在美國愛斯本音樂學校享受音

1999年夏天，我獲得了美國愛斯本音樂學校的全額獎學金，于是我懷揣錄取通知書，獨身一人到美國學習古典音樂。到美國的那天，我在洛杉磯機場碰到了一個美國的樂團，其中一個樂手穿的T恤衫上印著“愛斯本音樂學?！钡淖謽?，心想：“這不正是我要去的學校嗎？”我斷定這人一定是我的校友。

到了愛斯本后我才知道，全世界的音樂學院都有我們的校友。60多年來，愛斯本音樂學校培養出了一大批優秀的音樂家，其中還有不少是世界級的。

到美國不久，我就發現美國的音樂教育和國內的不大一樣。剛去的時候對一些事情常常覺得奇怪，于是我向住在隔壁的王慧請教。

王慧是個華裔女孩，來美國四年多了。她從前的老師是中央音樂學院的著名教授，出國后又師從英國一位小有名氣的鋼琴家，因此在鋼琴系學生中算是佼佼者了。

我和王慧常常談起中西方音樂教育的差異，她深有感觸地告訴我：“在國內學琴注重技巧，學生苦練基本功，樂感卻不夠好；在美國技巧不是最重要的，老師強調是的對作品和作曲家的理解，注重的是對學生全方位音樂素質的培養。我們常常看到中國學生彈一手漂亮的琴，卻不大會欣賞音樂作品，而且許多學生雖然學的是音樂專業，卻只了解自己學習的樂器，對其他樂器或者不同類型的音樂常常知之甚少。美國學生不是太講究技巧，但他們善于表現作品的內容，在廣闊的音樂領域里學習了解的方面也廣。所以，人們常說，國內培養pianist（鋼琴師），國外培養musician（音樂家）?！?/p>

兒童專場音樂會

愛斯本音樂學校每星期都有專門為兒童舉辦的音樂會，臺上的音樂家在演奏，臺下的孩子愛怎么唱就怎么唱，還可以跑到臺上去跳舞。別看全場亂糟糟的，孩子們早已在玩鬧中愛上了音樂。

我曾在兒童專場音樂會當過檢票員，那場面真令我畢生難忘。

音樂會開始前，我們給每個孩子發一個漂亮的徽章，上面寫著：

“……quiet as a mouse，I am here to hear……（安靜得像只小老鼠，我是來這里聆聽的）”

音樂開始時，我們勸小觀眾不要吵鬧，不要到處亂跑，不過收效甚微。

音樂響起，孩子們全都興奮起來，有的跳舞，有的喊叫……還有的把過道當滑雪場，“哧溜”一聲從高處一路滑到低處，好熱鬧！

我們檢票員成了臨時交警，站在過道上“指揮交通”。

滿場都是孩子，有意思的是，我們的職責不是喝令他們坐下或禁止他們唱、跳、鬧，而是保護他們的安全！

臺上是著名的樂團在演奏，樂手們對場內的混亂視而不見，就像《泰坦尼克號》沉沒時的那個樂隊，盡情地陶醉在自己的音樂里。

指揮不僅不生氣，還笑瞇瞇地騰出一只手來對臺下的頑童們示意，讓他們跑到臺上來玩！

于是，臺上的樂團里出現了伴舞的孩子，他們個個興高采烈，家長也笑逐顏開。

這場兒童專場音樂會，真成了愛斯本的兒童狂歡節了。

伴 奏 課

在我的伴奏課老師斯洛恩太太眼里，我們這些學生都是最聰明的天才。她上課時常常彈一支又一支曲子的片斷，然后讓我們猜每首樂曲的作者是誰。她帶著一絲神秘的笑容彈著，我們幾個站在琴邊，絞盡腦汁地猜。我們猜不出來時，她也堅持不說出答案，但總是會轉過身來，笑瞇瞇地看著我們，一點一點耐心地提示：“再仔細聽聽，這首曲子像是什么流派的？”

