蜚聲國際的多棲藝術大師

漫畫家、插畫家、作家、CEO、校長……身兼數職的本杰明最近有點忙。

作為漫畫家，他的漫畫作品在十幾個國家出版，獲得各國業內人士的認可；作為電腦插畫藝術家，他每年在擁有宮崎駿、大友克洋、今敏、松本大洋等藝術大師的巴黎Arludik畫廊舉辦一次個人展至今；作為作家，他出版的長篇小說、藝術言論雜文集均暢銷，受到讀者的熱烈歡迎……他以卓越的才華、經年的勤奮，給這個時代帶來一個又一個藝術驚喜。

如今的本杰明，生活在北京，將自己的藝術觸角伸展到更寬廣的領域，在他的帶領下，繪色新傳媒藝術有限公司、《本色》雜志、本色學院的發展勢頭蒸蒸日上。不過他并沒有安于享樂，白天當老師、為公司工作，夜晚則抽出時間作畫，幾乎沒有假期。本杰明說：“可以身在功名，但必須不為功名所動”。他仍舊要做一個真愛藝術的人，實現自己的藝術之夢。

勇于挑戰，他讓青春寫滿夢想

許多第一次見本杰明的朋友都會認為他是南方人，不過，本杰明是地地道道的東北人。他生于黑龍江，父親是軍人，母親是教師。由于成長于森林中的村莊，從小飽覽了大自然的美，本杰明對都市的生活充滿向往，也更能發現都市的美。以至于都市人的情感成為他后來創作的主題。

童年時期的本杰明已經可以閱讀很厚的文學名著，也喜歡畫畫，是個很安靜的孩子。但他也喜歡在黑龍江的沙岸上瘋跑，喜歡看沿途停泊的中國海軍的平頭登陸艇、小汽艇，對軍人的生活充滿向往。那個時候的本杰明大概怎么也想不到，自己將來會成為享譽國際的藝術家。

學生時代的本杰明戴著一副褐色寬邊眼鏡，穿著白襯衫和自己買布料裁剪的褲子，為了避免遲到幾乎不洗臉。這和后來染頭發、在牛仔褲上掛滿褲鏈的造型看起來相距甚遠。

高考的時候，本杰明以數學6分，英語20多分，歷史及格的成績自費上了大專。他每天抱著各種文學和哲學名著，獨自看書，獨自畫畫。像當時許多學生一樣，他喜歡日漫，也臨摹北條司、鳥山明的畫，還參與了中專生們的速寫社團，正是在社團畫速寫的那段時間，本杰明奠定了自己的繪畫功底。

畢業之后，本杰明拿著200塊錢就跑到了北京。在北京，他做過許多射擊類和動畫類準藝術相關行業的工作，成為收入頗豐、廣受歡迎的廣告插畫師。他用賺的錢買了vcd機，他特別喜歡《畢業生》，渴望自己也像片中的男主角BENJAMIN一樣勇敢，一步步走向成熟。

畢業后參加工作、賺錢，這是與千萬年輕人相同的選擇。然而不同的是，他并沒有安逸于發展自己的職業，在誘惑和挑戰、金錢和夢想之中，他選擇了挑戰與夢想。為了藝術理想，兩年之后，他辭了工作來到天津，在天津，他認識了許多熱愛繪畫的朋友。在回憶這段日子時他說，BENJAMIN這個人的產生，BENJAMIN這個風格的產生，都是因為天津，所以天津是我的起點。

這座有著傳奇風情的迷人都市給本杰明這個畫畫的人以天然的藝術氛圍，這段日子，他一心投入到畫漫畫上，為了生活偶爾去北京一兩個星期接零工，賺到錢便立即趕回天津繼續畫漫畫。在天津，他完成了首部作品——中篇漫畫《SENA警官》。

披荊斬棘，創造自己的繪畫王國

為自己的作品尋求發表的過程并非一帆風順。例如《橘子》這部作品，因為“太壓抑”而遭遇退稿，直至三年后才被發表。更有作品不僅得不到編輯的認同，還會被劈頭蓋臉批評一番。面對前輩的蔑視，同行們的高傲，本杰明反而更加下定決心認真作畫，一定要畫出成績還擊那些蔑視的眼神。為此，本杰明吃盡苦頭。女友也因為他的這份“看不到前途”的職業離他而去。

技藝總是在看似止步不前的努力中被慢慢磨礪成熟。本杰明相繼創作出《夏天沒有的花》、彩色短篇漫畫《下午課堂的幻想》、《鴿子在無聲地飛翔》等作品。其中《夏天沒有的花》發表后引起了很大反響，令本杰明在國內的漫畫圈有了一定影響力，這部作品也奠定了他以后的作品風格：用時尚前衛的畫面將在城市邊緣游走的形形色色的人們的心理毫不遮掩地表現出來，敢于用斑斕的色彩畫出殘酷的事實，對生活發出吶喊的同時也表達著自己對世界的思考。

為了尋找漫畫發展更加蓬勃的地方，本杰明輾轉于北京、天津、上海，嘗試各種可能性：他為雜志畫稿、寫評論；全方位地研究電腦取代傳統漫畫技法的可能性；和朋友們合作開辦廣告插畫工作室……

穩妥的生活固然會帶來安逸舒適，但從精神層面來看，這樣的生活卻不一定是好的生活。本杰明的種種嘗試，有的成功了，有的失敗了。但是毫無疑問，每一次的嘗試都為本杰明日后的作品積淀了靈感，使他的藝術造詣更加臻于成熟。

