克里姆特繪畫中平面造型構成的空間暗示

王維娜 （西安思源學院 710000）

克里姆特繪畫中平面造型構成的空間暗示

王維娜 （西安思源學院 710000）

空間形態要認識兩個方面：有限的空間，以及在感覺上的無限空間。物所占有的空間傾向是有限的，關鍵在于畫面的空間處理。在古斯塔夫·克里姆特（Gustav Klimt）有限的作品中，畫面背景與人物的服飾被用以裝飾性的圖案造型與幾何紋樣，產生出平面構圖中暗示空間的視覺效果，來表現打破傳統繪畫的象征性寓意。反思社會形態中人們豐富的內心變化。

裝飾造型；線條；色彩；暗示空間

現代藝術打破同一時間、同一空間、同一地點的真實環境。新的時空觀念必然的突出了畫面主觀處理的重要性，這與中國傳統藝術幾乎是一致的，共同的，當然表現技巧和藝術風格本身是有區別的。

一、平面造型及表現行形式

潛在于民族文化深層意象中而難以用語言表達的心理活動，可以形成圖像展現在人們的眼前。造型通過眼睛被人感知。但它本身也會變化成各種造型。眼睛起著接受外部的光和看見光的作用。眼球自古以來就是顯示有“生命”“造型”之力的重要器官。是“視”和“內在靈力”相結合表現出來的巧妙造型。造型，既是平面，又是立體；既有時間；又有空間；即產生戲劇性的情節；有運動不息……

平面結構是平面空間的分割，如上，下，左，右的形象安排與色彩安排，如荷蘭畫家蒙德里安的藝術，就是以平面分割設計的完整性為其藝術表現的終極。不恰當的平面結構必然造成構圖、色彩的平庸與徒勞。在裝飾造型中制約，也就是控制，也是很必要的。裝飾造型在適合的條件中才會發揮出它的作用，而不是隨意地發揮在任何物體與畫面中，這樣才會體現出造型的獨特性與美感。比如圓形面積的畫面要求，其造型以及與此有聯系的一切表現手段就都要與圓形相適應。制約概念的另一層意思是指畫面構成中的基本比例概念，在建筑設計中也有叫做控制線的。在經濟生活中，我們懂得按比例發展以取得經濟平衡的發則，同樣可以運用這一原理于設計方面。這種比例觀念或控制線的選擇，規定了藝術作品的造型性格及其基本的幾何性。它是制約任何任性的保證。

克里姆特的裝飾繪畫中是既有清晰、明確的形式又有個性、說服力的造型，給人以完美的整體認識，寓神于形。是在造型的形體感之中表現了物象的性格情感。當然強調有說服力的影象其本身并不排斥局部的表情刻劃，構成畫面影像效果的優秀作品，不僅僅要重視個別形象，還要十分注意每個形象之間整體的構成關系。在克里姆特的畫中，平面抽象與立體具象造型組成了其形式的強烈對比關系，構成了整體融合的形式美感。

二、暗示空間中的造型運用

空間形態要認識兩個方面，這就是有限的空間，以及在感覺上的無限空間。物所占有的空間傾向是有限的，關鍵在于畫面的空間處理。

中國水墨畫，宣紙上的留白要恰到好處，甚至題字印章也要注意到畫面留白的空間關系，白是無，無之美是畫面非常重要的組成部分。裝飾繪畫與圖案亦然，留白是十分講究的，這就是計白當黑的道理。亨利?摩爾說：“形體是受空間包圍的，這個空間緊密的接觸形體，擠壓形體，或聯合各種空間關系，或對立各種空間關系。”在這里形體與空間是相互表現的。

克里姆特的繪畫更多的是在表現內心的自省感受和與之相關聯的社會形態的自我表達，而強烈獨特的裝飾風格便是他表達內在感受的精神符號。在克里姆特眼中，寫實的光影與透視關系不在是重點，作品中空間的表現方式不是幾何式立體空間的視覺感，而更多的是體現出周圍環境對主觀思維的影響，表達的是心理感受中虛擬的空間。因此，它在某種程度上是一種情緒和態度的呈現。

老子在他的哲學著作中，曾經論述到有與無之間的互為因素，他舉例指出房屋的四壁是有，是承重的存在物，但四壁所形成的空間是無，但卻成為人們使用的場所，因此這無也是有。重視畫面的無，是視覺審美的需要，同時也是對畫面存在形象的強化與襯托，也是互為因素的。因此，暗示空間是以平面構圖的方式，借用線條、造型、色彩的安排與放置，營造出的虛擬的縱深感。

暗示空間的特征以平面化的形式呈現。在克里姆特的許多作品中，畫面背景與人物的服飾被用以裝飾性的圖案造型與幾何紋樣，產生出平面構圖中暗示空間的視覺效果，來表現打破傳統繪畫的象征性寓意。

三、色彩對暗示空間的影響

感性的色彩魔力，原本自然的色彩與大腦思維的再創造的色彩之間的融合與不同，而新藝術繪畫徹底摒棄了色彩的原本的視覺感受與看法，以前衛的主觀精神思維創造出具有美感的色彩王國，而這種夢幻的、烏托邦式的色彩認識與中國傳統的以及民間美術色彩是相同的。并且材料的變化也是色彩藝術的新途徑。

裝飾繪畫與圖案在色彩運用中十分強調色調與層次。也就是色彩的明確與清晰。色調不是色彩的簡單化一，而是色彩總體關系的把握。層次是色彩空間有序的推移與漸變。通過對色調的掌握，根據冷靜、柔和或明亮、鮮艷的色調會產生不同的情感反饋。畫面中，整幅相對統一的色調中若出現與這一色調不同的顏色，那么這個顏色便會成為前景，變成視覺的焦點形成暗示的空間關系。

色彩錯覺的利用，可以變成正確的心理效果，一切色彩都在對比之中，強化自己的個性不是孤獨和不變的。只要在色彩處理上下功夫，次要的色彩傾向也往往能起決定作用。顏色不只是形式上的元素，它也可以成為表現作品內容的一部分，顏色的內容是通過人們的主觀思維而形成的定義，它可以成為再現作品含義和作者情緒的方法。因此色彩是在語言的表達上，不僅表現出形式上的虛擬空間而且表達出主觀情緒中暗示空間。

克里姆特的畫面造型和色彩處理中，沒有準確的比例，沒有傳統的透視關系，沒有周圍環境色影響，因為他要表達的是內在的感受并通過這種方式釋放出來。克里姆特在20世紀繪畫發展史上，以其獨樹一幟的平面裝飾性繪畫所表達出的暗示空間，值得我們在之后的設計領域中不斷探索研究。他在維也納藝術界留下永久的印跡。

[1]范治斌 王煜 主編.《西方大師經典?克里姆特》.安徽美術出版社，2011.3.

[2]《西洋美術家畫廊?克里姆特》.吉林美術出版社 ，2001.3.

[3]何政廣 主編，曾長生 撰文.《克里姆特》.河北教育出版社，2005.1.

[4]貢布里希 著，林夕 李本正 范景中 譯.《藝術與錯覺》.湖南科學技術出版社，2011.4．