書為心畫

我寫毛筆字的時間，算來也有三十余載。孩提時代，依葫蘆畫瓢描寫先人長輩墨跡。中學時代上書法課，尚無正規碑帖，對照美術老師所書臨摹，每每作業也能得多半紅圈。臨習古人法帖，已是多年后之事。然懵懂中，卻與書法結緣頗深。

古人視書法為達情適意之“馀事”。正如袁波先生所言，我們的書法處于業余狀態，在做好本職工作，不辱或大或小肩負使命的前提下，不斷豐富精神世界，是其初衷。我不想過多追求技法之純熟，也不想靠書法帶來諸多名利，傾情于“時或留心、猶勝棄日”之業余書法狀態。我寫我字，便使書法更加純粹，成為一種愉悅，一種享受。

揚雄曰：“言，心聲也；書，心畫也。”字風筆跡，反映其德行品性。李太白《上陽臺帖》，寥寥數行，用筆縱放自如，快健流暢，有“清風出袖、明月入懷”之灑脫韻致，非一代詩仙不能為也。弘一大師作品，透出平淡、恬靜、儒雅之獨特書風，彰顯一位高僧大德之藝術和人格魅力，如風常拂，如月明澈。在晉人尚韻、唐人尚法、宋人尚意之不同風格中，我更崇尚率情達意、豪邁不羈之魏晉書風，沉迷于阮嗣宗“判竹十馀日，一朝化風清”之為官格調，景仰嵇叔夜寧死不畏權貴、成就廣陵絕響之高風亮節。多年徜徉于逸少大令筆墨之間，留戀殘紙片簡之古雅，垂涎古墨老硯之樸厚，孜孜流連，廢寢忘食，竟也成就充滿書卷氣、山林氣之書風，與胸中乾坤之氣暗合。

癡迷于書法，得以全面提高素養，即“無意于佳乃佳”也。臨習書法，多閱讀古人書法理論，讀讀寫寫，竟能大段背誦。古書論除文采極好之外，也內含深刻之人生哲理。歐陽修作書論曰：“古之人皆能書，獨其人之賢傳遂遠。使顏公書雖不佳，后世見者必寶也。李建中清慎溫雅，愛其書者，兼取其為人也。”說明書如其人，作書先做人之道理，教導我們學民族英雄，做賢能之士。黃庭堅云，“學書要須胸中有道義，又廣以圣哲之學，書乃可貴；若其靈府無程，政使筆墨不減元常逸少，只是俗人耳。”要我們注重學習，認識提高全面素質修養之重要性。

愛屋及烏。癡迷書法，于墨硯文房之品也視若拱壁。傳世法書，多文人雅士之作。古人云，“筆墨精良、人生一樂。”古人用墨用紙，無不講究。精墨佳紙并用，更是效果凸顯。傳世字畫，線條厚實而剛健，無一絲累贅與黑氣，此古墨之功用也。我嘗觀林散之書法，于紙墨間似無遺憾，恐與其一生堅持研墨有關，得墨法而有所創造，百年一人而已。浸淫書法已深，何不追求些許極致也歟？況磨墨亦暢快事也。“煙香自有龍麝氣”，舊物養眼已久，古意自奔筆下。欲追尋古人制墨佳方，并作傳承事。其艱辛之處，體會已深。然仍孜孜而為之，癡迷之態可見一斑。

習書賞墨之馀，亦酷愛琴瑟事。寒齋老琴曰龍吟落霞，喜彈《漁樵》、《欸乃》諸曲，力求按欲入木，彈欲斷弦，所謂“近來漸喜無人聽，琴格高低心自知”也。墨定我神，調琴自娛，更得以舒我性情。于古琴蒼古悠揚之間，合于書法之抑揚頓挫，互為取意，枯潤疾徐，落筆作書自能沉靜跌宕，琴聲亦然。由是三者互融互益，養我性情，豈不快哉。當下，自墨香淡雅、琴音悠遠中得片刻寧靜與平和，吾等悠游于此，幸甚！

夜深，靜謐。窗外，或春雨沙沙，或夏蟲低鳴，或秋風瑟瑟，或冬雪縹緲。燃一柱沉香，煮一壺老茶，撫一曲陽關。靜坐書房中，讀書之馀，取冰紋老端，研紫玉殘笏，以直追古風狼毫，抄一段古語手札。此時此刻，與古為徒，似與古人對話，以我手寫我心，靈魂得極度凈化。此即我苦苦追求之業余狀態，似已成為一個舊時文人。

我書，我心之畫也。

癸巳春月谷雨前二日

近菴癡墨琴舍夜已深