美麗而堅強的二胡天使閆國威

雖然名字聽起來像個男生，實際上的閆國威卻是一位溫婉可人、亭亭玉立的文靜女孩。因為母親懷她時以為是男嬰，便給她取了這個名字。出生后家里人還堅持這樣叫她，認為“不管男孩女孩，長大了都要揚國威”，而小國威也沒有辜負父母的期盼，成長為一位揚威國內外樂壇的“二胡天使”。

生活磨礪，學琴的愿望真誠堅毅

出生在吉林省梅河口市的閆國威生長在一個溫馨幸福的家庭，父親是煤礦工程師，母親是一位中學老師。她從小便是父母眼中的乖乖女，6歲時喜歡音樂的父親希望女兒學樣樂器，但又不知她喜歡什么，于是把她帶到了少年宮。少年宮里有各種樂器的學習班，她從樓道中穿行而過，竟被悠揚的二胡旋律吸引住了。教室里的老師看她感興趣，便把手中的二胡拿給她試一試，沒想到她的模仿能力超強，拉得有模有樣，緣分讓兩個人成為了師生。雖然剛開始學習時只是當成業余愛好，但天資聰慧的閆國威進步神速，8歲便奪得吉林省“青苗杯”二胡比賽兒童組第一名。少年宮的啟蒙老師張萬仁看她是個學音樂的好苗子，建議家長培養她向著專業方向發展，然而在當地很難找到更好的專業老師。聽說最好的專業音樂教育是在北京，最高的音樂學府是中央音樂學院，于是10歲時閆國威在媽媽的陪伴下來到北京拜師求藝。

在北京，她和媽媽誰也不認識，更不要說中央音樂學院的老師了。一次，電視上正在播放著名二胡演奏家于紅梅教授的音樂會，閆國威被于老師細膩感人、充滿激情的演奏所吸引，非常希望自己能夠成為她的學生。但求師無門，于是母女二人只能用最原始的辦法在中央音樂學院門口蹲守，見到背二胡出來的人就上前打聽于紅梅。第三天時，終于碰到于老師的一個學生，這才讓她能夠和自己仰慕已久的于老師見上一面。雖然從演奏技術上看還有一定差距，但是閆國威的天賦以及學琴的誠意還是深深打動了于老師，于老師欣然接受了她，從此她開始每周坐火車到北京上課。由于當時北京到她的家鄉沒有直達快車，再加上車票難買，所以她在火車上連續站19個小時是常有的事。然而體力上的磨煉并不算什么，對閆國威的更大打擊發生在她準備報考中央音樂學院附小的前一個月，為支持她學琴而在一家小煤礦兼職的父親，在礦難中因搶救工友而不幸遇難。父親出事后，家里的頂梁柱塌了，經濟收入也幾乎為零。親戚朋友們勸其母親讓孩子中斷二胡的學習，閆國威從門縫中聽到這些話后沖進屋子跪在地上，一邊哭泣一邊懇求大家讓她實現父親的愿望，考上中央音樂學院。而身在北京的于紅梅老師主動給她的母親打來電話，她說要讓孩子參加考試，并流著眼淚表示即使不收學費，也會繼續教國威二胡。3天后，11歲的閆國威獨自一人去了北京，一個人住在地下室準備考試，而她媽媽則留在家里料理父親的后事。父親的去世，讓閆國威一下子成熟了不少。2001年4月，她以優異成績考入中央音樂學院附小。后來她的媽媽也變賣了家里的房子，來到北京邊打工邊陪女兒讀書。

音樂滋養，生活充實快樂

自五年級進入音樂學院附小，閆國威便一直跟隨于紅梅老師學習，十幾年來，在老師的嚴格要求和自身努力下，閆國威的專業成績始終在90分以上。從附中到大學，再從大學到攻讀碩士學位，都是免試保送。她多次獲得文化課獎學金和專業特別獎，并獲得“中國宋慶齡基金會——古馳音樂基金”獎學金。2011年她又入選為學院首屆“拔尖創新人才計劃”成員。

于紅梅老師在教學中經常鼓勵和支持專業成績出類拔萃的閆國威多參加各種音樂比賽和演出實踐活動。參加比賽一方面是要在比賽中取得好成績，另一方面也能在短期內獲得較大的收獲和進步。為比賽所作的精心準備，比賽中與各路高手的角逐較量，都可以讓學生在專業上得到很大的鍛煉和提高，更能夠幫助他們開拓視野，從其他選手身上取長補短。自從進附中以后，閆國威一直積極參加各種比賽，雖然并不是每場比賽都能取得理想的成績，但她從來沒有氣餒過。而正是這種平和的心態，也讓她在比賽中吃到了“甜頭”。她小小年紀已經榮獲“中錄杯”中國國際二胡邀請賽少年組第一名（2005年）、首屆“敦煌杯”全國二胡比賽專業青年A組第一名（2010年）、臺北市民族器樂大賽二胡比賽第一名（2011年）、中國音協“金鐘獎”比賽二胡專業銅獎（2011年）、文華藝術院校二胡青年組表演獎（最高獎，2012年）、CCTV民族器樂電視大賽職業組拉弦類比賽金獎（2012年）等諸多重要獎項。