“嗯……浪漫派？”我怯生生地說。

“……那么，時間該是——”她眼里滿是鼓勵。

“19世紀！”我們異口同聲。

“太好了！猜猜是哪一位生活在19世紀的作曲家？”她的眼神透出企盼。

“是……勃拉姆斯嗎？”嘉斯敏問。

“嗯，接近了！真好！不是那么強烈的，風格更細膩一些，再猜猜！”斯洛恩太太鼓勵道。

“舒曼，是嗎？”大男生羅伯特說。

“太對了！就是他！你們真聰明！”斯洛恩太太拍著手，從琴凳上蹦起來，一臉陽光燦爛，比我們還高興。

接著，斯洛恩太太向我們介紹了這首曲子的特點和作曲家的創作風格。一堂課下來，我們猜了好多曲子，玩了個夠，也學了個夠，開心得不得了。

排練技巧訓練課

有一次，我去旁聽室內樂排練技巧訓練課，聽這課名，我以為這門課一定非常枯燥難懂，老師的每句話盡是專業術語，結果我卻像音樂會上的那些孩子一樣，一下就著迷了。老師叫了幾個同學臨時組成一個五人重奏組合，拿一個新的曲目讓他們在臺上當眾排練，讓我們觀察哪一個人在排練中出了錯，我們就大笑，笑過之后，老師問我們，剛才問題出在哪里。全場氣氛熱烈，大家都顧不上舉手，就爭著大喊起來，有的說：“他們演奏前沒有和鋼琴對音、調弦！”有的說：“每個和弦下去前，他們沒有互相對視做眼神交流……”

一點兒都不像在上課！每個人都用心地聽、積極地討論，不知不覺之間，老師就把排練技巧的要點都講完了，我們大家沒費什么力氣就牢牢記住了。

打 擊 樂

我在國內時，曾經跟一個省歌舞樂團的鼓手學過架子鼓，去美國前，老師吩咐我有機會多去聽幾節課。于是，打擊樂專業的學生上課時我便去旁聽。

那天我一進門，老師就問我叫什么名字，我說：“我叫路路?！?/p>

“多好的名字！”他說。

他遞給我一件樂器，叫我端在手上，站在一個學生對面，讓他來敲打。

開始教節奏的時候，老師對大家說：“我們今天就用路路的名字來打節奏?！?/p>

于是大家一邊演奏，一邊齊聲喊著：“路路！路路！路路……”

那個學生用力敲著我手上的樂器，大家都高興得手舞足蹈，像孩子一樣。

這么多人狂喊著我的名字，真像一場歌手演唱會，幸遠的是，我就是那個“歌星”！

鋼 琴 課

我非常喜歡鋼琴老師威克斯特朗夫人。她的樣子非常可愛，有時候她的神情就像個小姑娘，看上去比我還小。

我們彈鋼琴的學生大都不喜歡巴赫。威克斯特朗夫人上課時曾教我一種辦法，把難聽的巴赫（我不大喜歡巴赫，因為他太古典了）彈得滑稽可愛，她說：“你試試，換一種方法，你就不會那么討厭他了?！?/p>

她還告訴我，巴赫是個很活潑的人，有兩個妻子，好多孩子，一點兒也不古板，不必把他的作品彈得那么一本正經，沒有一絲味道。

教肖邦作品的時候，威克斯特朗夫人給我講了肖邦的故事，幫助我來理解作品。

在美國學習期間，我簡直成了“超級琴迷”，這與老師的鼓勵有很大關系。我剛上了幾次課，威克斯特朗夫人就問我愿不愿意在青年藝術家音樂會上獨奏。那是專門由我們學校的學生演出的音樂會，觀眾有幾百人，個個都是音樂家。我非常擔心，不敢接受，我告訴威克斯特朗夫人我怕自己會很緊張。她說：“你還有幾個星期的時間練習，再說，我還會給你上課嘛！這個曲子非常好聽，這么好的機會，放棄了多可惜，別擔心，試試吧！”

之后，她一次又一次地幫我準備，我的每一點小小的進步，她都要大張旗鼓地表揚。她總說：“我非常喜歡聽你彈這首曲子，現在只剩下幾處小小的毛病了。”其實我知道，這首曲子她已經聽過無數遍了，而且都是鋼琴家彈的。如果不是帶著贊賞的心理聽我彈琴，她怎么會給予我這么多夸獎和鼓勵呢？

美國的老師從學生的演奏中，聽到的都是每一處小小的進步，所以他們總是由衷地高興。而嚴厲的中國老師似乎更善于從學生的彈奏中挑毛病，所以他們的耳朵里聽到的都是彈錯的音。美國的教學以學生為中心，中國人則認為教師應該起主導作用。在國內，我們常常說，我有一個好老師，他對學生非常嚴格。從訓練的角度上，中國的老師無疑技高一籌，但是對于培養興趣來說，美國的老師是一流的。

每次，威克斯特朗夫人示范給我看，我跟著學，她就一口一個“好孩子”把我大大夸獎一通，她的口頭禪是：“我真為你自豪！”