈的氣氛中隆重開幕，張王飛主持開幕式，太倉市副市長周文彬致辭，熱情洋溢地表達了對與會專家、學者的歡迎和感謝；范小青代表江蘇省作家協會講話，高度評價了“中國新詩論壇”的創意對江蘇詩歌乃至全國詩歌創作的積極影響。隨后大會舉行了《新詩十九首——中國新詩沙溪論壇推介作品賞析》（子川主編，江蘇文藝出版社2013年3月版）新書首發儀式，子川代表《揚子江》詩刊社向來賓介紹了“新詩十九首”活動和新書的推介、評選、編輯過程；《新詩十九首》序作者謝冕教授致辭，高屋建瓴地指出并高度肯定了“新詩十九首”系列活動對于大力推動中國當前新詩經典化起到的積極作用。首發儀式在范小青、舒婷等人向太倉市、沙溪鎮等單位贈送《新詩十九首》樣書的友好氣氛中結束。

隨后舉行的“中國新詩建設：問題與對策”專題研討會分上、下午兩場，分別由汪政和子川主持。汪政和子川在主持的過程中解釋了第二屆新詩論壇設定“中國新詩建設：問題與對策”這一主題的初衷，他們說新詩一百多年來，由于詩歌本身及以外的眾多原因，新詩文體事實上仍處于草創期，其文體邊界尚有待進一步明晰確定，新詩成長過程中面對的問題也比較多，甚至可以說從來沒有遇到如此大的挑戰，不管是從詩歌生存和發展的土壤，還是社會精神與價值的架構都是如此。因此，從建構和建設方面入手，提出問題、尋找共識和出路，則成為舉辦本屆新詩論壇的目的。新詩建設是一個始終流動的過程，而任何一次進入，事實上都只是對切面的一種測繪，局限始終存在且無法規避，這也就是說，我們要在承認局限的前提下，勇敢地直視和面對這些問題，通過交流和砥礪尋找解決問題的對策。而研討會也正是在這樣一個嚴肅指出問題、積極尋求對策的良好氛圍中展開的，與會的專家、學者圍繞著“詩歌教育與經典化”、“詩歌與時代生活”、“新世紀詩歌考察”和“詩歌審美的基本問題”等話題，發表了自己獨特的觀點，進行了積極有效的對話和討論。

詩歌教育與經典化

在首屆新詩論壇關于經典化的討論中，詩歌教育就是一個引發熱議的話題，而第二屆論壇在梳理新詩建設的基本問題時，仍然無法回避這樣一個關乎百年新詩命運和未來詩歌經典構筑的關鍵性問題。通過對詩歌教育問題的思索和探究，很多學者已經在具體的教育實踐中進行了行之有效的實驗和推廣，并且由此生發出對詩歌的閱讀和傳播、新詩合法性和經典化的深入思考，從而凸顯出當前詩歌生態中詩歌和詩人本身仍舊存在的一些重要問題。

首都師范大學中國新詩研究中心副主任、博士生導師吳思敬認為，新詩主要是新詩教育和新詩研究兩方面的問題，而新詩教育尤為重要。新詩教育不該僅限于學生和年輕人，而是要面向全民；為什么舊詩一直深受喜歡，這是因為古詩的藝術形式和精神內涵與我們中國人的民族性格、民族氣質有著比較好的繼承，而這正是新詩所缺乏的，因此這就涉及普及新詩文體知識的問題。我們現在沒有一個善于接受新詩的審美心理結構。而在培養詩歌讀者和普及新詩詩歌精神的過程中，中學教師是非常關鍵的一個層面，目前中學的新詩教學不成氣候，很重要的一個原因就是很多中學教師不懂新詩，因此就無法教孩子們寫新詩、鑒賞新詩。詩人、《詩選刊》副主編張洪波也提到東北師大附中請詩人給老師講課、講新詩，這方面值得借鑒。他還指出辦刊物，尤其是和中小學生閱讀相關的刊物對于詩歌的傳播非常重要，他以《兒童文學》為例，認為這一發行百萬冊、影響廣大小讀者的刊物在發表詩歌方面很不成功，太缺少有力量、有內涵的“兒童詩”。

