人文精神對巴赫音樂的影響*

陳麗紅

（福建幼兒師范高等專科學校，福建 福州 350007）

一、人文精神對巴赫思想的影響

人文精神誕生于歐洲文藝復興時期，主張以人為核心，倡導人權，反對神權；推崇理性、科學文化；倡導個性解放和自由發展，從而喚醒了人們積極進取的精神。人文精神在宗教改革運動和啟蒙運動中得到進一步的發展，給予巴赫思想深刻的影響。

（一）宗教改革后，巴赫擁護新教

15、16世紀羅馬天主教廷內部日益腐朽，引起貴族和普通市民的強烈不滿，在德國這種情況尤其嚴重。1517年馬丁·路德起草了對教會質疑的《九十五條論綱》，掀起了宗教改革運動。馬丁·路德主張人性與神性之間沒有不可逾越的界限，教士與俗人只是分工不同，地位應該平等。為了讓主張付諸實踐，他把圣經翻譯成德文，創造新教圣詠（眾贊歌）這種音樂體裁，推廣學校教育，在學校增設人文學科等，這些措施具有革新的精神。

巴赫的家族傳統是信仰新教。家族原先居住在新教盛行的地區，在巴赫之前就出現十幾位篤信新教的音樂家。受家族傳統影響，巴赫從小就篤信新教。他細心研究馬丁·路德的二十幾本專著，在呂內堡中學讀書期間，認真學習路德新教的經典教科書——《洪特爾概論》，從而熟悉了路德教義，堅定他擁護新教的決心[1]。新教的特色是純潔和質樸，慢慢地，巴赫產生了崇高的信仰，這種信仰導致巴赫創作的宗教音樂作品和現實生活相聯系，反映人民的真實感情，富有人文精神。

（二）啟蒙運動對巴赫思想的影響

18世紀歐洲資本主義開始發展，資產階級力量日益強大，階級矛盾日益突出，代表資產階級推翻封建主義的思潮——啟蒙運動出現了。啟蒙運動宣揚“自由”、“平等”、“博愛”；提倡發展科學和唯物主義哲學；提倡人權，提倡人性解放；主張政治自由，要求人人在法律面前平等；主張信仰自由，主張均權和普遍的教育；提倡自然，反對形式主義。可見，啟蒙主義者是從人文主義觀點來反對封建制度的，他們強調人類理性的力量，要求用理性來檢驗所有的舊制度和道德標準。

巴赫于1723-1750長達27年時間在德國的萊比錫生活。萊比錫是德國的文化發源地之一，十八世紀成為書報業和啟蒙運動中心。在萊比錫刊發的《道德周刊》主辦人高特舍特（1700-1766）是啟蒙文學的早期人物，《道德周刊》起著傳播啟蒙思想，教育廣大市民，喚醒民族意識的作用[2]。巴赫讀過G.W.萊布尼茲（1646-1716）的《論智慧》，《論智慧》認為人的一切知識皆來源于“天賦觀念”，主張只有理性才能創立可靠的規律，注重邏輯演繹的認識方法。這些與啟蒙運動提倡理性至上是一致的。巴赫音樂作品結構嚴密、音樂思維具有高度邏輯性，這和他思想受啟蒙運動影響、崇尚理性是分不開的。

（三）積極進取的精神：勤學苦練

巴赫父母相繼去世，投靠大哥約翰·克里斯多夫。克里斯多夫教巴赫作曲的技巧和演奏羽管鍵琴，帶他逐步步入音樂殿堂。小巴赫對音樂求知若渴，趁著大哥外出或熟睡的時候，偷偷把大哥密藏的樂譜拿出來抄寫。這樣整整抄了半年時間，才把厚厚的樂譜抄完了。

