深研水墨之理窺造化之和諧蒙古族女畫家孛兒只斤·豫旻

在中國的美術史上，成就突出的女性畫家寥若晨星，其原因自然離不開古代中國男尊女卑的社會風氣的影響。即便如此，自古至今，仍有耀眼的流星不斷地滑過男性為主體的藝術天空，并且，伴隨著社會時代前進的腳步，這份璀璨和靚麗愈發給中國藝術的寶庫添加著動人的力量。

當代的女性畫家不僅在數量上多，而且在藝術風格上也是百花齊放。她們以女性特有的柔和細微視角審視世界，以繪畫語言贊美生活。

在這些星光璀璨的女畫家中，有一位一代天驕成吉思汗的后裔，她的作品煙云流潤、筆墨秀逸、氣勢雄渾，她的人品風雅大度、厚重質樸。有著黃金家族的血統她就是著名的蒙古族女畫家孛兒只斤.豫旻（王豫旻）。

作為中國當代實力派女畫家的豫旻現任北京中國畫院山水畫創研室副主任、北京墨語書畫院院長、中國城市文化發展論壇特約書畫家。作品多次參加全國美術作品展和國內外美術教學活動并獲獎，多幅作品被法國、加拿大、新西蘭、港澳臺文化藝術機構及收藏家收藏。

豫旻深研水墨山水，又擅長人物花鳥。她的山水重寫生、重傳承及重古建風水學理念，有宋人山水物境之美，又有當下文人畫風之雅；寫生、游記、小品及大幅創作作品，意至筆隨，自然生色。人物畫，是以工筆人物畫見長，主要有旗袍和京劇兩個主題系列，她筆下的女性，嫻雅纏綿，形質清麗，憐花惜香，懷舊而出清新，令人遐想往昔風花雪月之夢幻年華。

一直以來，豫旻以自己是蒙古族而自豪，她在一篇《我姓孛兒只斤》的博文中寫道，在我家最重要的位置，一直懸掛著成吉思汗的畫像。成吉思汗身著戰袍，斜挎弓箭，顯得十分威嚴。在我很小的時候，父親就告訴我，成吉思汗是我們的先祖，這幅畫像是家族祖祖輩輩傳下來的，每天早晨起來，我都能看到祖父用雞毛撣子小心翼翼的除去畫像表面的灰塵，在畫像前，爺爺總是顯得那么虔誠。

長大后，等我了解了聞名中外的一代天驕成吉思汗這段歷史時，終于知道了我們家族的一些家族史以及蒙古人為什么隱居在漢人地區等一系列我不明白的問題，都迎刃而解了。成吉思汗征服了大半個地球，世界各地都有蒙古人遺留下的后裔，在中國以漢姓命名的蒙古人后裔有朱、李、王、張、楊、白、安、馬、陸、柒、伍等。我們家族就是其中遺留在中原地區（河南）的后裔，家族《王氏族譜》的緒言指出：“王姓系蒙古族，是皇族，姓孛兒只斤，是成吉思汗鐵木真之后代。順帝及六宮棄大都，北歸蒙古，淮王帖木兒不花隨其四祖父坨坨丞相意欲北歸，由于明軍已將燕門關封鎖，走投無路，只好帥部南下濮陽，后兵敗，從新鄉渡河，到鎮平晁坡，隱居，隱姓埋名（兩代無姓），第三代才以淮王之王為姓，三世貴，四世宗，五世東溪。自元末明初以來在此隱居，已有六百多年了。子孫繁衍昌盛，已是33代了，人口約十余萬人，遷居數省縣子孫眾多，源遠流長至今……”。父親曾經對我說：“成吉思汗的生平及豐碑，只是先祖的光環，不是后裔的光環，借此以激勵后人要自強、自主、自信、自尊，增強奮進的動力，促使后人成為社會人才”。

作為一代天驕成吉思汗的后裔，蒙古人喜歡高遠博大，于是父親給她取名豫旻，父親希望把世上美好的一切都賦予她的名字，她的姓名中又有了那個代表天高、蒼遠的旻字。

豫旻沒有辜負父親的期望，在藝術的道路上越走越高，越走越遠。

豫旻畢業于西安美術學院，先后深造于中國國家畫院范揚工作室、中央美術學院國畫研修班。豫旻的山水畫，給觀者一種田園意趣，遠離塵世，清新脫俗之境。多年來，詩詞，戲曲，古樂，中國古代建筑藝術和園藝風水學等是她潛心所在，為此，舒闊和深遠了她的水墨山水的境界，她筆下的峰巒群山、云霧如紗等山水景象沉穩而恬淡。也正如唐宋畫家們所強調的“外師造化，中得心源”以及“真山水之川谷，遠望之以取其勢近看之以取其質”的美學觀。時下，她作畫的心境，在畫家中實為少見，也正是作品可貴之處，是自然山水和胸中山水的神交際會！