而南京師范大學文學院副教授何平已經把詩歌教育付諸實施了，他以南京某中學高二年級的詩歌閱讀為樣本，推廣了一個“讀同時代的詩”的詩歌閱讀的普及活動，他說如果我們的新詩教育不包含教育界的詩歌教育，那么我們的新詩研究就只能成為書齋里的一門學問?，F在在我們教材里出現的詩歌，已經沒有一首和現代大學生同時代的詩歌，因此他選了十四首和他們同時代有可能形成新詩名句的詩歌，他認為讀古詩和讀新詩的區別，在現代的詩歌閱讀中沒有體現出來。汪政也認為我們的語文課本中有很多詩歌，但我們并沒有把它們當做詩歌來教，也可以說我們的很多語文老師不懂詩歌，不適合教詩歌，不會教詩歌。因此如何進行詩歌教育，是我們面臨的一個非常嚴峻的問題。

關于新詩的經典化，南京大學中國新文學研究中心常務副主任、新詩研究所所長王彬彬教授認為，新詩的合法性與經典化既是互相沖突的，又是互為前提的。到現在依然有很多人認為新詩是失敗的，新詩的合法性問題還沒有得到完全解決，沒有這個前提，而去談經典化就顯得很矛盾，只有相當一部分作品經典化之后，合法性問題才能得到解決。新詩的經典化不夠，缺少古典詩歌的優勢。作家出版社編審、《當代國際詩壇》主編唐曉渡說，我們對新詩合法性的確認是和西方詩歌相聯系的。朱自清曾說過，所謂新詩就是一種外文寫的中文詩。我們對于新詩合法性的確認還是要回到中國詩歌自身。中國新詩的產生是和革命形式聯系在一起的，它和古典詩歌是一種決裂的關系，然后有一種優越感。但日本的新體詩就不存在這個問題。中國新詩和舊詩之間的裂隙一直沒有解決，由此導致一系列的問題的產生?！对娍肪幬?、《詩探索》（作品卷）主編林莽則指出，中國新詩是有成績的，但對它的認識和推介還不夠，它真正的繁榮還需要進一步的努力。現代新詩發展到現在變化很大，需要一種更好的、更新的方式予以研究。中國的詩歌雖然很熱鬧，但弊病和不足依然存在。比如一些老詩人的固守，知名詩人可讀的詩歌不多，因此這就需要一種詩人的自我要求，對詩歌真正有一個深度的認知。邊緣化和被邊緣化，有很多自身的原因，古典理論沒讀過，西方理論讀不懂，對中國詩歌理論的了解非常匱乏。因此應該更多地尋找詩歌和詩人本身的問題。

詩歌與時代生活

在一個詩歌越來越邊緣化的時代，我們如何處理它與時代、與生活的關系，詩歌如何在一個轉型巨變的時代成為塑造和改變時代精神的重要力量，這樣一個“沉重”的話題也是此次研討會討論的核心內容之一。相關專家學者從詩歌的文化價值、公共性、大眾化等方面，多層次、多角度地探討了這一問題，并極富創造性地提出了一些詩歌走向公共、大眾的方法和路徑。

海南大學人文傳播學院教授、河南大學特聘教授耿占春敏銳地指出，當代社會人對自然的感受已經變得無關緊要了，這跟更為復雜的生存有關。所以需要詩人重塑感受力、重新感受到這個世界的存在，并回應眼下我們這個變動的世界。因此不能僅僅把詩歌作為一種文學樣式來理解，應該歷史性地闡釋詩歌的文化價值，經由詩歌、文學形成的非確定性和非規范性，從而把詩樹立為關于個體自由、個體表達的特殊的信仰。首都師范大學教授、博士生導師王光明認為，詩歌之所以成為詩歌，不是在歷史中發出歷史的聲音，不是在時代面前發出時代的聲音，而必須在歷史、現實當中發出自己的聲音。詩歌之所以成為詩歌，它并不是作為一種歷史的見證，它甚至不是一個歷史的見證者，它必須和歷史對話，提出自己對于歷史、對于社會的感覺和想象。我所謂的自己發光，也就是在歷史、時代當中，發出自己的聲音。