1700年，十五歲的少年巴赫步行了200多英里到達呂內堡，憑靠他優美的歌喉及出色的樂器演奏技藝，被呂內堡圣米歇爾教堂的兒童合唱團錄用。到合唱團一段時間后，巴赫失去了優美的高音，這樣他在樂器演奏方面更加努力。巴赫向當時著名的管風琴大師博姆請教，并在博姆的介紹下，多次徒步一整天前往漢堡聆聽博姆的老師、管風琴大師賴因肯（1623-1722）的演奏。在呂內堡期間，巴赫還刻苦鉆研圣米歇爾教堂音樂圖書館收藏的名家樂譜，如意大利的烏切利尼、卡里西夫，德國的夏因、許茨等，總共有1100多卷。另外還有大批管風琴樂譜原稿及聲樂復音作品的手抄本，保存在教堂的檔案館里。巴赫用全身心學習鉆研這些手稿，大大開闊了音樂視野，對系統學習音樂提供了大量的理論基礎和借鑒。

巴赫努力地學習、刻苦地鉆研，象一塊海綿那樣，盡力吸收、融合當時歐洲各種流派的藝術成就。后來，當有人問起巴赫他的藝術為何能達到這樣完美的境地，他誠懇地回答道：“這是由于我下過一番苦功，誰如果象我這樣下苦功，他也會達到同樣的境地。”[4]這種孜孜不倦的學習精神是路德式的，是最初的資本主義精神。

（四）學習人文學科——培養人文思想

宗教改革運動產生后，提倡人道、重視人的價值和力量；反對神道；要求把人的思想感情從神學的禁錮下解放出來；人民有信仰的自由等人文思想日益高漲。新教地區的學校（包括教會學校）課程按照新教的精神和要求對課程設置進行改革，目的在于喚起學生潛在的才能，發展學生蘊藏的智力。巴赫7歲那年進愛森那赫市的一所文科學校，接受一般的人文教育。父母雙亡后，投靠大哥，進奧爾德魯夫學校學習。十五歲那年他來到呂內堡，在圣米歇爾學校（教會學校）學習。這些學校均屬于新教地區，而新教地區的學校（包括教會學校）的課程內容不再以神學為主，而是按新教的理念和要求增設數學、邏輯、幾何、天文、音樂、文法、修辭等人文學科，側重理性的訓練。學習人文學科在巴赫創作復調音樂的思維和技藝方面，有著重要的、直接的內在聯系。如學習修辭學，學會在已經形成的框架中如何有效地組織材料；學習文法，理解語言的結構讓音樂語言親切、流暢，從而受市民觀眾的歡迎；學習數學，掌握復雜的均衡關系讓器樂曲通過節奏的對比與變化來表現復雜的均衡關系，再以復調手法處理這種均衡關系，從而達到豐富的循環；學習邏輯學，掌握一個爭論是如何形成的再找到它邏輯上的弱點，確定自己的位置，從而讓自己的音樂具有基本的點、線、面的復雜變化。可見巴赫作品的音樂思維具有高度的邏輯性和嚴密的結構性，是他學習人文學科培養理性思維的具體表現。

（五）叛逆者——反抗精神的體現

18世紀，音樂家作為從手工業者中脫胎而出的階層，經濟上依附于宮廷、貴族或教會，社會地位低下，被他們的主子看成“奴仆”，一切按照主子的命令來創作或演奏。但是受人文主義影響的巴赫，為了藝術創作自由和擺脫這種“奴仆”的地位，開始了一系列反抗。

1703年巴赫任阿恩斯塔特新教堂管風琴師的職位。年輕的巴赫在教堂彈奏管風琴時，創造性地對音樂進行改編。這樣破壞了宗教音樂原有的框架，引起上司的不滿；1705年底，巴赫請假4周徒步赴呂貝克聽布克斯特胡德的演奏，深受啟迪，4個月后方返回阿恩斯塔特。為此，巴赫兩次受到宗教法庭的審訊，憤然離職。

1708年巴赫回魏瑪宮廷任樂師，仍然處于奴仆地位。后來魏瑪公爵與其侄發生爭執，巴赫傾向其侄，致使公爵惱怒。巴赫要求離職公爵不但不批準，而且還認為巴赫大逆不道而將他關押于市裁判所達4周之久。

