空靈唯美 清雅雋永
——畫家蔡楚夫其人其畫

陳 嶺

文化意韻

空靈唯美 清雅雋永
——畫家蔡楚夫其人其畫

陳 嶺

畫家蔡楚夫2011年5月照于巴黎近郊凡高墓地的油菜花地

《軍醫到黎寨》 國畫

佳作迭出

美籍華人、著名畫家蔡楚夫，原名家杰，1 9 4 2年生于梧州。鐘靈毓秀的山城水都，孕育了他的聰慧與睿智。1957年，15歲的他，在美展中多次獲獎，成為中國畫研究會廣西分會年紀最輕的會員。1959年，蔡楚夫在梧州一中初中畢業，以優異的成績考取了廣州美院附中，受到嚴格的造型、色彩基礎訓練。廣州美院關山月、黎雄才、郭紹綱、楊之光等名師的諄諄教誨，使蔡楚夫終生受益。

1963年，蔡楚夫響應祖國的召喚，參軍到海南島當兵。艱苦的軍旅生活，磨練了他的意志，他多次立功。蔡楚夫利用業余時間刻苦創作。他的國畫《軍醫到黎寨》、油畫《一對紅》雙雙入選全軍美展，并在《美術》雜志發表。解放軍總政治部及總后勤部都看中他的才華，決定上調他。然而，因出身問題，他最終沒能上調，還被復員到廣州東方紅印刷廠工作，并受到不公正的待遇。后來，蔡楚夫移居到了香港。

在港期間，對藝術虔誠的蔡楚夫成了國畫大師楊善深、丁衍庸的入門弟子，深深烙下嶺南畫派的印記。他在香港大會堂舉辦的個展，在港澳引起轟動。爾后，他多次入選亞洲繪畫大展并獲獎，成為亞洲藝術學會碩士會員。他說：“對于人生的逆境，只要我們用更大的勇氣去面對，便會拓展出截然不同的命運。”

為了在藝術上獲得更大的發展，1978年，蔡楚夫舉家移居到享有世界藝術之都美譽的紐約，后加入美籍。紐約畫廊林立，近十萬名來自世界各地的畫家，覬覦著這個燦爛的藝術殿堂，競爭是激烈而殘酷的，平庸者難以立足。為了探索新的意韻，為了領略世界多元化畫風，蔡楚夫用近兩年時間，考察了歐美四百多間畫廊，在藝術上深受感染。經過一番思考，他以濃郁的東方美學傾向，以扎實的寫實功力和良好的表現力，結合現代抽象的繪畫語言，創作了“紐約人系列”、“雪霽系列”，一舉成為“OK哈里斯”等幾個世界著名畫廊的專屬畫家。之后，他的作品陸續入選“全美新寫實主義聯展”、“雙年度最佳作品展”等多個大展。

蔡楚夫在藝術的道路上堅持不斷探索，后來他又創作了“漓江系列”、“森林系列”、“花卉系列”、“威尼斯系列”等一批融合中西方風格、畫境靈奇、有鮮明藝術個性的畫作，贏得好評如潮，邁上了藝術的高峰。

去年，天津人民美術出版社為蔡楚夫出版了《中國近現代名家蔡楚夫（國畫集）》和《中國近現代名家蔡楚夫（油畫集）》，一個權威出版社同時為一個畫家出兩本大型畫集，這在業內是少有的。

《夕陽》 油畫

《秋林小憩》 國畫

心系故土

蔡楚夫不僅是一位具有現代意識的優秀油畫家，還是一位卓有成就的嶺南畫派的正宗傳人，他如精靈般在中國水墨和西洋油彩中自如穿梭，游刃有余，油畫和水墨畫的造詣都令人贊嘆不已。

