試以悲劇心理學分析《麥克白》

柴晶晶

摘 要：《麥克白》是莎士比亞的四大悲劇之一，在遙遠的時空設置、超自然因素設置、超越尋常的人物角色和情節(jié)等因素的相互作用下，展示了悲劇主人公麥克白的潛意識的心理，這既是命運的悲劇，又是性格的悲劇。本文通過探討《麥克白》中審美距離因素的設置，進一步探討了悲劇快感和惡意等理論在《麥克白》中的展現(xiàn)。

關鍵詞：麥克白；潛意識；審美距離；快感

[中圖分類號]：I106 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2014）-26-0-02

叔本華認為，意志是盲目的，并且以自我為中心。由于其內(nèi)在本性的必然性，意志總是以人而存在，并且表現(xiàn)為個體的個性。“一切意愿都是產(chǎn)生自需要，因而是產(chǎn)生自缺乏，因而是產(chǎn)生自痛苦……欲念的目標一旦達到，就絕不可能永遠給人滿足，而只是給人片刻的滿足 。……因此，只要我們的意識里充滿我們自己的意志……我們就絕不可能有持久的幸福和安寧。[1]”“這樣進行認識的自我以及被自我所認識的特殊事物，總是在一定的事件、空間以內(nèi)，都是因果鏈條上的環(huán)節(jié)。”只有通過這些時間、空間和因果關系的聯(lián)系，客體才能夠與意志相聯(lián)系。

《麥克白》講述了一個有野心的戰(zhàn)功赫赫在將軍在收到女巫 蠱惑后殺死國王謀權篡位后，內(nèi)心承受巨大煎熬并眾叛親離，最終面對鄧肯之子和援軍落得梟首的下場。在《麥克白》中，莎士比亞運用了大量的藝術手法，渲染了陰暗恐怖的悲劇氛圍，尤其是超自然場景等因素的運用，其黑暗的色彩和流血的主題使得它的悲劇性到達了巔峰。

一、《麥克白》中的悲劇審美距離

戲劇通過真正的人來表現(xiàn)人與人之間的行為和感情，加上音樂來增強表現(xiàn)力，所以容易使觀眾產(chǎn)生聯(lián)想，喚起相對更加實際的態(tài)度。

相對于其他的戲種來說，悲劇更加嚴肅認真，所以更容易喚起道德感和個人的情感，在觀看悲劇是，觀眾往往因為恐怖的劇情而變得嚴肅深沉。為了保持悲劇的距離，作者往往采取以下幾種手法：

（一）遙遠的時空

莎士比亞將《麥克白》的故事背景設置在了遙遠的中世紀的英國。這種手法的采用立即將故事設置與觀眾的普通生活之外，使觀眾在看劇之初就產(chǎn)生審美距離。在悲劇中，為了達到審美的距離，作者最典型的手法莫過于設置遙遠的時間和空間。

（二）人物與情節(jié)的設置

《麥克白》在人物角色的設置上，將軍和國王都是離普通人非常遠的角色地位，這樣的設置使觀眾不能把自己同麥克白等同起來。麥克白雖然是壞人，但是有很大的意志力，人物本身就有悲劇的崇高感。

這些特殊的人往往也設置在特殊情境中，才能烘托出完美的悲劇效果。《麥克白》作為將領，為國家抵御外敵入侵，戰(zhàn)功赫赫，是一般人不能達到的高度。

在悲劇中，主人公往往有致命的弱點和超群的力量。對人物和情節(jié)的特殊設置，也是一種制造審美距離的方式。

譬如殺害國王鄧肯后的麥克白深受困擾，再次造訪女巫，她們所召喚的幽靈告訴他，他“不會被人打敗，除非有一天勃南的樹林會向鄧西嫩高山移動”。

（三）超自然的氣氛設置

在大多數(shù)的悲劇中，往往有神、魔鬼等超自然事物的設置。這種方式使環(huán)境完全脫離普通人的生活，能夠喚起觀眾心目中的神秘感和儀式感。

1.女巫

在麥克白的開場中，三個面目猙獰的女巫在等待麥克白的歸來，，第一個稱他為葛萊密斯勛爵，第二位稱他為考特勛爵，第三個稱他為未來的國王。預言激起了麥克白的邪念，三個女巫正是麥克白不受道德力量約束的本我的體現(xiàn)。

