多數人對電視燈光及其設計者是陌生的。此番是我們初次走近這個電視幕后的工種。
這是北京電視臺一位從業18年的燈光師工作經驗的總結,我們通過最通俗易懂的語言轉述這種專業性很強的內容,以此引領大家了解電視燈光師的工作。看到其中的用心與匠心。
對于電視這門綜合藝術來說,燈光的作用不容小視。
對這一點,北京電視臺燈光師李軍很有感觸:“燈光的工作越來越受到重視了。”從事了18年燈光師工作的他,各類電視節目,如訪談、綜藝、晚會、戲曲、播報等基本上都做過,目前正在文藝頻道的《光榮綻放》、《歡天戲地》等欄目擔任燈光設計。做過很多嘗試、也摸索出很多經驗的他表示:“每一類節目對燈光的要求各有各的側重點,燈光師要根據節目的類型和特點,用心打出它所需要的光。”
“按編導要求設計燈光”
打出節目氛圍
每一類節目對燈光的要求各有各的側重點。
綜藝節目中,主持人、嘉賓一直在動,攝像機鏡頭、畫面也一直在動。所以,“綜藝類節目人物的造型光沒有其他類型節目要求得那么細,而是需要更多氛圍光的渲染,燈光特效也更多用。”
綜藝節目在渲染氣氛時可能會用到一些特殊效果的燈具,“這些特殊效果的燈具可能在瞬間會造成技術指標超標或達不到,這是因為燈光要符合現場氣氛、滿足節目的要求。”
燈光工作涉及到機械吊裝、電氣工程、計算機、光學儀器等眾多領域的知識,“包括要了解攝像、化妝和美工。知道什么地方需要用燈光去補充、完善。”李軍認為,“燈光工作人員如果原地踏步,只有原來的那些技術,完全滿足不了現在的要求。需要多方面去學習、認知,把它運用到工作中,才能從技術上、創意上有新的發展、突破。”
一臺綜藝節目的燈光在設計之初,編導會把節目流程,包括環節告知燈光師。比如,節目開場時氣氛往往很熱烈,此時的音樂是動感、熱烈的,導演往往會要求燈光打出很濃烈、興奮的效果。“我就會按照編導要求設計燈光。這時就會打出那種暖色調、很大氣的光。”
“更多運用光的特效”
打出美化效果
“原來的燈光有變色的手法,也有花的圖案,來回轉、來回走,忽明忽暗……現在這種設備營造的氣氛觀眾已經太熟悉了,不新鮮了。”李軍說。
現在的綜藝節目中光的特效用得很多,如地花,就是圖案的電腦燈。最新鮮的是光束燈,“是那種一束一束的,很直、很細、很長的光束。可以打開,也可以交叉。通過光束可以配合音樂節奏。”央視的節目《天天把歌唱》后背景都是這種一束一束的光。這種特效燈光李軍也用過,那是在孔潔任制片人和主持人的《國粹生香》里。
當時《國粹生香》的舞美設計了一個頭冠,就像京劇里的鳳冠,設置在舞臺上的大屏上方。李軍用光對這個頭冠做了處理:用光束燈打在頭冠的兩側,一側四束,打出來后的效果就像京劇里演員頭上戴的雉雞翎。“用光束是想對這個頭冠起到美化作用。如果沒有光束,只有禿禿的一個頭冠,就會覺得單調,光束可以讓畫面更飽滿一些。”這個頭冠在常態下是金黃色的,李軍還用光做了處理,使它成了一個可以變色的頭冠。
“燈光師還要懂音樂”
打出歌曲內核
綜藝節目要求燈光師很會渲染氣氛,多年做燈光工作的李軍在綜藝節目方面體會很深的一點就是:“燈光師還要懂音樂!”他認為:“音樂反映什么樣的氣氛,你的光線、特效、渲染的光要配合表現這種音樂的氛圍。”
在李軍看來,燈光與音樂的配合是多方面的,“節目里的音樂,有樂曲,有歌曲,也有戲曲;而一首歌,你也要看他是流行唱法、美聲唱法,還是民族唱法,它們各自會有不同的感覺的東西。”
一臺綜藝、歌舞節目的燈光是變化莫測的。因為現場一會兒表演唱歌、跳舞,一會兒訪談,一會兒游戲,燈光師要隨時根據節目的變化而變換不同的光,“不可能用同樣的光,否則會造成觀眾視覺疲勞,他會覺得很單調。”
不光是配合不同的歌,李軍打出的光會有不同,他在同一首歌演唱的過程中也會打出不同的燈光來配合。比如在主歌和副歌部分,他會分別打出不同的光,因為他覺得“每一部分都會有感覺不同的東西。”
李軍不否認,這樣的燈光處理“肯定是會很累,但是你做出來的東西觀眾看了后就會知道,你是用心做了。”
比如一首很多人都耳熟能詳的歌曲《北京的金山上》,配合其主題和曲風,李軍在打燈時用了黃色、綠色和紅色的光,“還做了一些處理,造成光芒萬丈的效果。”至于打光的節奏,李軍采用的是“歡快的、跳躍性的,又有一定抒情性的”。
再比如那首很柔情的歌曲《月亮代表我的心》,李軍打光時用了“幽靜的藍色”。“如果是女孩唱,可以在她周圍打一些粉顏色,在地上鋪一些藍色干冰,形成波浪似的光。同時再打些地花,粉顏色、溫馨一點兒的。”唱這歌時女歌手的動作很舒緩,“所以打的光的節奏也要舒緩一些。”
“給舞蹈節目打光不能一成不變”
打出舞蹈創意
綜藝節目里經常會有舞蹈表演,這使得燈光師要考慮一些與舞蹈相關的問題。李軍總結說,“主要是服裝和舞蹈編排方面。我會根據需要用燈光來強化服裝、編排方面的效果。”
李軍還記得有一次,一臺綜藝節目上有一個一群小女孩表演的舞蹈節目,她們穿的是白紗裙。“一開始隊形是鋪滿舞臺的,我打了粉色的光,讓白色裙子著上一點粉色,很柔和,也能突出兒童的活潑與可愛。”后來,舞蹈隊形變了,孩子們圍成了一個圈,聚在舞臺中間。“這時我把孩子們周圍的光由粉色變成了藍色,粉色的光集中打在中間。能讓觀眾更清晰地感覺隊形的變化。隊形變了,如果光還是一成不變,舞蹈的創意效果就會打折扣。”