《壽桃壺》的創作感悟

劉衛紅

江蘇宜興 宜興 214221

制作一把好的紫砂壺離不開制壺人的心血，不從事這一工作的人無法有身臨其境的感觸，甚至會以為做一把壺是很簡單的事情，似乎只要有了壺身、壺嘴、壺把、壺蓋，能容茶水的就是紫砂壺了。要想真正做一把好壺，用心的紫砂藝人會為之嘔心瀝血，有的奮斗數年也未必有令自己滿意的作品，從這一點來講，紫砂壺的創作可謂是難如登天。

一把紫砂壺具備完美的造型設計和制作工藝還不夠，人們對它還有使用和把玩的需求。而紫砂壺之所以不同于其他藝術品，正是在于它不同一般的實用性。人們在泡茶時，除了在意握拿的舒適，出水的暢通，還期望器具本身具備適宜泡茶的材質和飲茶時產生的愉悅心情。再加上紫砂泥的特性和施藝手法，人們經常沖泡茶水，用手把玩，用毛巾等撫摸洗擦，紫砂壺是越用越玉潤，這是其他陶瓷藝術達不到的:泡了十年、幾十年的茶壺中氤氳的茶香和養壺人的氣韻涵養，被充分表達出來。美感顯露升華，也增加了欣賞者與茶壺之間的情感交流。

《壽桃壺》嫻熟地運用多種花器裝飾手法，使整件作品格外生動，壺身呈橢圓狀，比例協調，飽滿勻稱，粒粒隱現的砂質，使其不僅美觀，更是撫摸手感極佳，壺身上，以貼塑之法裝飾，樹紋生動形象，將壽桃這一主題發揮的淋漓盡致，色潤質柔，惹人憐愛。《壽桃壺》猶如一個縮影，還原了壽桃、桃葉、桃枝的美不勝收，作品不僅流露出桃果的風韻。圓潤的壺身，嘴、把都是桃枝造型，壺頂一顆小桃子，十分精致。做工精湛漂亮，壺體大方嚴密，是一把花壺中的精品。從事紫砂花器的設計制作，我們要從歷史的眼光去審視，在繼承的基礎上創新，這樣才能提高我們制壺、賞壺的水平，發揚光大我們的傳統民族文化。

紫砂壺造型千姿百態，方非一式、圓不一相，它運用點、線、面組合，構成壺體造型，而壺體造型的自我伸縮又可以構成如云的變幻、煙的縈繞、奇石、山川、水浪的波紋和花紋，線紡走向、紋亂線組合等，可以說是一座壺藝造型的寶庫。另外，壺的造型有它的特有氣度，造型的氣度，體現出作者個性、風格和氣質。

紫砂藝術發展到今天，無論在造型上還是裝飾上都有了很大的提高。一件完美的作品，首先必須講究選料，其中包括泥色與形式的結合，實用功能與形式美的結合。在設計構思時，要考慮到所采取的工藝過程、手段、技法，其中包括志形時所用泥料的軟硬程度，即含水量要適當。在制作過程中必須掌握坯件的自然干燥程度不同對作品的影響。一件合格的半成品進入窯內燒成，必須放置合理的窯位，掌握火度，氣氛溫差要適度。只有這樣，才能使設計制作的作品達到預期的效果，只有這樣，才能使紫砂土與火的結合產生出紫砂特有的效果。因此，一件完美的紫砂作品在各道工序中凝結著陶藝工作者的心血。

紫砂藝術是一種“源于生活，高于生活”的藝術創作形式。一件好的紫砂壺，除了講究形式的完美與制作技巧的精湛。還要審視紋樣的適合，裝飾的取材以及制作的手法。壺藝本身就是感情，所以一件較完美的作品，必須能夠抒發藝術的語言，既要方便使用，又要能夠陶冶性情，啟迪心靈，給人油然而生的藝術感受。《壽桃壺》便是如此。

[1]《紫砂精壺品鑒》浙江人民美術出版社