分享與保護，殊途可同歸

北京松巴文化發展有限公司董事、總經理

近日，各家網絡媒體紛紛轉載了一篇名為《倫敦政經學院發布<版權與創造> 稱盜版有利商業發展》的文章，其中提到該分析報告認為侵犯版權對創意產業的損害并沒有傳言中的巨大，這一觀點在業界掀起了不小的波瀾。筆者隨即特意查閱了這份報告，頗有些感觸。

這份名為《Copyright Creation：A Case for Promoting Inclusive Online Sharing》（《版權與創造：理解并促進在線分享的理由》）的報告中，列舉了音樂產業從1998年至今的收入趨勢。報告認為CD唱片銷量的下滑主要是受全球經濟衰退的影響，數字音樂與現場演出的增長卻保證了音樂產業價值的穩定，避免出現急劇的整體下滑。數字音樂確實搶走了一部分實體唱片的市場份額，但這屬于行業內部的更新換代問題，是積極而正確的發展方向。

之后，報告以紅遍全球的《江南Style》為例，論述了在線分享對于市場營銷所起到的重大作用。其中表達一種理念就是，網絡用戶在分享某個產品（影視、音樂、軟件等）的過程中或許侵犯了產品的版權，但無形中也為該產品的推廣做出了貢獻。在此情形下，一味地指責侵權行為侵害了權利人的利益過于武斷，分享用戶是否應該為此行為承擔法律責任更應當視具體情況而定，尤其是要尊重著作權人的意見。

要保護還是要分享？細細一想，我們的生活中也不乏這種矛盾的狀況出現。假設某人精心創作了一首詩歌放在微博上，轉發的人多了，作者高興之余會擔心詩句被人抄襲盜用，成為他人謀利的工具，可無人欣賞時心中是不是又會若有所失呢？

筆者在音樂版權這個行業中摸爬滾打了二十年，好音樂聽了不少，但令人惋惜的是，其中很多動人旋律常常被束之高閣。而另一類例子是，一首已被遺忘多年的歌曲，經過重新演繹和包裝宣傳后，可以一舉征服所有聽眾乃至紅遍大江南北。可見，在這個拼人氣的時代，從好創意到好產品，都需要為自己搏一番關注度。上至鋪天蓋地的電視廣告、宣傳海報，下到街頭巷尾的“城市牛皮癬”，目的皆在此。

同樣，作品的價值也需要通過有效的傳播和使用才能充分體現出來。在互聯網無孔不入的今天，開拓各種渠道的在線分享模式無疑是提高作品知名度的不錯選擇。現如今，筆者所在的松巴音樂已不再滿足于通過網站來分享音樂，開始緊跟時代發展的潮流，使用微信公眾平臺與朋友們分享優秀的音樂。

當然，在線分享是否會導致侵權盜版的泛濫？這個問題也著實讓很多人困擾。實際上，版權的保護和使用歷來都處于一種法律所制衡的博弈關系之中。一方面，在作品的使用和傳播中，法律規定了版權人應享有的各種權益；另一方面，為了避免過度的保護阻礙文化的傳播和交流，法律也相應規定了作品的合理使用范圍，并對網絡媒體制定了避風港原則。更何況，知識產權本身就是一種私權，權利人如何權衡作品保護和使用的關系，可以“悉聽尊便”。

且不論《版權與創造》報告的觀點是否完全正確，僅從現實分析，在線分享與版權保護不能簡單地理解為矛與盾的關系。我們保護音樂版權，歸根結底是要保護創新，讓音樂產業健康的發展。我們提倡分享，是為了讓好的音樂擁有更大的受眾群，讓不同喜好的人們都能享受優秀的旋律藝術。筆者相信，在版權人和分享者達到和諧一致的前提下，在線分享與版權保護雖是殊途，但為同歸，都能為音樂產業帶來更大的發展。