1723-1750年，巴赫任萊比錫托馬斯教堂樂長。由于市政撥的經費太少，學生們無奈上街賣唱，巴赫為了替學生討回公道，上書市政局，請求給音樂家、學生多拔些經費。為此巴赫遭到許多攻擊，說他擅離職守、將學生合唱隊私下送往外省等等，巴赫沒有屈服，上書議會為自己辯護，結果使市議會成員認為巴赫“不可改正”予以減薪處分。

巴赫生活和創作的年代是18世紀上半葉，德國當時封建割據、政治腐敗、經濟落后，處于歷史上最黑暗的時期，市民對現實強烈不滿。上述巴赫的叛逆和反抗，說明巴赫追求人的尊嚴和平等，追求自由，反抗封建壓迫和束縛，這種追求和反抗是人文精神影響巴赫思想的體現，是順應歷史潮流的。

二、人文精神對巴赫音樂的影響

人文精神不但對巴赫思想產生影響，而且影響了巴赫的音樂創作，具體表現為：

（一）創作植根于民間音樂

巴赫生活在德國歷史上一個相當黑暗的時代，當時德國政治、經濟、文化均十分落后，全國上下充斥著外國的文化，音樂上模仿外國音樂，追求淺薄、浮華的風格。而巴赫的音樂創作堅持并發揚了德意志民族音樂質樸、堅實的風格。當時雖然德國的領土、語言還未統一，但是巴赫的音樂標志著德意志民族音樂語言的形成[3]。

巴赫出生于音樂世家，家族傳統是充當民間藝人城市吹鼓手或管風琴樂師。巴赫在幼年開始充當歌童，接觸宗教音樂的同時，廣泛接觸民間音樂。德國民歌、民間器樂是巴赫音樂創作的素材基礎。例如在《戈德堡變奏》的第三十變奏中，把德國民歌“我已經好久不見你”和“青菜蘿卜不合我的胃口，如果主人給我肉吃，我就留下不走”用對位手法結合在一起，給人耳目一新、親切的感覺。《平均律鋼琴曲集》里的賦格也采用了許多民間音樂的素材，作品不僅有出其不意的新意，而且具有濃郁的德國民族音樂傳統。巴赫的組曲就是各種民間的、宮廷的舞蹈音樂集合而成的。世俗康塔塔有時直接采用了民歌小曲，作品帶有農村生活情趣和城市生活的風情。巴赫的音樂改變過去以宗教為中心的局面，把“神性”的音樂恢復成“人性”的音樂，同時音樂中的民族特征喚醒德國人民的民族自信心，增強德國人民的民族凝聚力[4]。

（二）采用新教圣詠

馬丁·路德認為創造新的宗教歌曲是宗教改革的重要措施之一，主張音樂要讓市民能懂能唱。為了達到目的，馬丁·路德創造了新教圣詠（眾贊歌）這種音樂體裁，他認為只要是簡明易解的，在民間廣泛傳播的歌曲，都可以采用編成新教圣詠。新教圣詠與沒有個性的天主教音樂相比，更具有人文精神，因為它是按個人自己的觀點、感受方式和生活體驗來解釋教義的。

巴赫非常喜愛新教圣詠，他在這些來自民間的樸實的音樂語言中，看到豐富的內容。他根據新教圣詠所寫的管風琴曲，已經不是對圣詠進行簡單的改編和加工，而是書寫內心的情感，以及對藝術進行探索。例如《小管風琴曲集》里的前奏曲先由高音部將新教圣詠的曲調呈示出來，接著用卡農或裝飾加花的手法給予發展、改編，而伴奏大部分是由獨立動機發展而來的，與新教圣詠無關。這些作品注重樂思的展開和情感，構思規模較大，證明了巴赫對宗教性和藝術性的獨特理解。