而唐曉渡則直接面對詩歌的公共性發問，他認為詩歌和社會脫節，詩歌沒有實現自己的社會責任，詩人沒有承擔他的社會角色，尤其在牽涉到社會正義、良知、苦難等公共問題的時候。他因此提出建構現代詩的“內在的公共性”，意指：詩歌從一開始不只是一種個體經驗或想象力的表達，或一門古老的語言技藝，它還是人類文明一個不可或缺的精神維度。成為啟示性個人的詩人通過鍛煉敏感、豐富而活躍的個體心靈，或者“在一念之間抓住真實和正義”，來實現自身的公共性。這是現代詩存在的自身理由，也是詩人不可讓步的自由；是他惟一應該遵從的內心律令，也是他作為公民行使其合法權利的最高體現。對于這一問題，南京大學中國新文學研究中心詩歌研究所研究員、《揚子江》評論編輯部主任何同彬做出了回應，他認為詩歌所謂的“內在的公共性”仍舊是缺乏公共性的，公共性作為啟蒙的前提本質上是一個“政治問題”，而不是一個“藝術問題”，與其追求詩人或詩歌的公共性，不如先追求公民或政治的公共性，后者具有毫無疑問的優先權。在真正有效的公共空間形成之前，藝術的私人性難以彰顯其可能作用于公共生活的積極功能。而中國社會科學院研究員劉福春以1949年作為一個新詩轉變的切面，歷史性地梳理這一特殊時刻詩歌、詩人發生的重大轉變，涉及的同樣是詩歌與政治權力對峙、博弈的關系，關切的仍舊是一個重建公共空間、公共性的問題。

中國作家協會《作家通訊》主編高偉則更為關注詩歌的大眾化，他覺得詩人是一個非常熱鬧的群體，詩刊、詩社非常多，但詩歌始終沒有一個很好的大眾化的傳播。詩歌的發展道路：一是詩歌要降低自己的身份，可以通過一些當下的公共事件來發出自己的聲音；二是詩歌要通過擴大傳播途徑，真正地進入公共視野、公共空間。這一觀點引起了江蘇省作家協會創作研究室副主任曉華的共鳴，她說身邊很多的人在寫詩，詩歌人口不少，詩歌的活動也很多，這都讓我們覺得詩壇花團錦簇。但仔細一想，詩歌的根基在哪里？它到底有沒有走進我們大眾的生活？這都是值得思考的。很多人對于詩歌的理解非常膚淺，并沒有真正進入詩歌。我們的詩歌依然是無根的。

新世紀詩歌考察

新世紀詩歌發展已經有十余年，這一期間詩歌創作的美學面貌和詩人存在的現實生態都發生了很大的變化，既在多元化、開放性、創造性等方面有了長足的進步，但也在藝術認知、形式實驗、創作心態、口語化、娛樂化等方面遺留下很多復雜的問題，需要進一步地辨析和糾正。

林莽說，在對當下文本的閱讀中，一大批新詩的作者已走向成熟，一些新涌現的詩人有很高的起點。每年都有一些優秀的作品發表在各種媒體上。這標志著，中國新詩在經歷了40年的探索之后，已經取得了不可忽略的成果。同時當下的詩壇依舊有著許多的弊病和不足，比如，一些多年的寫作者依舊處于相當低端的藝術認知中；一些徒有其名的作者，依舊對某些編者和讀者具有一定的蒙蔽性；一些自我膨脹者依舊招搖過市；一些似是而非的評論者依舊在人云亦云。我們的新詩藝術依舊缺少一個基本的認知基礎，我們的公眾詩歌教育依舊處于缺失的狀態。