蔡楚夫的水墨畫，繼承和發揚了嶺南畫派的空靈唯美、贊美生命的傳統。他的國畫題材豐富，有人物、動物、花鳥、山水。

莊子曾感嘆：“天有大美而不言。”蔡楚夫遨游八方，探山訪水，觀云霞吐納、看晴雨明晦。他崇尚自然，以自然為師友，畫了大量的寫生畫，為大自然謳歌。他筆下的黃山云濤、碧山翠湖、云峰古剎、巖壑飛流、湖光秋色、幽崖泉鳴，被表現得青黛縹緲、流光溢彩、美輪美奐。他的山水畫不但有嶺南繪畫的清雅雋永，更有傳統山水畫大開大合之氣勢。

李可染大師曰：“所貴者膽，所要者魂。”蔡楚夫大膽地用中國水墨技法，描繪西方題材，在作品《威尼斯水都》中，一座座古老的西方建筑、一條條穿屋而過的水巷、一艘艘載著游人的游船……是那么濃妝淡抹、惟妙惟肖。

蔡楚夫愛猴，只要有猴子的地方，他都要去觀察、去畫速寫。他畫了大量表現猴子的國畫：有充滿溫情的母子、有快樂嬉戲的猴群、有林間愛撫的情侶……他把猴子畫得既可愛又有靈性，不愧為畫猴高手。

蔡楚夫的油畫存在著本土意識，是屬于東方、屬于中國的。他善于悟道。他用東方理念和靜觀哲學來洞察事物，追求東方空靈的意境和寓意深邃的美。在他的畫中，不難看出美術大師丁衍庸、楊善深對他的影響。另一方面，荷、意、法、英等歐洲古典藝術大師一絲不茍的作畫態度，也深深地啟迪著他。

蔡楚夫不直接用在學院里掌握的“三大面、五調子”的基礎造型方法，而是運用平面的、裝飾的、符號式的輕重曲直的筆觸，抓住色彩這個關鍵，尋找到他獨特的油畫語言。

蔡楚夫的油畫充滿斑斕、跳躍的色彩意象，既有東方浪漫的情調，又有現代繪畫的藝術表現。他不斷積淀，在中西文化交流中綜合創造。他的油畫構圖新穎、畫境靈奇、意在象外，使他的油畫作品產生奇妙奪人、震撼心靈的光色藝術效果。他的油畫《幽林泉聲》，通過叢林深處的枯枝，表現人們凄涼的心境，而奔向群山外的溪流，則寓意人類征服大自然和對光明的向往。

蔡楚夫的油畫成名之作“雪霽系列”有數十幅之多。它運用大塊分割的布局， “密不容針，疏可走馬”的畫理，以大面積的白雪，成功地營造了東方式的空靈質感，S形的生生不息的蜿蜒溪水，加上樹枝、落葉、倒影，有著豐盈、細膩的色彩變化。畫面動態（流水）與靜態（雪景），以及虛與實的有機結合，流動著鮮活的韻律，暗示著人生冬去春來，體現了旺盛的生命力。因為“雪霽系列”的成功，蔡楚夫被冠以“雪人”的美稱。

蔡楚夫在珠海、香港設有工作室，近幾年，他大部分時間都在國內創作、寫生、交流、講學。去年，他專門與一些畫家到柳州三江、桂林陽朔等地寫生，百幅寫生畫在上海展出后，好評如潮。蔡楚夫說：“作為一名畫家，在藝術生命最旺盛的時期回到祖國，在一個親切熟悉的空間里創作，其實是內心所向。回到故土，相信會令我創作出更美好的美術作品。”

蔡楚夫對梧州有很深的感情。蔡楚夫常說：“我跑了世界那么多地方，還是覺得中國好，梧州親。鄉月時時照我心！”去年3月，他專程攜作品回到梧州，參加梧州西江書畫家協會和中國移動梧州分公司承辦的《“允升”特邀名家書畫展》，并應聘為梧州學院客座教授。他給廣大美術愛好者和梧州學院藝術系2000多名師生作了兩場精彩的講學，受到熱烈歡迎。

今年春節期間，蔡楚夫再次回到梧州，對梧州西畫群體的一些西畫作品進行了點評。這次面對面的深層次的藝術交流，使梧州本土西畫家受益匪淺。

責任編輯:傅燕蘭

《“雪霽”系列之一 》 油畫