演奏專業學習的最終目的是到舞臺上表演。上大學以后，閆國威參加藝術實踐活動的機會越來越多，也積累了許多舞臺實踐經驗。一開始上臺，她最直觀的感受就是練膽量，克服怯場，同時，與觀眾的互動和交流也讓她更加喜歡手中的這把二胡。她小時候學琴是父母的選擇，是為父母而學；之后是因為崇拜于老師，是為老師而學；登上舞臺以后，她特別享受在舞臺上演奏的幸福，這時候可以說是為觀眾、為藝術而學了。在舞臺上演奏的感覺和在臺下練習時是不一樣的，一開始登臺她會有點緊張，而現在她心中充滿享受，享受舞臺、享受音樂、享受別人的傾聽。音樂的最終完成需要三個環節：創作、表演和欣賞，而演奏者則連結著作品與觀眾。近幾年來，閆國威多次登上國家大劇院、北京音樂廳等重要演出場所的舞臺，參加了中央電視臺的節目錄制并擔任獨奏；應邀參加中央電視臺新年音樂會、徐州二胡節、中國二胡學會成立30周年音樂會、北京胡琴節、臺北國樂節等重要演出；與中國愛樂樂團、臺北市立國樂團和中國青年民族管弦樂團有過多次合作。她還多次參加于紅梅師生音樂會，在國內和歐洲多國巡演，并成功舉辦三場個人獨奏音樂會。她發行了個人專輯《跨越時空——“二胡天使”閆國威》，媒體稱其演奏“技藝精湛”、“富有激情”、“音樂純真質樸”，贊譽其為“二胡天使”。

感恩的心，對家國充滿愛心責任

父親的早逝，讓閆國威一夜之間成熟許多，而她的健康成長也離不開家鄉父老鄉親的關懷和幫助。因此，當她在學業上取得一點成績時，她首先想到的是回饋家鄉人民。2012年6月，她把自己人生的第一場獨奏音樂會選擇在家鄉舉辦。為了紀念父親，還特別選在父親節這一天。這是一場純粹的義演，演出不收門票，觀眾免費入場。為此她傾注了大量心血。她把近幾年來在學院所獲得的各種獎學金、比賽的獎金和BOB計劃資助的資金共5萬余元，都用在這場“家鄉情音樂會”上，而且從整場音樂會的策劃到具體的節目編排，她都盡量一個人完成。這樣做不僅非常有意義，而且也是對他自己的全面鍛煉。

從“讓我學”到“我要學”，再到用音樂回饋社會，奉獻給家鄉人民，這場音樂會讓閆國威的思想更加成熟。

而另一次難忘的演出經歷，則讓她對自己的專業有了更深入的認識。那是2009年，她去參加臺北國樂團舉辦的民族器樂大賽，比賽中，她演奏了著名作曲家楊立青創作的《悲歌》。樂曲取材于東北民間音樂《江河水》，講的是孟姜女哭長城的故事，悲壯而凄美。一開始她不知該如何表達這種情感，于是就想自己的父親，拉起那段旋律自己都會落淚。上課時她把自己的感受告訴了于老師，于老師聽后語重心長地說，你只看到了樂曲的一面，它還有更大的愛和更大的悲，這是對民族的愛，對國家危亡的悲，是一種更高的境界和更寬廣的胸懷。當她理解了這些之后，再演奏時就有了不一樣的感受，不僅得到了專家和評委的好評，也把臺下的觀眾感動得直落眼淚。這件事對閆國威的觸動很大，她認識到演奏一首作品，并不僅僅是簡單地按照譜子把它拉下來，還要對作曲家和作品的創作背景有所了解。一首好的音樂作品，其內涵是豐富而深邃的，可以演奏出不同的層次：音樂本身、與個人情感體驗的共鳴、在整個人類和社會大背景中的意義等。她驚嘆于老師詮釋曲目的高明，苦惱自己文化的欠缺。正是有了這些深切的感受，她把自己的視野也從一把小小的二胡擴大到更廣泛的領域。她利用業余時間學習舞蹈；和馬玉萍、楊橋老師學習河南墜子；向音樂史學家、山東師范大學劉再生教授學習音樂理論等，希望通過不斷豐富自己的文化修養，幫助自己更好更深入地理解和詮釋音樂作品。

如今，閆國威已被保送攻讀碩士學位，她對自己又有了更高的要求。演奏家在臺上演奏出來的音樂，實際上體現了一個人的綜合素質。不僅是演奏技術，還有人的閱歷、思想境界、文化修養等，都能從演奏中體現出來。她記住了王次炤院長經常給同學們說的一句話：“做藝要先做人，人做好了，琴才能拉好?！倍芎：旮痹洪L所說的“希望喜歡民族音樂的人，能像嗑瓜子和喝白酒的人一樣多”，也讓她感到自己所肩負的使命，不僅僅是拉好二胡，還要承擔起傳承和弘揚民族傳統音樂的重任。在新的學習階段，一方面，她要更深入、更徹底地學習各地的民間音樂，走出校門，深入到原汁原味的民間音樂中去“接地氣”，在民樂演奏技巧和音樂風格上努力向民間藝人學習；另一方面，她也要多試奏作曲家新創作的二胡作品，讓傳統藝術煥發出新的藝術生命，這也是年輕藝術家義不容辭的責任。

閆國威認為，無論學什么都要有高度的理性自覺（練琴時需要理性的思考），豐滿的感情自愿（由內而外的喜愛）和聞道勤行的實踐，這也是學好藝術的三大法寶。

喜訊：閆國威在剛剛結束的第九屆中國音樂“金鐘獎”（無錫）二胡比賽中榮獲金獎。