蘇珊·朗格藝術分類理論探析

摘 要：蘇珊·朗格完善了卡西爾創立的藝術符號美學，為美學史的發展做出了貢獻。在《情感與形式》一書中她運用基本幻象把藝術分為四類：虛幻的空間、虛幻的時間、虛幻的力和虛幻的生活。本文將主要對這四類理論做以細致、深入剖析。

關鍵詞：蘇珊·朗格；藝術分類；幻象

作者簡介：劉旭佳（1988.3-），女，黑龍江人，沈陽師范大學2011級碩士研究生研究方向：文學理論。

[中圖分類號]： J01 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2014）-05-0-01

在朗格的著作中，“幻象”一詞用英文單詞“illusion”和“apparition”表示，這兩個詞所表達的意思分別為幻覺與幻影。同時，朗格也使用“虛像”、“鏡像”等來表示。朗格認為，幻象是各門藝術形成的基本元素，基本幻象的不同形式體現，構成了各個門類藝術相互區別的主要依據。她認為幻象是指藝術家創造的、從現實的和實際秩序中通過抽象而來的、僅為知覺而存在的虛的實體。朗格對藝術幻象理論高度重視，并確立了一套獨特的藝術幻象分類原則。

（一）虛幻的空間

在朗格看來，“所有造型藝術的目的都在于描繪視覺形式。這就意味著：對觀眾來說，藝術品不僅僅是一種空間形狀，而是一種空間的形成過程?！?因此，她認為各種造型藝術的基本幻象就是虛幻的空間。以繪畫為例，畫中的事物，并不是真正存在于我們生活和實際活動空間中，它是一種可見物，與我們視覺平行，相對于感覺、觸覺、聽覺等是不存在的。繪畫的材料可能僅僅是一塊畫布，一面墻或一塊黑板，這些事物對于我們觸覺聽覺是沒有實際意義的，但對于視覺來說，畫布、墻、黑板上呈現的各種色彩、不規則形狀、延伸的線條都組成了奇妙的空間，這種空間就是一種幻象。這空間并不是實際的，離開了色彩形狀的搭配，它就不復存在了。這種色彩與形狀的搭配是藝術家通過精心策劃創造的一種虛幻的空間。在一幅水果畫中，我們可以看到畫中紅透的蘋果、嫩黃的橙子，這些跟我們日常生活中的水果并不存在差異，但我們并不能觸摸到這些水果，我們也不能聞到蘋果的香味或西瓜的甜味，一旦畫布或顏料消失，這些水果便不復存在了。這幅畫只是存在于我們的視覺中，是藝術家為我們創造的一場視覺盛宴。一幅畫能否吸引觀眾的視線完全取決于自身蘊含的意味，這個意味便是藝術家的情感通過色彩、形狀等符號媒介在畫布上的呈現。

（二）虛幻的時間

音樂的基本幻象是虛幻的時間。對比造型藝術，在音樂藝術里，人們對它的審美從視覺轉向了聽覺。朗格認為，傳統意義上音樂是由音調、樂音組成，但這些元素并不是音樂，只有當這些元素經過藝術家的創造，組成有秩序、能表達情感的曲調時，它才是真正的音樂。同造型藝術一樣，音樂只是為了聽覺而創造的虛幻的事物。她認為，音樂是一種運動著的情感形式，通過樂音、音調的變化與流動形成。實際上，我們看不到實際的東西在運動，只是一個完整的綿延的領域。這里的綿延是指一種“活動的”、“有經驗的”時間意象，是藝術家為我們創造的一些或緊張、或舒緩、或激昂的生命片段。音樂創造出的虛幻時間與實際的科學時間在測量方法上與結構邏輯上存在著很大的不同，音樂創造出來的空間是藝術家從現實生活中抽離出來的，只能憑借聽覺去感受的一種虛幻的運動的時間經驗。

（三）虛幻的力

在舞蹈方面，朗格認為，舞蹈的基本幻象是虛幻的力。在之前，有一種得到最廣泛認可的觀點是：“舞蹈本質上就是音樂：舞蹈者用舞姿表現的，正是他感受到的音樂情感內容?？梢哉f跳舞者實際上是在‘跳音樂?！睂τ谶@個觀點朗格反駁道，不管是音樂的節奏，或是一些物理運動都不足以產生舞蹈。我們經?？吹降拿鄯滹w舞，羽毛球在空中的旋轉，這些運動實際上并不屬于舞蹈，它們只是舞蹈的素材。至于真正的舞蹈，朗格描述到：“所有舞蹈動作都是姿勢，或者是顯示姿勢的一種因素。也許是它的力學對比和襯托，但總是被富于表現力的動作外形所推動?！边@種動作的變化是一種生命的運動，舞蹈演員創造的是一種富有情感的生命的律動。在現實生活中，人們通過語言表達自身的意思，在舞蹈藝術里，舞蹈演員用姿勢表達自身的意思，這些姿勢就是一種富有情感的力的符號，它或是自由舒展，或是緊張拘謹，或是愉悅歡快主要取決于舞蹈演員情感的表達。我們在觀看傳統芭蕾舞劇《四小天鵝》時，我們看見的并不是毫無意義的踢腿、亂跑，相反我們看到的是舞蹈演員或伸展、或靜止、或跳躍等等，所有的這些表現都不是來自舞蹈演員自身的力量，這之前存在一種虛幻的，只為表達舞蹈情感所存在的力——虛幻的力。

（四）虛幻的生活

以詩為代表的文學藝術的基本幻象是虛幻的生活。對于文學的基本幻象，朗格解釋道，詩人為讀者創造了一種幻象，就像是畫中的色彩、音樂的樂章以及舞蹈演員的動作姿勢一樣，詩人憑借語言創造了幻象。詩人無法控制讀者的感受，每個讀者在讀同一句詩的時候可能存在不同種理解，而這種不同則是因為讀者的思維、看法、經歷不同造成的理解差異。詩中所描述的事物有些和現實事物有關，有些又比現實事物奇異，詩里可能存在會發光的老虎、會說話的貓與長生不老的女子，這些人物與場景來自于生活卻又脫離我們的日常生活。詩人創造的人物與事件是供讀者觀賞的，并不是要讀者生活在其中，如果我們把它當成日常生活中發生的事情來看，就失去了文學藝術的意義。

每一門藝術都有其基本幻象，根據不同的基本幻象對藝術進行分門別類，各種藝術之間存在著一致性，而在一致性的同時，我們又必須看到每種藝術自己的獨特與個性。

朗格所提出的藝術幻象理論無疑是美學史上非常重要的一章，她試圖對之前水火不容的形式主義與表現主義做以調和，“幻象”問題第一次被作為一個重要的美學范疇提出來，她以每門藝術的基本幻象作為藝術分類的主要依據，確立了藝術分類原則理論，這將幫助我們更好地了解和研究各種藝術作品的特征。盡管基本幻象理論還存在爭議，但朗格獨特的藝術幻象理論與藝術分類原則的提出，對藝術家創作的自由，藝術解讀視域的拓展，人們對藝術的重新認識都有很大的幫助。

參考文獻：

[1]吳風，藝術符號美學[M]，北京：北京廣播學院出版社，2002

[2]蘇珊·朗格，情感與形式[M]，北京：中國社會科學出版社，1986