“外師造化 中得心源”與中國花鳥畫意境美

許春榮

(北華大學師范分院 吉林省吉林市 132013)

“外師造化 中得心源”與中國花鳥畫意境美

許春榮

(北華大學師范分院 吉林省吉林市 132013)

“外師造化，中得心源”是我國藝術創作的瑰寶，在藝術創作過程中，“造化”是創造的源泉，“心愿”是創造的過程?！巴鈳熢旎械眯脑础笔菍ξ覈L畫藝術追求意境美最本質的概括。中國花鳥畫之意境是中國古典美學的一個重要范疇，是藝術中一種情景交融的境界，是藝術中主客觀的統一，是“外師造化，中得心源”藝術理論的典型體現。本文在闡述“外師造化，中得心源”和中國花鳥畫意境美德基礎上，分析了中國花鳥畫中“外師造化，中得心源”藝術創作理論的體現。

外師造化中得心源；中國花鳥畫；意境美

作畫的首要條件就是要對客觀事物有著深刻的認識，就是要去把握客觀事物的本質和特征，花鳥作為客觀事物具有明顯的物理特征和生理特征，在花鳥畫的創作過程中要注意把握這個本質，將審美與意象進行藝術組合，從多個角度去揭示意境的特征，從而塑造出完整的花鳥畫意境美。“外師造化，中得心源”八個字全面的概括了藝術創作者要對外界客觀事物做出深刻的認識，深入客觀實際提升自身修養的創作內涵，“外師造化，中得心源”既是中國花鳥畫追求意境美的重要手段，也是中國花鳥畫意境美的重要內涵。

一、“外師造化，中得心源”闡述

(一)“外師造化，中得心源”的內涵

“外師造化，中得心源”是我國水墨畫創始人之一，唐代畫家的張璪提出的，是我國藝術理論的重要命題，其中，外師造化是藝術創作的重要源泉，中得心源是藝術創作的原則，兩者相輔相成，密不可分。

外師造化是藝術創作的基礎，是指繪畫者要從客觀存在的事物和環境中獲得繪畫創作的資源和靈感，能夠描繪出客觀事物的本質和特征，強調的是對客觀事物的審美，造化指的是作為繪畫藝術的對象，這里的客觀事物既包括客觀存在的自然環境，也包括由人類長期生活所形成的人文環境，這些都需要繪畫者進行細致深入的觀察，并融合于自身的意識和情緒之中。中得心源是繪畫藝術創作的基本原則，“心源”指的是繪畫者的精神境界在繪畫創作中的體現，包括繪畫者的思想感情、價值觀念和藝術素養等方面，繪畫者是“心源”的主體。中得心源要求繪畫者要對客觀事物進行篩選，在繪畫創作過程中要規劃作品的整體布局，要對從復雜的對象環境中尋求規律和重點，將紛雜的客觀事物表象通過“心”進行主觀歸納，并將情感、想象等精神因素加入其中，將自身的思想情感和藝術境界素養對客觀繪畫對象進行在加工，創作出烙有繪畫者自身精神境界的繪畫作品。

(二)“外師造化，中得心源”的重要意義

“外師造化，中得心源”全面深刻的揭示了在繪畫藝術的創作過程中，繪畫者與繪畫對象之間的辯證關系，也為繪畫者的創作提供了基本的創作思路，即創作者要到實際生活中去觀察描繪事物，也要注重對自身藝術修養的提高。造化是繪畫創作的客體，將自身的觀感、對人生的體悟、對自然界的情緒和態度融合到創作中，將自然界幻化成為人的主觀意識的媒介，在繪畫作品中做到人與自然的和諧統一，這就是“外師造化，中得心源”作為中國繪畫藝術瑰寶命題的重要意義，也是我國繪畫藝術具有深刻民族烙印的重要依據。

二、中國花鳥畫的意境美簡析

(一)中國花鳥畫的特點

1.取材廣泛

中國花鳥畫的主體類型是十分豐富的，創作的素材十分廣泛，各種動物植物、花鳥魚蟲等等都可以使花鳥畫的創作對象，既有象征高風亮節情懷的梅蘭竹菊四君子，也包括普通的瓜果梨桃等自然饋贈。華夏兒女在中華民族五千年的歷史長河中對自然懷有感恩、深厚的情感，并將這些情感描繪成畫作，豐富著人們的精神生活。

