普通高校音樂專業“一專多能”應用型人才培養探析——以海南省高校為例

朱 佳

(1.瓊州學院 藝術學院，海南 三亞572022;2.廈門大學 藝術學院，福建 廈門361005)

所謂“一專多能”指學校培養的學生或在職人員既要具有專業知識，又要具有適應社會的多方面工作的能力，在高校音樂專業人才培養中，多指主修專業技能為“一專”，輔修及其他專業技能的全面掌握為“多能”。而應用型人才，是指能將專業知識和技能應用于所從事的專業社會實踐的一種專門的人才類型，是熟練掌握社會生產或社會活動一線的基礎知識和基本技能，主要從事一線生產的技術或專業人才，其具體內涵是隨著高等教育的發展而不斷發展的。

近年來，隨著高等教育的飛速發展與高校的不斷擴招，畢業生也隨之增多了，就業形勢也愈發不容樂觀，普通人才培養模式已經滿足不了現有的基層用人單位的綜合精英式的人才需求。這種情況對普通高校音樂專業畢業生，尤其是音樂學教育類畢業生來說更為明顯。于是，普通高校藝術人才培養目標定位也隨之向培養應用型、技能型、復合型等高級專門人才方向轉變。以海南省為例，音樂專業本科畢業人才就業面臨各種困難和挑戰，用人單位對畢業的綜合技能素質要求也更加苛刻，同時有些是客觀實際工作環境和工作條件造成的。因此，為了滿足新時期社會發展的需要，創新音樂專業人才培養勢在必行，必須結合就業供需關系，分析生源和培養方式的實際情況，在以往的應用型人才與“一專多能”培養模式基礎上，加強新的舉措，讓“一專”更“專”，“多能”更“精”，形成一種音樂專業“一專多能”新應用型人才的培養模式。

一、社會所需音樂人才類型

經過實際調研，目前海南省普通高校音樂專業畢業生的走向主要有三類:一是到各縣市教學條件較好的中小學任教;二是到教學條件比較差的各鄉鎮、艱苦邊緣地區的農村特崗教師招聘學校任教;三是到一些企事業單位就職，同時也擔當起單位文藝骨干人才的角色;還有少量從事演藝、音樂編輯行業。畢業生所面對的就業單位，如各縣市、鄉鎮、特崗、企事業單位，由于實際情況及現實辦學條件下的限制所致，對新時期音樂教師的要求已經有了很大不同，更需要綜合技能全面如教、唱、跳、奏、創作等技能都能精通，而且有一定的組織能力，即一名音樂教師可發揮幾人的效率，以緩解編制少，專用教師缺乏的現實情況。就海南省現階段特崗需求及邊遠艱苦地區農村中學實際情況來看，用人單位要求高校音樂專業畢業生能夠一種專業特長，多種技能精通，綜合、全面、能力強。甚至有的一些小學還要求他們可身兼多門課程。那么新時期高校音樂專業“一專多能”新應用型人才的培養也就勢在必行。

二、普通高校音樂專業弊端之所在

目前，海南及全國大多普通高校音樂學專業學生的知識結構大致相同。由于入學前大多為音樂特長生，學習音樂專業知識的時間和比重較多，文化基礎課程方面與普通高考生相比，文化課知識掌握不夠深入，基礎不夠扎實，甚至部分知識有所脫節。而升入大學以后，由于音樂專業對學生的專業技能要求較高，一些專業技術技巧更是需要大量學習與練習時間的投入，對其他非專業知識的公共課程的學習時間必然隨之減少，加之音樂專業的課程設置中，普通文化課程本身就少于高校其他專業，也造成了音樂專業學生的知識面相對狹窄。“高校音樂專業的學生必須理性地認識到自身存在的文化素質的不足，積極地加以彌補，這是每一位高校音樂專業學生提高綜合素質的關鍵一步”。［1］根據本科院校音樂專業人才培養目標，以及教育部復合型人才與應用型人才培養的目的，“培養模式應該是在強調‘一專’的同時注重‘多能’”。［2］然而，現在高校大多音樂專業的培養方式是遠遠沒有達到標準的，如，課程設置中對主干課、主修課比例過大，對其他必修課、文化基礎課、公共選修課不夠重視，甚至可有可無、應付了事，學生只重視專業主修技能的學習而忽視其他，造成最終培養的出的畢業生“一根筋”，主修鋼琴的只會鋼琴，主修聲樂的只能唱歌，主修舞蹈的只懂跳舞，對其他輔修技能基本不能實踐和參與，對文化理論知識更是知之甚少，很難成為一名合格的新時期中小學音樂教師，更難以滿足中小學教育要求綜合素質教育和全面發展的需要。

三、音樂專業“一專多能”新應用型人才培養的措施

“在現有培養方式的基礎上，聲樂、器樂、舞蹈等學科方面要掌握全面的綜合技能，如:聲樂要民族、通俗、美聲、戲曲、合唱以及指揮都要懂”;［3］器樂要管弦、鍵盤類都要通;舞蹈要民族民間、現代舞、編導等都要行。這才能基本達到“一專多能”基本要求，要達到新應用型人才的標準，應從以下幾方面重點加強。

