


2013年10月13日,杭州錢江新城杭州市圖書館,一場獨特的雕塑展正在進行。觀者需通過一段黑暗的盲道,觸摸粘貼在墻上的盲文,方才豁然得見:一道滄桑的鐵軌、一張銀釘突兀的圓桌,一段身軀,靜靜地等待著,沉沉地呼吸著,默默地訴說著……
它們的作者是中國美院雕塑家李秀勤。它們的身后,隱藏著一段長達20多年的關于尋覓、觸摸的故事。它們凝結了9位盲童的成長經歷,飽含著一位真摯的藝術家對于塵世生活的關注和悲憫。
雕塑和盲童?兩者之間似乎并沒有必然的聯系,但卻深沉地告知人們失去光明的孩子怎樣去感知藝術的魅力。
或許我們應該先宕開一筆,將鏡頭
中國美院雕塑家李秀勤(左)與香港衛視副臺長王明青在對話現場。
Li Xiuqin (left), a sculptor with China Academy of Art, in an interview with Wang Mingqing, a vice director of Hong Kong Satellite Television.
遠遠地拉開,讓時光化作一朵玫瑰,緩緩地綻放,幽幽地吐香。
開啟藝術
如果要拍一部有關女性藝術家的電影,李秀勤是一個很好的對象。因為她本身鮮明的個性,也因為她的性別和她所從事的事業形成了一種“沖突”。
雕塑,在繪畫藝術的門類中,頗具強悍的男性氣質。冷冰冰,硬邦邦,似乎與柔情似水的女性情懷相去甚遠。而李秀勤,偏偏選擇了它。幾十年來,一雙纖弱的女性之手,拿捏著青銅、石頭、木頭、宣紙、盲文紙等各種性情迥異的材質,打造出或冷峻,或彪悍,或柔韌的雕塑作品,以此將自己和生活堅牢地焊接在一起。
回望歲月,李秀勤感悟到那是一種必然的選擇。齊魯女兒的大氣渾厚、豐沛的生命能量需要一種沉甸甸的載體來依托,來表達,來傳遞。