憶當年我與“愛樂女”

上個世紀八十年代，是我一生的黃金時代，那時我正在中央音樂學院工作。大概是1987年的三八婦女節前，教小提琴的黃曉芝老師委托我給她和在管弦系教黑管的陶純孝、教大管的戴云華，以及鋼琴系的周廣仁四位老師寫一個鋼琴四重奏，準備三八節演出。那時我剛剛寫完在文化部獲獎的歌劇《火把節》，滿腦子都是那些彝族音調，于是就把歌劇里的一些素材按照我前幾年在上海音樂學院進修時學到的一些復調手法，寫成一個樂章的四重奏《火把節的一個角落》。

演出之后，我發現效果有些差強人意，后來又改成鋼琴和一組弦樂四重奏結合的鋼琴五重奏。可能因為小提琴、中提琴、大提琴我都拉過，所以對弦樂的掌握比對管樂來得順手，這個版本比上次的“鋼四”效果好一些，“愛樂女”室內樂樂團成立以后就經常在演出中演奏。我離開北京之后，又陸續加了兩個樂章《思念》和《夏爾巴的春天》，就是現在三樂章的鋼琴五重奏，但是如果當時“愛樂女”沒有把第一樂章《火把節的一個角落》作為保留曲目，我也就不會繼續寫下去了。

我這個人經常會有一些怪頭怪腦、異想天開的想法，愛搞一些一般人看起來不可能的“試驗”。

三弦是一種個性極強的民族樂器，很難和別的樂器結合，甚至在民族樂隊里也一樣，那么它能否和小提琴結合呢？我想試試。特別是在1983年聽了青年三弦演奏家徐鳳霞的獨奏音樂會之后，這種愿望就更強烈了。當時我正在上海音樂學院進修復調課，跟陳銘志教授學習寫賦格。陳教授是河南人，我想嘗試以河南墜子的風格為主題寫一個二聲部賦格。他老人家很認真地幫助我把主題和對題修改得宜作賦格用。我真感謝陳教授，可惜他已經故去了。此外，對于三弦的音響效果及其手法的運用，靈感來自我的好朋友，原重慶市歌劇院樂隊的三弦演奏家陳乃木，他在我樓上練琴，久而久之，潛移默化，我就知道三弦是怎么一回事了。1986年到1987年間，為了參加中央音樂學院舉辦的民族器樂創作比賽，我完成了這首為小提琴和三弦寫的二重奏《引子與賦格》。

誠然，創作手法是傳統的，但是演奏手法要有很強烈的河南地方色彩，特別是小提琴，要吸取一些墜胡的弓法和指法才能和三弦融為一體。例如，帶裝飾音的音符，右手重音要放在前面的小音符上；四分音符及八分音符的分弓要稍斷開（像演奏巴赫的樂曲那樣）等等。

當時黃曉芝老師和王泓老師都參加過試奏，后來由當時北京愛樂樂團的首席、現在中央音樂學院教授陳允先生（演奏小提琴）和談龍建（演奏三弦）老師演奏參賽，得過獎。于是，黃老師就把我的作品介紹到“愛樂女”的演出節目中來，由她的學生、現在在中國愛樂的趙嬋和當時在中國音樂學院、現在在新加坡華樂團的三弦演奏家黃桂芳演奏。

上世紀八九十年代，“愛樂女”在鄭小瑛的支持下，把這首曲子演了幾十場，乃至演到了歐洲。由于這個曲子的創作路子符合“愛樂女”室內樂樂團“中西合璧”的宗旨，又因為演出效果特別好，于是成為保留曲目，譜子也發表在《中央音樂學院學報》上，我特別高興。

后來，我按照“把中國優秀的民間音樂通過西方的樂器介紹出去”的路子，陸陸續續為“愛樂女”的弦樂隊編寫了一些東西，如改編廣東音樂《步步高》《旱天雷》等，也編了一些非常規編制的樂曲，例如為三弦獨奏和弦樂、鋼片琴、長笛六重奏伴奏而改編的潮州音樂《出水蓮》，也被“愛樂女”帶到了歐洲巡演。那種完全新鮮的音色，把著名法國指揮家皮里松感動得連聲感嘆“不可思議”。

由于我是管弦系小提琴專業出身，曲調創作基本功還不過關，所以改編多、原創少，后來雖然寫了一些二部的小提琴合奏曲如《蘇武牧羊》《雪山腳下》之類的，但都是利用現有曲調稍加發展。正如俄國作曲家格林卡所說：“創作音樂的是人民，我不過是編編而已。”這種“編編”比起當代的才子們如譚盾、郭文景和鮑元愷等的作品來說，我的創造性、突破性和現代技法顯然要少得多，不過“有一分熱發一分光”，盡自己的力吧。郭文景安慰我說：“楊老師，你不要去學什么十二音、無調性之類的現代技法，那是人家認為是過了時的東西，你就搞你那個‘小提琴與三弦’，拿到歐洲去就是最現代、最超前的了，因為‘高鼻子們’怎么都想不出來。”也許是吧。

1990年我因為家庭關系，調到成都四川音樂學院工作去了。但是我一直沒有終止和“愛樂女”的聯系。除了不斷從《音樂周報》（當時叫《中國音樂報》）上剪貼“愛樂女”的消息（如訪問歐洲三國等報道）之外，還常給老朋友們寄出在“川音”排演過、效果還可以的稿子，如為琵琶獨奏和弦樂隊協奏的《大涼山二則》，本是為川音應屆畢業生王雪梅的畢業演奏會用的（當時還沒有電腦打譜，都是手寫后復印）。寄到“愛樂女”后，鄭小瑛用鉛筆幫我在上面批改，讓我在演出前的最后一次排練時能及時獲得更好的效果。

愛樂諸女也常把她們的錄像帶（包括我編創的作品經“愛樂女”之手在國內外演出的錄像）寄給我，使我偏安在西南一隅的靈魂得到慰藉。

后來我到香港去了，也不知道“愛樂女”什么時候解散了。2009年，“低谷里的鮮花”二十周年，我們在廈門相聚。大家沒有忘記我，這令我百感交集。當晚趙嬋和黃桂芳再次演奏小提琴和三弦的二重奏《引子與賦格》。演出后還未來得及照相，黃桂芳就趕回新加坡去了。我回到香港一再想，人的一生過得很快，我們似乎還是給世界樂壇上留下了點有意思的東西，也不算活得毫無意義。