堅持、改變與暗潮——國產單機游戲在路上

從1987年第一款國產單機游戲《中關村啟示錄》誕生起算，國產單機的發展已歷數十載，并形成了自己鮮明的民族特色。隨著網絡游戲的興起，單機游戲逐漸淡出主流，部分品牌轉到網游領域并且獲得了成功，如金山公司的《劍俠情緣》系列；但更多的則是消失在時光的長河中，成為獨屬于老玩家們的珍貴回憶。

雖然面對客戶端網游、頁面游戲、手機游戲的三重夾擊，但夾縫中的國產單機游戲仍舊頑強地生存了下來，并醞釀著重生的變革。

堅持：熱情基于對玩家的熱愛

詢問一個稍有年歲的老玩家，他一定能如數家珍般的道出一系列熟悉的名字，其中一定會有大宇公司的“雙劍”系列（《仙劍奇俠傳》簡稱“仙劍”和《軒轅劍》），其中《仙劍》側重描寫兒女情長的仙俠世界，而《軒轅劍》則更偏向于“志俠”一類人物的塑造，以厚重的歷史感和傳統文化底蘊深受廣大玩家喜愛，這也是其制作小組DOMO多年來一直堅持的風格。

1990年10月13日《軒轅劍 壹》發布，但實際上早在1986年，現任大宇資訊副總經理蔡明宏就創立了DOMO小組，比現在的大多數玩家的年齡還大。在經歷了實驗性質的一代后，《軒轅劍 貳》終于獲得了巨大的成功，并奠定了系列的眾多傳統，如水墨畫風、傳統歷史背景等。系列已經制作發行了十幾款作品，從2D變為3D，從回合制變為半即時制，但該系列標志性的特征一直得以保留傳承。

二十多年來，國產單機游戲誕生過一個個響亮的名字，《金庸群俠傳》《幽城幻劍錄》《秦殤》《自由與榮耀》《幻世錄》《風色幻想》如今都似過眼云煙，成為歷史的回憶。但無論是輝煌還是低谷，DOMO小組始終堅持在單機領域不斷耕耘。正是有蔡明宏等這樣一批元老級人物不懈堅持，才讓國產游戲有了深厚的積淀，才使得《軒轅劍》系列長盛不衰，并繼續引領國產單機游戲的潮流，給玩家留下一代又一代美好的回憶。

“只要有玩家愿意玩軒轅劍，愿意支持我們，DOMO小組都會努力持續開發下去。”蔡明宏在采訪中說。時光流逝，游戲人已不再年輕，但對玩家的堅持使他們激情依舊。腳步不停挑戰不止，唯將動力化作堅持，“愿劍的傳說，直到永恒”。

革新：應需而變方是成功之道

近年來，國產單機游戲市場雖然整體收入呈上揚趨勢，但另一方面是發行量的逐年下跌，和蓬勃發展的網絡游戲相比相對萎縮，單機品牌也日漸緊縮，能夠在市場上有上乘表現的，除開大宇公司的“雙劍”系列，還有就是新興勢力《古劍奇譚》了。

2007年9月，因為理念和管理上的諸多分歧，原本隸屬于大宇負責《仙劍》系列制作的上海軟星公司宣布解散，標志著中國單機游戲市場進入低谷。隨后，張毅君（工長君）和大部分原上海軟星員工加入上海燭龍并開始了《古劍奇譚》的策劃制作。堅持制作國產單機游戲是這一批游戲人的最大信念，但是現實對每一個人來說都是重大考驗：盜版的猖獗，發行渠道的萎縮，和國外大作的激烈競爭，都是燭龍需要面對的問題。之前的經驗教訓讓他們認識到，固步自封必將遭受時代的拋棄，國產單機游戲不能抱著原來擁有的玩家群體和過去的理念一成不變，應該不斷在現有的基礎上加以創新與改進。

和十幾年前相比，目前的環境已經大為不同，在國產單機游戲持續低迷的同時，國外單機游戲卻保持了很好的發展態勢，《使命召喚》《刺客信條》《全面戰爭》等系列大作頻出，令全世界的玩家陶醉不已。和國產電影情況有些類似，在經歷了國外大作的洗禮之后，玩家已經很難長期對不見起色的國產游戲保持熱情，根據國內單機游戲網站“游民星空”的一項調查表明，在2012年排名前十的熱門單機游戲中無一國產游戲的名字。如果不加緊步伐竭力追趕的話，國產單機游戲甚至有被遺忘的危險。

因為技術和人才的嚴重稀缺，國產游戲在游戲系統、畫面上和國外大作相比有著不小的差距，主要依靠自身的文化特性和感人的劇情來吸引玩家，且類型以RPG（角色扮演類游戲）為主，使得國產單機游戲人群有著向女性化、感性化遷移的明顯特征。此外在移動互聯網生活逐步普及的今天，玩家本身的習慣偏向于網絡下載，網絡支付與網絡分享，單機游戲的發展面臨著新的完全不同的形勢。據Gamebar副總裁蘇飛介紹，《古劍奇譚》依據玩家需求和國外成功經驗，采用了多種數字化營銷的方式，如網絡下載、數字激活、微博互動等。這種與時俱進的做法很快獲得了市場和玩家的認同，從而使得《古劍奇譚》在國內單機游戲市場低谷時一舉成名。依托本身的優良素質和數字化營銷，《古劍奇譚》截至目前銷量已達60萬，而其中6成左右來自于數字版，創造了一個不小的奇跡。