南開大學文學院副院長羅振亞教授通過認真梳理新世紀詩歌指出，當下詩歌存在很多問題，第一是有分量的作家、作品太少。一個時代的詩歌是不是繁榮，要看它有沒有相對穩定的偶像詩人；第二是很多詩人把創作當做一種藝術體驗，或者當成實驗場，這樣就導致詩這樣的寫作是貧血的；第三是民刊、網絡的發展，既藏龍臥虎，又藏污納垢；民刊如火如荼的發展，發掘出了一些好詩的同時，一些偽詩、垃圾詩也浮出水面；網絡詩歌的發展，雖然一定程度上表現了詩歌的繁榮，但由于其寫作的自由化和低門檻，導致詩壇的魚龍混雜。最后一點是詩歌向娛樂化、大眾化、消費化方向發展，媚俗化，導致詩性的大面積消亡。

中國作協創研部研究員霍俊明覺得讀當代詩歌非常疲倦，好詩非常多，但缺乏重要性的詩。如果說當下詩歌在許多方面已經達到了一定的高度，那么它最缺乏的是一種詩歌精神和詩人形象。為什么在新詩經典化時80年代的詩歌大量出現，他認為是它的詩歌精神形成了一種傳統。而當下詩歌，讓我們想象不到詩人有一種什么樣的詩歌精神。中國新世紀的詩歌已經沒有詩歌精神了，它可能也在憤怒，也在控訴，但已經不能像當年的詩歌那樣能夠沖擊我們的靈魂。當下的詩人形象十分模糊，離真正要承擔的東西十分遙遠。

河南省作家協會副主席、河南省文學院副院長馬新朝則是從“詩歌與體制”、“新詩與舊詩”、“詩歌與批評”、“詩歌與承擔”等四個方面，全面地考察和分析了新世紀以來中國新詩的遭遇和生存現狀，他認為民眾對詩歌的關心和熱愛程度，不是越來越好，而是呈下降趨勢。特別是進入新世紀以來，中國詩歌從來沒有像現在這樣受到如此多的冷遇和誤解。新詩經過詩人們近百年艱苦的探索，已經越來越自由和純粹，更加接近詩的本體和本質，仍然有能力以自由和柔軟之軀深入這個嶄新時代的血脈之中去。

詩歌審美的基本問題

盡管新詩百年來的繁榮有目共睹，但在關于新詩的古今之爭、美學傾向、語言、地方性、概念命名等基本問題上，還有很多內容需要進行更為細致的梳理和更為深入的探察，才能克服和避免一些審美認知上的盲目和混亂。

中國作家協會全委、《人民文學》前主編韓作榮強調，當前詩歌創作應該復活母語、溝通中西詩學，他不贊同講新詩與舊體詩分為兩個源流。將兩種詩體割裂開來，將新詩看成沒有臍帶的舶來品，是一種誤解。新詩與舊體詩詞本質上是一致的，都是內在詩學結構、詩性意義的追尋，不同的只是外部形體、格律及音韻的區別。那些宣稱與中國舊體詩詞一刀兩斷的新詩寫作者，大抵是青春期反叛意識的表現，終有一天會認祖歸宗。一些癡迷于現代意識的先鋒寫作者，近年來亦紛紛鐘情于母語，尋求自己的語碼，在舊體詩詞中探源尋根，這對中國新詩詩體的創建無疑是頗為有益的探求。

詩歌艱澀或晦澀的問題，一直是新詩史上一個聚訟不已的重要問題，揚州大學文學院教授葉櫓對此進行了新的研究和思考，觀點發人深省。他認為對于詩歌創作中出現“艱澀化”這種傾向，不能簡單地認定是一種有意地背離一般人欣賞習慣或故意脫離群眾，使詩歌走向“貴族化”的藝術行為。對于詩的艱澀所蘊藏的意味，應當從詩人的生存處境來加以探索。當下一些詩歌中顯現出的艱澀之風，并不是像有的人所指責的那樣，是故弄玄虛。一些進入深層次的對人的生存處境的思考，常常為一般人所忽略，甚至是這些人根本進入不了的境界。所以在面對一首顯示著艱澀意味的詩，還應當以寬容耐心的心態來對待。