(一)明確培養目標，調整培養方案

以海南現有本科音樂專業畢業生就業情況來看，基本可忽略到高校任教、成為歌唱家、演奏家之可能，大多是到各市縣、鄉鎮中小學擔任音樂教師，或到基層企事業單位擔任文藝骨干工作。在這一點上，一定要明確培養目標，明確要培養什么樣的人才，怎樣培養，“有的”才能“放矢”，“根據學生的實際情況而量體裁衣、因材施教”［4］，不僅學校、專業老師要明確，更要讓學生們明確，以便對自身有切實的合理定位，避免好高騖遠。針對時代、地域、市場等綜合所需要的人才類型，制定針對性的培養方案，在立足本校培養的基礎上，“充分利用校外資源為我校服務，一方面利用本地高校、技校、職中的師資、設備、圖書資料等優勢來彌補我校資源的不足;另一方面，利用社會相關資源來加強我們的實驗、實習教學”［5］，打造新時期應用型人才。具體可表現在，針對目前海南當地中小學校對音樂教師的實際需求，不僅主修專業有特長，更要有扎實的理論基礎知識，所以，要使我們的音樂專業人才全面而又有針對性的掌握技能、技巧知識，靈活運用各教學法的理論，從而達到一個合格的新時期中小學音樂教師的標準。

(二)加強本地音樂文化的專業技能的培養

經過實地調查，畢業生走上工作崗位以后不僅限于單一的授課，還要參與或組織各種省、市、地方組織的教師或學生的文藝活動和比賽，往往在這些文藝活動與比賽中，本地民族特色元素必不可少，這也是民族文化傳承與發展的重要形式和手段，所以，作為音樂教師，如果不了解當地民族民間音樂文化和知識，很難融入本地各類文藝活動中。針對我校立足于海南民族地區，培養專業應用型人才的辦學理念，作為音樂專業畢業生，尤其是音樂學師范類人才，對海南民族音樂的學習和掌握必不可少，具體可以表現在，增設一些本地民族特色的理論和專業技能課，如海南的黎族民歌，儋州調聲，竹竿舞、打柴舞以及一些黎族器樂等的教授。但要真正掌握，從理性上升到感性認識，還需多聽、多看、多觀摩，通過多種教學手段和方法，以及強化訓練過程相結合，才能切實提高技能技巧。

(三)重視公共文化課程的教學

音樂專業的學生普遍存在“重專業、輕文化”的現象，這樣直接會導致自身文化修養較弱，知識面狹窄，進而影響自身專業能力的提升和發展，更談不上“一專多能”的應用型人才。所以，針對這一特點，可以在每個學期適當增開一些文化素質的選修課，對現有的公共文化課更要強調教學質量與考核要求標準，不能讓學生有“只要學好專業課就行，公共文化課只是做做樣子，混過考試就算了”的思想和心態。教師要在教學中言傳身教，使學生重視文化知識的學習;嚴抓公共文化課考勤，杜絕缺課、曠課或是公共課時間跑到專業教室去自行練習專業課技能;嚴格執行課程考核標準，使學生必須下苦功夫學習，才能達到通過課程考試的知識涵蓋水平，進而杜絕散、混、應付了事的現象存在，使學生在公共文化課上真正的學到知識，在文化素質上真正有所提高。

(四)重視組織能力的培養

如前文所述，音樂專業畢業生進入工作崗位后，除了教學外，經常要組織學生或教師參加所在地區或行業的各種文藝活動和比賽，在活動中，音樂教師不但要擔當表演者，或集體參賽的骨干隊員，更要擔任排練、參賽的組織者，所以，不具備和良好的組織能力是沒辦法開展工作的。因為，組織學生排練、參加各類藝術活動、演出、比賽等，都需要指導老師具備良好組織能力，才能取得好的效果和成績。那么，學生在校期間，一定要重視這方面的培養和鍛煉，具體可通過藝術實踐、社會實踐、專業匯報、教育實習、專業實習等環節，有針對性地培養和鍛煉學生的組織與綜合協調能力，從而使其業務本領更加全面。

(五)“以賽促練”提高實踐技能

“藝術實踐一是可以達到理論與實踐的良好結合。無論理論知識再高，沒有實踐技能，就是常說的‘上不了臺，拿不出手’，都不是一個合格的音樂人才。”［6］比賽不但可以檢驗學生的能力和自身水平，同時也是促進學生把平時所學知識得到良好綜合運用的最佳方式，更鍛煉了學生的自信心、提高藝術表演能力、激發學生對音樂美感的感悟力、想象力和創造力，這個過程中又提供了相互學習和交流的機會。所以，鼓勵學生多參加文藝匯演、文藝比賽，在比賽中提高專業技能、開拓專業視野，積累舞臺經驗，是培養“一專多能”新應用型人才的必要環節。

結語

普通高校音樂專業，尤其是音樂學、音樂教育等專業人才的培養，必須要適應社會的發展，社會的需求，不斷提高，精益求精。“一專多能”應用型人才的培養更需要與時俱進、開拓創新，結合實際就業的基本形勢和情況，不斷提高培養標準和培養目標。只有這樣，才能使學生將來滿懷自信地走出校門，踏踏實實地走上工作崗位。

［1］何喜團，周旭光.高師音樂專業應培養一專多能的新型人才［J］.職教時空:研究版，2005(12):32 -33.

［2］楊健.“一專多能”與“多能一專”:試論音樂表演和音樂學專業人才培養模式的特點［J］.河南教育:高校版，2007(12):62 -63.

［3］鄧炎樹.普通高校音樂教育專業的教學要突出一專多能［J］.咸寧學院學報，2008(4):190.

［4］朱佳.高校音樂學《鋼琴基礎》核心課程建設的實踐與研究［J］.藝術教育，2013(9):79.

［5］王飛生，劉敏超.培養一專多能實用型人才［J］.教育與職業，2001(6):43 -44.

［6］孫海濤.以就業為導向談普通藝術高校音樂專業人才分流培養［J］.藝術教育，2009(10):48.