田原：電影里有最好的時光

田原身上有一種年代感，稍帶迷蒙的閑散氣質令她看起來并不像是生活在當下的人，似乎常常若有所思，又好像沉浸于做夢的氛圍。也許正是因此，許鞍華導演才會找她來出演講述作家蕭紅人生故事的電影《黃金時代》中的白朗這個角色。在《黃金時代》的張黑白劇照里，田原身穿厚呢大衣，頭上裹著粗棒針編織的長圍巾，指間夾著根煙，若無其事地直視鏡頭……看起來活脫就是從20世紀二三十年代走出來的激進女作家。談到這部已經殺青、將于2014年上映的作品，田原覺得自己并不是在“演戲”，“這次我們幾乎不化妝，用最真實的面貌去面對鏡頭，服裝和造型一下子就讓我找到了人物，所以我并不覺得在

‘演’，而是真正成了白朗這個角色。”

對田原最初的印象也許應該追溯到遙遠的2002年，當時年僅16歲的她以“跳房子”樂隊主唱的身份出道，一手包辦首張專輯《A Wishful Way》的全部詞曲創作，可謂日后“小清新”的鼻祖之一。那時候所謂的“獨立音樂”還不成氣候，而“Indie Music”也尚未被提出來形成一種風格，田原以獨特聲線秒殺大批樂迷，也就此打下了她在文藝青年中深厚的群眾基礎。2004年，田原憑借在香港電影《蝴蝶》中飾演的小葉角，獲得香港電影金像獎“最佳新人獎”。初試身手便獲此肯定，照理說她的星途應該從此帆風順，但她沒有成為那種炙手可熱的明星，多年來行事也十分低調，專注做著自己喜歡的事情。“我的興趣算是很廣泛，音樂、電影、寫東西、攝影，包括做菜什么的都有興趣嘗試，”說到這里，她笑了起來，接著補充道，“現在覺得從前做的所有事情也許都是在為當導演做準備。”

身為一個行動派，有了目標便會全速前進，“說干就干”這一特點在田原身上體現得淋漓盡致。自從2011年開始涉足導演行當，她每年都會推出自己獨立制作的劇情短片，集編劇、導演、演員于一身，拼勁十足，甚至花2天時間就能寫出個劇本，假如留意短片末尾的工作人員名單，還能發現就連剪輯也是她自己完成。其實她原本就不甘于只做一個演員吧，很多演員在片場拍戲，碰上沒有自己戲份的時候，多半會在一旁休息，但田原總是帶著相機四處拍照片，觀察導演和片場的每個工作環節，她坦言也因此“學到了更多的東西”。

今年田原的電影長片拍攝項目在上海電影節項目市場中獲獎，而拍攝計劃也已正式提上日程。對于“這會是一部什么樣的電影”這個問題，田原的回答是：“這會是一部類型片，里面有我喜歡的很多元素，包括驚悚、懸疑、神秘主義……”聯想起她喜歡的導演大衛·林奇鐘愛的奇詭風格，不禁令人對她的電影處女作非常好奇。而自打出道開始就伴隨她左右的“文藝青年”這個評價，對她來說只是一個標簽，在創作上她并不刻意追求小眾式的表達，因為“拍電影是巨大的工程，需要投入大量的資金和資源”。她自詡為一個“實在的人”，特別強調團隊合作，務求“聚集團隊里每個人的才華”，而這也是對創作負責任的種態度。

本期iLOOK的主題是“回憶”，田原無疑很適合詮釋與回憶有關的敏感情緒。這感覺十分微妙，似乎總有些與過去有關的情愫在她周身氤氳。拍攝封面大片時，我們為她設計了一組跨越不同時代的有趣造型。田原說她最喜歡20世紀60年代，而那個時代的切也給她的創作帶來了無法磨滅的影響，例如總是如同身在夢中般的虛實交替感，以及總是在現實之外構筑另一個世界的愿望。一切或可很快見分曉，在每個人成長過程中發生的一切最終會帶領我們走向自己的結局。對田原而言，電影無疑是一種最適合懷舊的方式，用以留住不斷消逝的美好時光，然后便可以繼續邁步向前——她說：“我喜歡懷舊，但并不沉迷。”