“張力”是現代詩學的重要范疇之一，是廈門城市學院人文學部教授陳仲義近些年詩學研究的重點，他認為在詩歌創作中“張力”是詩語活動中局部大于整體的增值，詩語的自洽能力（即“自組織”狀態）以最小的“表面積”（容量）獲取最大化詩意。在這個意義上，“張力”是激活現代詩語的“起搏器”，是通達詩語最短卻最有效的入徑，更是衡量優質詩語品質的標桿與尺度。因而有無“張力”，是區分詩與非詩的主要界線。當然，“張力”是有限度的：一旦“張力”無限膨脹，多向之力互相抵消，最終可能變成“無用功”；“張力”過分“發力”造成B662Mffi2yzb6mvzsTII8edCuMy3ez4qePwlMrKZmfI=亂麻式“疊加”，詩歌的審美流通必然受到阻隔。

“地方性”寫作或“地域詩歌”是近幾年較有成就的一種創作傾向，南京師范大學教授、博士生導師何言宏就從對詩歌的“南方精神”的角度，對這一傾向進行了卓有成效的解析。FOEbT3iEU/Ed7UNAycLcHH2qcp2esmJ9dq6SajQPDfs=他認為“南方精神”實際上是一種文化精神，是一種包括和體現于詩歌創作的主題話語、美學特征、詩學策略以及詩人主體的生存方式和精神姿態等諸多方面的精神現象。在當下中國的詩歌版圖中，南方的重要性已相當突出。通過對一些詩人和創作現象的細致分析，他以為新世紀以來中國詩歌的復興，主要是南方詩歌的復興，其中所必然攜帶與蘊涵著的南方精神的基本內容及其在當下中國精神現實中的特殊意義，無疑應引起足夠的注意。

南京大學中國新文學研究中心副教授、新詩研究所副所長傅元峰認為，當前新詩建設一方面要做實踐性的工作，一方面要關注理論建設問題。新詩的理論建設目前最迫切的問題是“新詩”的概念問題。他認為“現代漢詩”作為一個時間論域的概念和“新詩”作為一個詩體的概念，其實它們存在著很多的混淆。新詩的理論建設必須窄化，窄化的策略就是回到新詩的“無韻”這樣一個特征?！盁o韻”其實就是新詩的一個獨特性，只有把新詩放到“無韻詩”這樣一個地位之后，它自身的詩體特點才會被反彈出來。

下午5時30分，“中國新詩建設：問題與對策”專題研討會在熱烈而融洽的氛圍中結束，王彬彬教授在會議小結中認為，此次研討會時機是恰當的、論題是豐富的、態度是嚴肅的、成果是積極的，在中國新詩迎接它的百年之際，詩歌的研究者們能夠這樣富有責任意識地探討問題、交流經驗、指出方向，這一努力必將有力地推動中國詩歌研究和詩歌創作的發展、繁榮。江蘇省作家協會黨組副書記、書記處書記張王飛作閉幕詞，他代表江蘇省作家協會黨組書記、主席范小青向與會的專家、學者表達了崇高的敬意和由衷的感謝，同時也向為這次會議付出了辛勤勞動的、給予了大力支持的太倉市文聯、太倉詩歌協會、太倉市沙溪鎮人民政府、南京大學中國新文學研究中心新詩研究所以及蘇州三立堂文化傳播有限公司表示真摯的謝意。他認為“中國新詩沙溪論壇”是中國詩歌交流平臺成功的典范，論壇一方面通過交流、砥礪，形成了對新詩的過去和未來的完整把握，展望和反思了新詩發展的希望與困境，無疑具有非常重要的理論價值和實踐意義；另一方面，在與地方政府的合作中，以太倉沙溪為核心和文化地標，以詩歌為媒介，已經逐步形成地域性的、傳承性的、特色的詩歌文化傳統和豐富的、高端的文化樣貌，從而推進和帶動太倉沙溪鎮經濟、文化的全面發展。