現代語境下藝術學與美學“分合之爭”的反思
——以宗白華為例

張 澤 鴻

(湖北文理學院 美術學院，湖北 襄陽 441053)

當代各門學科的發展不完全是線性進化的，有時候會出現某種停滯甚至倒退，中國現代藝術學學科便是如此。宗白華(1897—1986年)無疑是推動藝術學本土化演進的功臣，但他同時又是導致藝術學在中國停滯的歷史見證者。綜觀宗白華一生的學術歷程人們會發現一個明顯的傾向：他在1920—1930年代將美學與藝術學分離而做獨立的審視和研究；而到了1937年以后的抗戰時期，宗白華的學術使命進入新的階段，民族存亡和文化危機迫使他改變學術策略，此時他盡管也批評中國文化的衰弱不振，但是他并未對民族文化前途喪失信心，反而愈發強調用魏晉的超越精神、漢唐的雄健壯美來激發出現代文化的創造精神，開掘民族心靈的幽情壯采。宗白華在1920—1925年赴德留學，受到老師馬克斯·德索藝術學思想的影響，在回國后的1925—1930年，借鑒德國藝術學經驗來研究中國藝術問題[1]，并強調了“美學”與“藝術學”兩大學科的各自地位，認為兩者既有區別又有聯系，既相互支撐又彼此獨立。他在1940年代主要致力于“藝境”闡發，服務于復興文化的夙愿，藝術學研究的獨立意識開始衰減。在建國后，宗白華將藝術鑒賞和藝術研究作為美學建構的一個中間環節和橋梁，藝術學的獨立性被消解，藝術學被美學吞并，合二為一。這就是宗白華藝術學與美學研究“先分后合”的基本趨勢。

宗白華在1950—1980年代這段時期幾乎沒有重提藝術學的恢復和重建問題，這主要有以下幾個原因：一是建國后高校在學科設置上，藝術學沒有成為獨立的學科；……