采用新教圣詠創作的代表作——《宗教改革康嗒嗒》是1724年巴赫在萊比錫為紀念宗教改革的慶典而創作的，采用的新教圣詠是馬丁·路德作詞、作曲的《上帝是我們堅固的堡壘》。這是一首被恩格斯稱贊為“十六世紀的馬賽曲”的宗教歌曲，巴赫也將它當作宗教改革的戰歌來處理。作品規模宏大，包含八個樂章，曲調莊嚴宏偉，結構簡練。作品的開始在沉重的低音及樂隊急速音型襯托下，《上帝是我們堅固的堡壘》的旋律逐漸清晰地顯示出來，康嗒嗒的中間部分是本曲的高潮，用復調模仿變奏手法來表現戰斗緊張的場面；結尾采用四聲部合唱，用宏偉壯觀的音響表現勝利的場面。這部康嗒嗒可以稱是一首新教圣詠主題的回旋曲。

（三）吸收外國音樂

巴赫在植根于民間音樂、采用新教圣詠創作的基礎上，廣泛地、有創造性地吸取了外國音樂成就，例如以科雷利、維瓦爾第為代表的意大利聲樂和器樂藝術，以庫普蘭為代表的法國室內樂、組曲等等[5]。

1708年巴赫重返魏瑪工作，開始對意大利音樂產生濃厚的興趣，除了勤奮抄寫意大利音樂總譜之外，他還著手改編意大利作品，在自己的音樂作品中對那些意大利作曲家的主題加以改編、發展。例如巴赫的鋼琴協奏曲《意大利協奏曲》，實際上是采用維瓦爾的小提琴協奏曲形式，在古鋼琴上嘗試主奏與合奏的效果。這是巴赫吸收外國音樂成就并融會貫通的表現，開創了鋼琴史上的協奏曲之先河

組曲來自以庫普蘭為代表的法國古鋼琴學派，由若干首舞曲連綴而成。巴赫非常喜歡組曲這種體裁，創作了《英國組曲》、《法國組曲》、《德國組曲》三套鋼琴組曲。巴赫一方面保持原來各種舞曲的特點，同時采用自己獨特的處理手法。例如《德國組曲》中的《薩拉班德舞曲》，巴赫采用即興式的手法進行處理，使《薩拉班德舞曲》更為活潑、自由，脫離原來固有的風格；《d小調組曲》中的《基格舞曲》，巴赫用復調手法加以發展變化，使《基格舞曲》發展成了賦格；《法國組曲》第6首中《庫朗特》和《薩拉班德舞曲》，兩者之間不但是不同舞曲之間的對比，而且是不同性質的樂章之間的對比，《庫朗特》是整齊、個性不明顯的快樂章，而《薩拉班德舞曲》則是歌唱的、富有內心情感的慢樂章。這些都是巴赫廣泛學習、吸收外國音樂，并展示自己創作個性的表現。

（四）借宗教音樂表達市民思想

在巴赫時代，信仰、宗教就是生活。巴赫是個虔誠的新教教徒，以巨大的熱誠和堅強的意志投入到宗教音樂創作之中。但是巴赫的宗教音樂作品，是和現實生活相聯系的，沒有宣揚宗教迷信思想，體現了十八世紀上半葉德國的這種人文主義思想。例如巴赫的宗教康嗒嗒是建立在新教圣詠的傳統之上的，繼承了新教圣詠的人文情懷；《b小調彌撒曲》雖然是宗教作品，但是內容充實豐富，音樂精神寬廣開闊，遠遠超過宗教的局限，像是面向全人類說話，蘊含著豐富的人文精神。這部彌撒曲結構十分龐大，令人驚嘆，這種大規模的樂曲不大可能是為了教堂的實際典禮而作，而是巴赫借用彌撒曲這種宗教音樂形式來表達市民的希望，希望德國人民團結起來。

受難樂是教徒受難節在教堂中詠唱講述耶穌受難故事的一種音樂體裁，早期音樂比較肅穆，形式比較簡單。而巴赫所作的受難樂大大豐富了原來的形式并且高度戲劇化，取材于耶穌受難的故事，但是把它當做一個普通人的悲劇來處理，宣揚的是為拯救人類的苦難而勇于自我犧牲的崇高道德，體現深刻的人道主義精神。