2.造型多樣

“神似”是自古很多繪畫者追求的境界，我國自古有名的花鳥畫作家就追求“神似”和“似與不似之間”的高深創作境界，他們認為，如果畫的逼真形象，就是對欣賞者欣賞水平的蔑視，而如果畫的“神似”既能體現出繪畫者的創作水平，而且也能夠獲得欣賞者的青睞，這種“說像不像，說不像也像”的模糊境界才是花鳥畫的妙處所在。

3.構圖講究

中國花鳥畫作為一門歷史悠久的中國傳統藝術，長期受到中華民族傳統文化的熏陶，花鳥畫的構圖及其講究。陰陽結合、虛實相生、天人合一等傳統文化思想在中國花鳥畫的構圖中可見一斑。例如花鳥畫柔美的景物表現上增添剛勁有力的書法，詩中有畫、畫中有詩，達到剛柔并濟的藝術構圖效果。

(二)中國花鳥畫所體現的意境美

1.意境美之空靈之感

空靈之感是中國藝術創作精神的獨特表現，花鳥畫作為中國藝術的重要組成部分，其內蘊含的空靈之感是由花鳥畫里的時空合一所表現出來的。在中華民族傳統的思想觀念中，時空是指不斷流逝的時間和無線延展的空間，縱觀中國花鳥畫的經典畫作，如唐代薛稷的鶴、南宋吳炳的折枝、明代林良的禽、清代朱耷的魚等，無一不顯示出時空合一的韻味。中國花鳥畫所表達的空靈之感蘊含在多種創作風格之中，不論是雄渾、奔放的意境，還是飄逸、淡雅的意境，都能體現出時空的空靈之感。

2.意境美之寫意之感

寫意，就是在畫作中抒發直接的情感意氣。在中國花鳥畫中，所謂的“寫”就是指作畫，“意”就是畫作所要表達的情感，是繪畫者通過畫作所要傳遞的精神層面的表現。優秀的花鳥畫能夠體現出繪畫者對自然環境和客觀事物的直觀感受和體會，透過精巧的構思結合自身的體驗通過精妙的構圖來完成創作。繪畫者只有通過對繪畫對象的深入觀察，才能迸發出畫作的創意和情感，這也是中國花鳥畫擁有立體形象寫意之美藝術成就的主要原因。

3.意境美之顛覆之感

顛覆之感是指中國花鳥畫作者將自己的性格特點融合到花鳥畫的創作中，古往今來，中國花鳥畫作者將放浪不羈、憂國憂民、多愁善感、熱情奔放等不同個性特點融合到創作的花鳥畫作品中，在一定程度上挑戰著人們的欣賞能力，顛覆著人們的審美視角。“神似”與“似與不似”的境界追求也讓中國花鳥畫在創作角度、創作立意和創作構思上不拘一格、豐富多彩的形式風格。

三、“外師造化，中得心源”與中國花鳥畫意境美探究

(一)“外師造化，中得心源”對中國花鳥畫創作的啟示

1.“外師造化”與花鳥畫創作

外師造化主要是指在花鳥畫創作中要做到師法自然，不同季節、不同環境下的客觀事物的表現是不同的，繪畫者要對其進行細致的觀察，才能做到靈活創作。雖然花鳥畫的創作不是將客觀的事物準確刻板的表現出來，但是仍然不能忽視外師造化的重要作用，有的畫家所有的畫都是千篇一律、刻板僵化，對于同一種事物只有一種或者少數幾種的表達手法，而有的畫家即使在面對同樣的創作對象，由于時間、季節等因素的影響，不同階段創作出來的同樣事物也是不同的，具有靈活生動多變的特點，這兩者之間的區別就是師法自然的處理過程的區別，也就是是否運用好了“外師造化”。外師造化要求花鳥畫創作者要時常到大自然中去寫生、觀察、體會，了解和認識不同季節、不同場景下的事物變化，從而為花鳥畫的創作打下堅實的基礎。

2.“中得心源”與花鳥畫創作

在具體的創作過程中，“中得心源”表現為寫意的具體手法。自然界中的動植物、花鳥魚蟲等也與人一樣，在不同的環境中會有不同的表現，它們通過姿態、眼神、形體等表達自身的情感，繪畫者要通過“心源”捕捉到這種情感，進而創作出具有高級精神境界的畫作。這就要求繪畫者具有較高的藝術素養和情感經驗，能夠細膩的在創作中將這種感情情感表現出來，賦予花鳥畫精神境界的內涵。寫意是“中得心源”在花鳥畫創作中的重要表現手法和重要表現方式，寫意能夠將創作者的精神境界與客觀事物統一起來，能夠做到天人合一，是花鳥畫中意境美的重要表現形式。

