現代舞臺服裝設計研究

莊春英

現代舞臺服裝設計研究

莊春英

舞臺服裝設計在現代服裝設計中占有重要地位，隨著服裝行業的快速發展，現代舞臺服裝設計也開始走向多元化的發展之路。但在發展過程中，我們還要結合實際情況，加強對舞臺服裝設計的理論研究，從而進一步促進現代舞臺服裝設計的創新與發展。

一、現代舞臺服裝設計的特征

第一，現代舞臺服裝設計與實際生活有著緊密的聯系。作為一種重要的舞臺藝術表演形式，現代舞臺服裝設計的靈感主要來源于生活。如果在設計過程中單憑設計者的主觀臆想，而沒有與現實生活相聯系是很難實現的。因此，現代舞臺服裝設計和表演必須要與實際生活相貼近，這樣才能保證表演的真實性。第二，在舞臺藝術表演過程中舞臺服裝是重要的道具，所以在表演過程中會受到舞臺藝術的限制，在這種情況下舞臺服裝就必須要重視假定性，通過舞臺服裝讓觀眾感受到現實生活與表演之間的關系，從而對舞臺藝術的內容全面了解，在舞臺服裝設計過程中這是最主要的目的。所以在設計舞臺服裝時必須要滿足假定性要求，并且在此基礎之上要注重服裝設計的美觀性、實用性等。第三，舞臺服裝設計并不是孤立的，這種藝術形式與其他形式有著緊密的聯系，也受其他藝術形式的限制。比如說在舞臺表演過程中的演員、舞臺空間以及角色形體要求等等，這些都會在一定程度上對舞臺服裝設計產生影響。因此，在進行舞臺服裝設計時必須全面考慮各種因素的影響，盡可能促進舞臺服裝設計與其他因素相融合，從而達到最好的舞臺效果。

二、現代舞臺服裝設計的創新方式與基本思路

第一，在現代舞臺服裝設計過程中要重視設計的創新性，主要從兩個方面入手：一是要從設計理念上進行創新。隨著經濟全球化趨勢日益增強，各國之間的文化交流也越來越頻繁，這就要求在現代舞臺服裝設計時也要趨于國際化。在設計過程中要堅持設計理念的創新，除了要傳承傳統的設計理念以

外，還要與國際接軌，引進更多設計元素。二是要從科學技術上進行全面創新。在現代舞臺服裝設計過程中，要全面挖掘設計資源優勢。隨著科學技術的快速發展，服裝面料、設計工藝技術水平等都得到了極大的提高，為了進一步促進現代舞臺服裝設計的發展，設計師必須要大膽創新，結合自身實際選擇全新的材料和技術，使舞臺服裝設計水平得到進一步的提升。第二，在現代舞臺服裝設計過程中，要按照一定的設計思路進行，主要表現在以下幾個方面：一是要在設計過程中將藝術形象與實際情感相結合。在進行舞臺服裝設計時設計師需要全面考慮舞臺角色的形象，將角色的情感融入到作品當中。另外，舞臺藝術形象對舞臺服裝設計會產生較大影響，在設計時要對人物的特點進行全面分析，并且通過服裝來表現人物的情感轉變。比如說可以用白色來表示高貴、純潔；用藍色來表達憂傷與憂郁；紅色代表熱情等。通過舞臺服裝顏色的變化能夠進一步將角色的情感傳遞給觀眾，不僅對觀眾的視覺產生一定沖擊，還可以讓觀眾進一步了解作品的情感。二是在服裝設計過程中注意變化和統一。在舞臺表演過程中要重視整體服裝設計的統一性和整體性，這樣才能全面地展示舞臺表演的藝術性。但是在設計過程中也不能過于呆板，要進行適度的變化，這樣才能使表演更加靈動。所以，在設計舞臺服裝時要將服裝的變化和統一緊密結合起來，確保能夠為觀眾帶來更好的視覺效果。三是在舞臺服裝設計時要結合實際生活，具有一定的時代感。雖然傳統的設計方法可以讓觀眾具有認同感，但是在現代藝術表演過程中，具有時代感的舞臺服裝設計可以讓觀眾更好地體會表演內容和思想。設計師可以借鑒當前的服裝流行趨勢，使演員更具特點，加強觀眾對表演的印象。舞臺服裝設計也應該充分結合現代科學技術，在設計理念上給觀眾一種全新的感覺，并讓這種視覺享受，成為舞臺服裝設計中的一大亮點。

責任編輯 劉 紅