或許是自身元代貴族的遺傳基因，還是成長于八百里秦川；是受長安畫派的耳濡目染，還是自身在藝術上的不斷求索。從豫旻的山水畫作品會解讀出不同的意境。

有的時候，豫旻的畫如云林仙蹤，輕而柔的筆，淡而干的墨，簡之不能再簡的構圖，既能讀出其清幽、潔凈、靜謐、恬淡性情，又給人一種高潔脫俗的感覺。如她所言：“心如靜水，安然依舊。一幅畫作，一曲古樂，一杯菊花茶。品一種心境，品一絲清幽，似云水之間。”

有時，欣賞豫旻的江南寫生作品，徽居的滄桑、園林的靈秀，篁、芭蕉、小橋流水等一下帶入到如夢如醉的江南，仿佛游園林聽昆曲的亦真亦幻之美。有時，欣賞豫旻的山水巨幅畫作，以蒼茫郁勃滿腔之才似有不吐不快之意，重巒復嶺，千巖萬壑，繁復蒼郁，令人驚嘆她的耐心與苦功。

豫旻的工筆人物畫，既汲取傳統工筆畫技法，又接受了西方古典主義肖像畫熏染。線條靈逸而又沉穩，著色以復古、懷舊、唯美之風，帶給觀者美的畫面和視覺享受。

她的代表作《京醉》設色濃艷，墨彩勾勒，三染九烘，幾近繁縟，人物盛裝濃抹，但在視覺上卻無脂粉俗態，此在重彩工筆畫中甚為難得?！毒┳怼吩诋嬅嫜b飾性與色彩協調性方面，借鑒于西方肖像畫技法之長，且無盲從之陋。

中國國家畫院山水畫研究室主任，當代著名國畫家范揚是這樣評述他的得意弟子的：豫旻又出了不少佳作，作品更上層樓，美玉成器，漸入佳境矣！

中國藝術研究院美術評論家汪為勝評述：豫旻的山水作品意味著對傳統水墨的實質回歸—注重用筆施墨，追求筆墨意趣。氣韻乃至格調，剔除了人工痕跡，刪除了“裝飾”意味。畫法隨意，自然而然，隨心所適，情無所拘。所寫自然，崇山峻嶺，谷邃林深，用筆沉酣。往往能出己意，意蘊雋永?？芍^深研水墨之理，窺造化之和諧。

策劃專家、書畫鑒藏家王君評述：你說畫山，那山畫的大氣，讓你感覺紙重墨濃，拎著畫，都有千鈞之重。你說畫人，那人眼角眉梢都是情啊，掂著紙你抖擻一下，你都怕把那畫上的美人弄下來，掉地下摔疼她。你說畫皖南，那皖南古韻與徽商之情結，就在灰瓦白墻的高低錯落之間繁衍出曾經商賈的輝煌，以及富裕輝煌背后那端莊肅穆的牌坊下，一份淡然悠遠的凄婉，一份獨守青燈的落寞與堅韌。

一位收藏家說，我研究中國古代書畫，從不收藏當代年輕畫家作品，雖然也認識一些“畫家”，畫得比她好的也不少。但十之八九為“陽為藝術，陰為富貴”者，按尺付潤，本是常理；但錙銖必計，寸厘必爭，就與風雅之道遠矣。她的大度與信任使我極為感動。我原來購買《京醉》，想送往海外畫廊陳列或銷售，為她作宣傳與推薦。但見到原作之后，實在不忍離手。

生活中的豫旻喜歡昆曲和閱讀古典詩詞，她說：“她沒有絢麗的色彩，也沒有濃郁的芬芳，只有淡淡的幽香，惹人至醉，她就是昆曲。欣賞昆曲，就像徜徉在中國古典詩詞的大海中，美不勝收。欣賞昆曲，對于畫家而言，無疑是文化素養的極好熏陶。”

她說是昆曲給了她真情和悟性，讓她在藝術方面能夠觸類旁通。

看完《牡丹亭》后她這樣寫道，觀完落幕，我仿佛穿梭于遙遠的時空之間，沉浸于愛情的追訴……唯剩余音裊裊，在耳邊揮之不去，欲醒不能，置身于一斷凄美的幽吟之中，千百次地激蕩心扉……。

豫旻作為一位有追求的青年畫家，憑借坦然處世寧靜致遠的定力毅力，在創作之路會比許多畫家走得要遠，她的藝術天空將更加純正內美大氣。