一代的成功給了《古劍奇譚》系列更大的變革動力。后續的《古劍奇譚二》吸取了大量玩家的反饋意見，并對游戲本身和運營方式進行了大刀闊斧的變革。畫面引擎采用更為先進的Havok Vision Engine8.0，系統由回合制改為即時制，游戲進行方式改為全程聯網，更加電影化的劇情演繹，很多都是國產單機領域的首創性嘗試。圍繞著一些改動是存在爭議的，比如即時戰斗系統的不完善，劇情動畫時間過于漫長，不符合傳統玩家習慣的全程聯網等。但正是因為敢于嘗試創新，使得《古劍奇譚二》得以在眾多領域率先突破，令玩家看到了制作者的勇氣和誠意，游戲發布三天銷量就已經持平上作便是最好的證明。貼近玩家的需求，勇于改良和創新，讓國內的廣大游戲愛好者看到了國產單機游戲轉變的希望，國產單機游戲制作者沒有辜負廣大愛好者的期待，提交了一份合格的答卷，正如《古劍奇譚》舞臺劇主角百里屠蘇主演溫子墨在他的三千字長微博中所說的一樣，“我（做這一切）不是為了錢，我也是“古粉”，我是為了我的夢想。”

最重要的，《古劍奇譚》并不是單個作品或者品牌的成功，更是為目前的國產單機游戲樹立了一個榜樣，讓其他廠商看到，做單機可以成功，做單機也可以賺錢。在7月底舉行的第十一屆Chinajoy（中國國際數碼互動娛樂展覽會）上，目標軟件曝出了制作《秦殤2》的重大消息，風雷時代也表示將進行《圣女之歌3》的開發，這些跡象都表明，由于《古劍奇譚》等作品的成功，市場轉向看好單機游戲的復興。

暗潮：獨立游戲默默前進

在標準的商業化運作模式之外，一些游戲制作人還以他們獨特的方式在推動著國產單機游戲前進的步伐，他們就是獨立游戲制作者。日前，網易向獨立游戲工作室靈游坊投資數百萬美元，引起了人們的一些注意，此前他們還是默默無聞。對于國內的大多數玩家來說，也許《雨血》的名稱是陌生的，但這不妨礙它在國外獨立游戲界備受推崇，國外著名游戲點評網站RPGFan評價《雨血》是“一個藝術品一般雕刻的游戲”，評分88，銷量幾萬套。

七年，這是從制作人梁其偉獨自一人構思《雨血》草圖起，到《雨血：死鎮》在國內免費發布并在國外獨立游戲平臺獲得幾萬套銷量，再到現在收到網易投資，準備將《前傳：蜃樓》移植到移動端所花費的時間。七年可以改變一個人，但是不曾改變的是以雨血為代表的獨立游戲的獨立精神。獨立更多的是一種心態，一種創作的狀態，與商業化與否無關。獨立游戲《時空幻境》的制作者 Jonathan Blow 在《獨立游戲大電影》里說：“大公司做的，是經過精細打磨的產品，來迎合盡可能多的消費者。他們達成目的的方法是，把所有棱棱角角的地方都磨掉。如果那邊有個尖角，不管是別人自己撞上去的還是怎樣，都要確保沒有人會因此受傷。這與做出具個人特色的作品，恰恰相反。”而這正是獨立游戲最大的魅力所在。

與正規游戲公司制作的作品相比，《雨血》架構在一個詭異，陰暗，存在著人體改造術及機械術中的架空武俠世界中，通篇呈現濃郁的古龍武俠風格和其他游戲中少見的陰暗，冷酷的色調及詭異，深刻的設定，通篇劇情復雜多變、懸念迭出，充滿肅殺蕭索的氣氛。這些已經成為了雨血的標志。雖然目前仍然小眾，但“我們是做 IP（品牌）的，哪怕《雨血》這個名字的知名度遠不如金庸小說或者三國，但我們要去做這個品牌，并且看著它一天一天長大。也許這東西有所成可能是五年后十年后，但這是一個值得做的事情。”梁其偉說。

獨立游戲制作人COTTON道出了更深層面的感悟：“獨立游戲本質上不是為了那個結果，也許你的作品問世后很快得到世人的好評，但也有這種可能你的作品在你有生之年都無法得到世人的贊賞。但這不重要，因為你在這整個過程中已經得到了一切，獨立游戲就是澆灌自己想法讓其成長的整個過程。”正因為此，所以獨立游戲人永遠是幸福的！

“三劍”齊發，單機復興。如今的國產單機游戲，有大宇二十多年的堅持，有燭龍勇于創新的變革，還有許許多多如梁其偉一般不知名的獨立制作人，用他們的力量在推動著國產單機游戲的發展。雖然前途依然艱險，但是我們相信，未來必將有更多的力量投入其中，國產單機游戲的輝煌一定會再次降臨！