巴赫的《馬太受難樂》是古今最偉大的宗教音樂，作品用耶穌的受難和死而復生的圣經傳統題材，來體現受盡折磨的德國人民這一主題。在作品中，巴赫自由地采用了世俗的民歌旋律、舞蹈性的曲調，采用龐大的表演方式——包括四位獨唱演員的兩個成人合唱團、一個兒童合唱團、兩個管弦樂隊和兩臺管風琴，著意刻劃一個普通人為爭取正義所經受的考驗。為了用宗教音樂表現市民思想，巴赫還在音樂上進行創新：以前用單旋律演唱的福音史家，巴赫配上了通奏低音的伴奏；在作品中采用女聲，而當時女人被禁止在宗教儀式中擔任積極的角色，一般由童聲代替女聲；曲中的宣敘調按照歌詞配上表情，顯示強烈的主觀性；詠嘆調優美抒情，充分抒發人的內心感受；對位式的和聲，閃耀著獨特光芒的旋律把人類用語言、文字所難以表達的思想和情感，完整地表達了出來。《馬太受難記》超越了宗教儀式音樂的局限，具有很強的戲劇性，作品中所表現的耶穌的悲劇性經歷，正是德國現實生活中人民苦難的反映，體現了深刻的人文精神。

（五）創作世俗音樂

巴赫不但借宗教音樂表達市民思想，而且直接創作世俗音樂，探求在音樂中表達普通市民的生活和感情。例如早年的古鋼琴作品《為敬愛的哥哥遠行而作的隨想曲》，是為赴瑞典任宮廷樂師的哥哥而作的，全曲充滿了溫柔的抒情和幽默感。《半音階幻想曲與賦格曲》是一部表現德國人民內心渴望擺脫封建束縛的作品，從幻想曲一開始，巴赫就有意識地不使用鋼琴的和聲特征，而是用一種單音急速跳動的、完全不受限制的音型，讓樂思象旋風一樣自由自在、豪放不拘。這種由驅使自由想像力的“幻想曲”，和使用嚴格的對位法作成的“賦格曲”組合而成的樂曲，充分展示了巴赫對自由的向往和變化創新的精神。

巴赫的世俗聲樂作品一般歌唱愛情，描寫德國市民的普通生活。巴赫用生動幽默、輕松詼諧的音樂形象，從不同的側面反映德國市民的生活。例如《咖啡康塔塔》寫于1732年，作品通過父女二人在喝咖啡問題上的矛盾，展現了當時德國普通市民的生活情景。音樂生動幽默、明朗樂觀，具有喜劇性的色彩，表現了德國市民對幸福美好生活的追求和生氣勃勃的精神面貌[6]。

《農民康塔塔》寫于1742年，由兩個農民用撒克遜地方方言一唱一答，作品以愉快的對唱和農民的二聲部合唱開始，中間有些地方直接采用了民歌素材，最后以農民的二聲部合唱作結束。全曲充滿濃厚的民間詼諧的趣味，反映了巴赫對生活的熱愛。用音樂反映現實生活，反映市民思想情感等正是人文精神對巴赫音樂影響的突出表現。

結語

巴赫生活在18世紀上半葉封建落后、四分五裂的德意志，市民階層反對封建割據，要求民族統一的思想十分強烈，法英等國啟蒙運動的浪潮也席卷了德國，這些都給予巴赫思想深刻的影響。巴赫創作的音樂不管是宗教作品還是非宗教作品，都是和現實生活相聯系的，反映當時市民階級的追求和思想感情，表現了不向卑俗的生活屈服的品質，具有崇高的信念，蘊含著深刻的人文主義精神。

[1]于潤洋.西方音樂通史[M].上海：上海音樂出版社:2003:270.

[2]乘皇.巴赫畫卷[M].北京：文化出版社，2005:20.

[3]蔡良玉.西方音樂文化[M].北京：人民音樂出版社,1999:125.

[4]翟學文,王鳳岐.他不是小溪,是大海[M].北京：人民音樂出版社，2000:46.

[5]陳鼎臣.關于巴赫的六首大提琴組曲[J].音樂藝術,1981（3）.

[6]張國慶.巴赫的康嗒嗒[J].音樂學習與研究,1996（4）.