米格


2013伴隨著前所未有的高質量攝影節、雙年展畫上了句號,在這些攝影大展中,青年影像新銳漸漸成為了舞臺的主角,他們帶來影像的新探索,在剛剛過去的2013年有哪些青年攝影師表現突出,成為本年度的新銳攝影師,讓我們一起揭曉。
和威
綜合呈現創作歷程
從事攝影教育的和威以天馬行空的想象力,為我們創造了一個屬于個人的宇航夢。在2013年,他憑借作品小宇宙成功入圍2013三影堂攝影獎,并于連州國際攝影年展成功舉辦個展,將自己多年創作的草圖和創作過程進行綜合的展示。他是一名造夢者,這個夢想根植于很多人的心底,他的作品不僅僅是對外太空的想象,更是映射了我們內心的那個小宇宙。
蘇文
法國籍影像收集控
托馬斯·蘇文雖活躍在中國攝影圈,但卻從不直接參與創作,他花費4年時間搶救50萬張要用來煉銀的北京生活底片,以極大的耐心對圖片進行了編輯和整理,用外來文化的視角發現其中的線索與脈絡,這一部屬于“草根階層”的視覺史,為時代留真,也為中國人開啟了一扇記憶之門。并憑借此,在2013年11月獲得連州攝影節年度大獎和年度策展人獎。
敖國興
新銳獲獎專業戶
敖國興一直潛心進行著自己的創作,8年間,終于將自己的實驗成功進行展出,他憑借精良的制作和畫面控制,一舉獲得了連州攝影節評委會大獎,大理攝影節最佳攝影提名獎,上海攝影雙年展金獎,成為2013年最受關注的攝影師,他運用極度冷靜客觀的方式去記錄了失去人跡的游樂場,在時間被快門截止的這一個瞬間里,過往與未來都失去了色彩。
李智
畢業生中的影像新典范
剛剛大學畢業的攝影師李智迅速成為了備受攝影界關注的對象,他的畢業作品《月》模擬月球表面,通過虛構還原了“真實場景”,探討了人與人、世界以及人與月亮之間的關系。2013年他先后獲得大理國際影會最佳新銳攝影師獎,入圍“TOP20中國當代新銳攝影師展”,并于連州國際攝影年展舉辦個展。
李明
多年拍攝后的集中發力
李明長期游走在西北地區的荒漠,他通過最直接的拍攝記錄,在淡灰色的色彩中書寫著自己的詩歌。在2013年,他在大理攝影節舉辦展覽,并獲得大理攝影節最佳攝影師提名獎。李明的拍攝項目源自于少年時的遠行夢,家族血緣在“絲綢之路”的繁衍生息,讓這一地域的文化編碼浸入李明的血脈基因。今日中國現代化的加速讓這塊文化圣土出現了隙地,李明用相機記錄了這片家園中夢想與現實的落差。
唐晶
融合多元文化的探索者
畢業于德國卡塞爾藝術學院的唐晶全面吸收了德國攝影學派中的冷靜、客觀與理性精神,在完成了西方式理論體系的建構之后,唐晶又回到了本土,對中國在經濟高速增長期里人文關懷的真空地帶,高度集中的城市化建設讓中國出現大量的異質景觀,進行拍攝。作品成功入圍2013三影堂攝影獎、北京國際攝影雙年展,并在得色空間舉辦個展。
李俊
影像積累終獲認可
李俊拍攝了日常生活物品離開以后在灰塵中留下的印記,他用這種以無化有、虛實結合的方式,觸發了我們對于生活與時間的思考。李俊的作品風格極簡、寧靜、清朗,憑借這組作品他榮獲了2013年三影堂新攝影大獎,躋身國內頂尖新銳之列,作品先后在縱目攝影雙年展,大理國際影會,北京攝影雙年展舉辦個展。這組跨越多年的作品,也成為了李俊自身與時間對話的視覺語言。
孫略
突破攝影媒材邊界的空想者
孫略的作品《停頓的虛像》完全沒有使用相機而是運用電腦技術生成了圖像,這種“造影”的方式挑戰著我們對于攝影的認識,也讓我們思考影像與現實之間的關系。孫略作品2013年首次在百年印象畫廊進行展出后備受關注,作品先后入圍2013三影堂攝影獎,“TOP20中國當代新銳攝影師展”,“首屆中國年度攝影排行榜。
塔可
手工畫冊出版的先鋒軍
塔可的作品厚重,扎實,被攝影界看做最具潛力的攝影師之一。對于中國古典人文情懷的關注使他的作品富有深刻的傳統之美。2013年前波畫廊為他舉辦的個展及畫冊《詩山河考》、《塵芥集》的出版讓塔可的關注熱度持續升溫,在2013ARTBEIJING藝術博覽會上,前波畫廊更是為他舉辦個展,深獲藝術界的關注。
鄭川
奇觀建筑的文化批判者
攝影師鄭川集中拍攝中國的建筑奇觀,并憑借作品《異化》入圍“TOP20中國當代新銳攝影師展”,先后在2013平遙攝影節大展,連州國際攝影年展舉辦個人展覽。建筑師出身的鄭川從自身專業出發,搜集了全國各地的特殊建筑,當它們集中呈現的時候,我們不得不去思考這景觀背后的社會文化問題。