在廣告插畫工作室解散后，本杰明又開始專職畫漫畫，雖然越來越多的人開始喜歡他的畫，但是由于收入不穩定，有段時間連買貓糧的錢都需要借。在窘境中，本杰明創作出風格和之前作品出入很大的短篇《那年夏天》。

有些好運似乎是偶然中的必然。本杰明的才華受到了漫友雜志社老板金城先的賞識，為他出版了他在國內首本個人作品集《ONE DAY》（《一天》）。《ONE DAY》的出版影響了當時無數有志于漫畫和插畫的年輕人，甚至從此徹底改變了中國動漫畫原有的依附于日本動漫風格的生存態勢。

他被西方藝術研究者稱為“當代的莫奈”

本杰明與法國有著很深的情緣。他是首位在法國出版漫畫的中國新漫畫家，也是獲得法國Colomiers漫畫展最高獎的第一個東方人。

他的書打入法國市場的過程充滿了傳奇色彩。

法國的patrick先生是個飛機零件工程師，到中國出差時在新華書店看到本杰明的漫畫書《記得》，他從未見過這樣風格的漫畫。帶著這本書飛回法國，立刻創立了一個只出版中國漫畫的出版社，他出版的第一本書就是本杰明的《記得》。

在法國，本杰明沒有做過任何營銷的努力，卻贏得了法國讀者的喜愛，成為法語漫畫世界的新明星：他入選了法國漫畫名人詞典，拿法語漫畫年度大獎，成為第一個亞洲人領獎人。在簽售會上總是有長長的隊伍等他簽名，他甚至學會了用水彩為讀者簽名。

2007年，本杰明在法國巴黎Arludik畫廊舉辦了個人畫展。這是中國電腦插畫界的第一次海外個人展，畫展大獲成功，全部作品售賣一空。此后，他每年在這家擁有宮崎駿，大友克洋，今敏，松本大洋等藝術大師的畫廊舉辦一次個人展至今，成為法國人最熟悉的中國藝術家之一。

本杰明的畫作擁有強烈的個人風格：絢麗的色彩，極具沖擊力的畫面，只要一眼，就會令人記住，以至于法國的許多主流動漫藝術與插畫藝術專業讀物都收錄、研究他的作品，比如法國出版的《漫畫詞典》、法國出版的《藝術的樂趣》詞典等。在大師云集的《藝術的樂趣》中，本杰明被與宮崎駿，迪斯尼，夢工廠一起作為當代重要的藝術符號來介紹。

在之后的幾年時間里，本杰明的漫畫單行本和畫集《閃》、《中國青年》在歐洲諸國、美國、阿根廷、馬來西亞等國出版，被譯成法語、西班牙語、意大利語、德語、英語等多種語言。與此同時，本杰明也在德國、巴西、秘魯等國參加或親自策劃了一些畫展。出版歷程頗為坎坷的《橘子》在美國出版時，BENJAMIN受邀赴美國東海岸參加最大漫畫展紐約漫展，為該書的首發進行簽售。三天的漫展尚未結束，所有的英文版《橘子》便已經全部售磬。作為歷史上第一個在美國簽售的中國漫畫家，就像在歐洲時他所做的一樣，為了中國新漫畫打入美國市場，本杰明和他的漫畫藝術再次做了個漂亮的開始。

自己的夢想實現后，他選擇為他人實現夢想

隨著海外藝術活動的頻繁，本杰明發現了中國動漫藝術家與世界的差距：要從什么時候起，當世界談起中國動畫、中國的插畫、中國的漫畫，我們再也不用感到恥辱？

這樣的想法使他決心創造一支以培養世界一流的藝術家為目標的團隊，希望能夠培養出中國未來的動漫大師。

于是，2010年本杰明創辦了專門培養動漫人才的漫畫機構——本色視覺藝術學院。來自美國、加拿大、法國、日本，全世界的成功藝術家們涌向學校，為法國和中國熱愛動漫與插畫的年輕人提供藝術學習的咨詢與幫助。

看著學生一點點比昨天進步，本杰明體會到了“比自己畫得好還要高興”的心情。他亦找到了畫畫的感覺，找到了正確燃燒自己的才華、實現自己人生價值的辦法。

成為教師后的第一個教師節，本杰明收到了許多學生的節日賀圖，他就像出版第一本書一樣興奮。

現在的本杰明，面對著世界，已經不像從前那樣不斷發出驚叫或嘆息。他不再是那個喜歡機車黨、聽著朋克搖滾在出租房里奮筆如飛的輕狂少年，他成家立業，過上了最為規范的生活。時光的流逝也讓他更加寬容，接受了所有束縛，而唯獨不變的仍是他對于藝術的追求。從那個臟兮兮的孩童到輕狂的街頭少年再到今天的藝術家，這一點從沒有變過。

他每天中午開始畫畫，直到深夜，幾乎完全沒有節假日，工作旅行非常多：他去世界各地簽售，馬來西亞、巴西、英國、德國都留下了他的足跡；參與各種各樣不同領域的藝術項目；當老師教畫畫，還要兼顧公司的管理。一年過得就像一小時一樣快。不過，本杰明卻說：“我熱愛畫畫，熱愛和畫畫有關的所有這些工作，這幾乎就是我最完美的生活了！可惜人生太短，能磨練出的高度有限，我永遠不想休息，希望這樣忙到死。”

他從沒有定位過自己，卻把隨機緣遇到的每一件事做到了盡善盡美。不斷地創造世界，不斷挑戰自己。這就是本杰明，一位年輕的藝術大師。