(二)“外師造化，中得心源”在中國花鳥畫寫意創作中的表現

1.花鳥畫繪畫內涵—寫照心神

中國花鳥畫的深層意蘊在于在描摹大自然美麗景色的同時，能夠并且超然的將精神層面的東西加入到繪畫創作中，最終通過作品表達出人的情志或者是氣象。如古人云“喜寫蘭，怒寫竹”就是中國花鳥畫寫照心神的重要表現，蘭竹本身作為自然界的植物本身沒有情緒，而繪畫者通過觀察將蘭竹的形象與自身的喜怒之情結合起來，創造出具有喜怒之情的蘭竹，賦予蘭竹擬人化的意境。

2.花鳥畫構圖要求—情狀意簡

中國花鳥畫畫的是繪畫者的心聲，是繪畫者“心源”的重要體現。情狀意簡是“外師造化，中得心源”藝術創作理論下中國花鳥畫意境美德精髓所在。情狀多樣是從意簡中得來的，是指不論從具體形象的花鳥到創作者心目中的花鳥在繪畫過程中都要做到精挑細選，在用筆墨進行創作時，要注重局部與整體的和諧，也要注重每一筆所代表的情感。而對于相對復雜的構圖作品，意簡就顯得更為重要。需要說明的是，這里的意簡并不是指筆畫越少越好，而是要做到疏密有致、虛實相生，如在畫藤花的時候，采用筆多色少的構圖方法，表現枝葉茂而花不繁，化繁為簡，讓欣賞者產生自身站在藤樹底下，但是不覺得沉悶復雜的意境感覺。

3.花鳥畫意境美的追求

中國花鳥畫崇尚氣韻生動的作品，能夠將自然界中的客觀事物與創作者的精神氣韻融合在一起，并經過藝術加工營造出生動的意境。從表面上來看，中國花鳥畫很簡單，如表現飛禽在自然中的生氣勃勃的神態時，通過筆墨的巧妙得畫出羽毛，將繁瑣的物象簡單化、傳神化，但是這個巧妙得運用需要繪畫者通過“外師造化，中得心源”來實現。

四、結束語

中國花鳥畫在我國繪畫史上占有十分重要的地位，其散發出來的獨有魅力和具有民族審美烙印的特點是對自然美德體現，也是“人與自然”具體形象表現。“外師造化，中得心源”是我國藝術創作的重要理論，簡單的八個字概括出藝術創作要做到主體與客體之間的辯證關系和主觀與客觀相統一的藝術哲學思想，對中國的花鳥畫發展具有深刻的影響，“外師造化”并非是將主體立于“造化”之前，“中得心源”是將客體進行主觀化，而不是承上然后再進一步的邁向心源，“外”與“內”的聯系是“外師造化，中得心源”這一理論的關鍵所在。中國花鳥畫所獨有的空靈美、寫意美和顛覆美正是在正是在“外師造化，中得心源”的創作思想指導下形成的。

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“Learn outward from nature, get inward from heart” and the beauty of Chinese flower-bird painting artistic conception

Xu Chun-rong
(Normal Campus of North China University, Jilin Jilin, 132013, China)

“Learn outward from nature, get inward from heart” is the treasure of Chinese art, in the process of artistic creation, "nature" is the source of creation, "desire" is a process of creation. Its also the very essence of painting art pursuit of artistic conception beauty in China. Chinese flowerand-bird paintings of the artistic conception is an important category of Chinese classical aesthetics, is a kind of fusion of art, is the unity of the subjective and objective in the art. This paper expounds the " Learn outward from nature, get inward from heart" , and with Chinese artistic conception of virtue, analyzes the Chinese flower-bird painting " Learn outward from nature, get inward from heart" the theory of artistic creation.

Learn outward from nature, get inward from heart; Chinese flower and-bird painting; artistic conception beauty

J212

A

1000-9795（2014）09-000247-02

[責任編輯：周 天]

許春榮(1978-)，女，吉林蛟河人，講師。研究方向：美術學研究。