淺析《荒原》中的“絕望”意象

徐 幔

（天津外國語大學 英語學院，天津 300204）

《荒原》是一篇充滿意象與反諷的詩歌，其中展示的戰后西方社會的精神荒蕪景象是西方文學中的經典場景。全詩充滿了一種絕望情緒與荒涼之感，分為五個章節，每一章的題目之中暗含了主導此章的一個元素。“死者的葬禮”、“火的說教”、“水里的死亡”，這三章分別以“土”，“火”，“水”作為主導意象。在古代社會中，人們普遍認為世界四元素為：水、 火、土、氣。“氣”即為空氣，然而在艾略特創造的荒原中，“氣”是唯一的缺失，預示著西方現代社會的困境就如人類生存中缺少了空氣，時時讓人感到窒息。這種窒息感同時貫穿了《荒原》全篇。“一局棋戲”與“雷的說話”，則是蘊含了兩種相對又互相融合的主題：世俗與神圣。艾略特將這幾個主題聯接起來，向讀者展示了荒原的全貌：它的神、它的世俗場景、它的自然環境。

在“土”這個意象中，艾略特選用了許多表現貧瘠與荒涼的詞語，如“死了的土地”、“呆鈍的根”、“亂石“、“枯樹”等。這些土地是“死了的”，暗示西方輝煌文明的逝去與荒涼的現狀。艾略特運用這一意象表達了對于“這片土壤”還能否孕育新生的疑慮。

第一章“死者的葬禮”中由“土”元素引申出了一系列對立的主題，如生-死，雨水/雪-陽光，記憶-忘卻等。但諷刺的是，這些對立卻是錯位的與荒謬的，春天是殘酷的，呆鈍的，而冬天卻是溫暖的，富有生命力的。這樣的一個錯位反諷正是表達了荒原的荒誕性，體現了人們精神世界的混亂無序。對于這種混亂，詩中有一段較為直接的描寫，即對“不真實的城”的描述。“不真實的城”，寓意著這是一座代表人們精神世界的城，然而城中的人們都過著機械麻木，毫無生氣的生活。

在第二部分“一局棋戲”中，這個對立的主題轉換到了身體-精神。有關感官的意象構成了這部分畫面的主要內容。對坐在椅子中的女人的描寫，運用了大量引起感官愉悅的詞匯，給讀者展示了一個五光十色的物質世界。但是這樣一個看似美妙的場景，卻顯得極為浮躁空洞，華而不實，也是艾略特對戰后一代不顧一切狂歡的映射。第二章中有一處提到了“死人在這里丟了骨頭”。常識中人死去之后會腐爛，喪失的應該是血肉，留下的是骨頭。然而這里丟了骨頭的死人卻很具有反諷意味。骨頭象征精神，丟了骨頭的死人意味著人們精神世界的喪失

第三章是意味深長的一章，其中的“火”元素有一種“暗火”的意蘊。“火”的場景一直到章末才突兀的出現，創造了一種平靜下流動的暗涌最終爆發的張力，很有畫面感。

第三章中的各個場景都顯得較為陰郁，如泰晤士河邊的離別，重復吟唱了兩次的“仙女都走了”，暗示艾略特對西方文化中逝去的“繆斯”有種“無可奈何花落去”的感嘆。同時關于提瑞西士的描寫與詩篇引語中的西比爾十分相像，兩人都是失去了青春與美麗，卻無法死去，只能日復一日活在衰老的身體之中。提瑞西士和西比爾的意象，在詩中有一種深切的絕望感，象征著西方精神文明喪失活力，痛苦掙扎的尷尬局面。

第四章艾略特建立了一個關于水的意象，而水是流動的，起伏的，所以這一短小的章節充滿了關于“起伏”的象征。“一起一伏”，“蒼老”與“青春”，“利潤”與“損失”，“海鷗”與“深淵”，這些都與月亮的陰晴圓缺一樣，有起有伏，有失有得，艾略特在這里警示人們萬物盛極必衰，西方現代文明也不例外。

第五章既昭示了一種緊迫感，又帶來了一絲等待中的希望。開端處提到“這里沒有水只有巖石”，水是萬物之源，現代西方社會正是急迫的缺乏能夠滋養新生機的水源。“人在這里不能站，不能躺，不能坐。”這幅荒謬卻生動的畫面，把人們無處安放精神世界的尷尬表現的淋漓盡致。詩中“總是在你身邊走的第三者”，“裹著棕色斗篷蒙著頭巾”，暗示這個“第三者”很可能是耶穌。艾略特在第五章中運用了“神”的意象，如前文的耶穌，后面向人們講話的“雷”。“雷”的話語中提到了“鑰匙”與“門”與第二章中的等待有人來敲門呼應，體現人們對“救世主”降臨荒原的渴望。同時“雷”給荒原帶來了雨，雨水定能滋潤這片精神的荒原。

盡管《荒原》全詩主基調十分絕望，但艾略特在最后的一章中也表達了一種對新生機迫切的希望，發出“倫敦橋崩塌了，崩塌了”這樣的急切呼喊。同所有在混亂無序的戰后生活中苦思的知識分子一樣，艾略特也在絕望之中等待著“雨水”降臨，等待著“荒原”的再次生機勃發。

[1] 托馬斯·艾略特.荒原[M].北京:人民日報出版社,2000.

[2]李俊清.艾略特與荒原[M].北京:人民文學出版社,2007.

[3]陳慶勛.艾略特詩歌隱喻研究[M].上海:上海人民出版社,2008.