2.超常的自然現(xiàn)象

女巫出現(xiàn)時，暴風驟雨狂卷而來；國王鄧肯被謀害之夜也是狂風怒吼；煙筒垂了下來，有人聽到奇怪的死亡的慘叫聲……這一切反常的自然現(xiàn)象既預示著悲劇的發(fā)生，又渲染了悲劇發(fā)生的恐怖氣氛，更增加了神秘恐怖的戲劇氛圍。

在《麥克白》全劇中只出現(xiàn)了兩次光明的時刻，一次是國王鄧肯去麥克白家做客的路上，一次是麥克白得到懲罰后的陽光普照，除此之外，全劇的黑暗籠罩在了悲劇氛圍之內(nèi)，為觀眾制造了良好的審美距離。

所以，悲劇中的痛苦和苦難決不能與現(xiàn)實生活混為一談，因為時間和空間的遙遠性，人物和情節(jié)的設置，超自然的氣氛的烘托等手法的運用，都將觀眾所處的現(xiàn)實世界和劇種的世界隔出距離。可以說，所有悲劇都是如此，不僅是《麥克白》，戲劇中可怕的東西都需要用藝術力量去克制，從而表現(xiàn)出不同于現(xiàn)實框架中的生活。現(xiàn)實世界總是與我們直接觸碰，沒有經(jīng)過藝術的距離化處理，也就沒有悲劇中人物和形式上的美感。

二、《麥克白》的悲劇快感與惡意

欣賞悲劇的快感主要是一種審美快感。那什么是審美呢？

審美簡單來說就是對美的事物的一種欣賞，是對藝術的贊賞。藝術是一種不同于生活真實本身的一種虛構的事實。所以對于審美來說，它并不是出于某種實際的目的而產(chǎn)生的，也并不會引發(fā)任何目的和需要。另一方面，審美是不包含任何邏輯的無組織無目的的行為，只可能伴隨一定的情感，與任何實際性活動無關。

在觀看戲劇《麥克白》的過程中，由于觀眾的精力都集中于這一出戲劇之中，所以觀眾本身和戲劇之間這兩個個體之間的距離，在審美活動中消失。叔本華曾對這種現(xiàn)象有過深刻的思考，他認為在審美活動中，觀眾“不再考慮事物的時間、地點、原因和去向，而只看孤立著的事物本身”，并且會“迷失在對象之中，甚至忘記自己的個性、一直，而僅僅作為純粹的主體繼續(xù)存在。[2]”這就是我們常說的移情現(xiàn)象，把主觀的感情投射到客體中去，又可以把客體的情調(diào)吸引到主體中來。在移情的作用下，客體也和人一樣，具有了人的情感、人的特征、人的表現(xiàn)。

由于審美活動的存在不牽扯任何的邏輯思維，在欣賞悲劇《麥克白》的過程中，往往會產(chǎn)生悲劇的快感與惡意。因為往往觀眾知道，藝術作品的苦難并不是真正的苦難，而是藝術作品中的虛構的苦難，

觀眾從悲劇《麥克白》中收獲的快感其實是一種幸災樂禍的表現(xiàn)，是惡意的開始。如果我們殺了人，受到內(nèi)心的煎熬，肯定會感到十分痛苦。但是殺人的并不是觀眾，登上王位的也不是觀眾，觀眾作為旁觀者的角度，目睹了麥克白殺人登上王位的種種心理過程，作為旁觀者，我們內(nèi)心的冷酷、無情得到了滿足。并且，我們觀看悲劇的快感也許并不來源于麥克白悲劇的本身，不是對麥克白的嘲諷，而是慶幸這個悲劇并沒有發(fā)生在我們自己身上，從而產(chǎn)哼了一種清高孤冷的優(yōu)越感。

桑塔亞那說：“在悲劇中感到惡，但與此同時，不論它多么強大，卻不能傷害到我們，這種感覺可以大大刺激我們自己完好無恙的意識。[3]”并且，麥克白和妻子在生活中的地位比觀眾高，命運確實如此的曲折不堪，因此，觀眾更能夠從中獲得一種優(yōu)越感，這是悲劇快感的來源。并且這種惡意正契合了人性中殘酷的部分。亞歷山大培因則認為：“按照斯圖瓦特的意見，力量似乎很可能是惡意快感的基礎。然而事實也可以同樣證明相反的命題—惡意是力量的快樂的基礎。事實上，有了強大的力量，我們就無論有沒有報復的借口，都可以得到看別人受苦的基本滿足，同時我們又能避免自己成為那種惡意心情的犧牲品。[4]”

因此，從觀看悲劇《麥克白》的過程中獲得的不必遭受殘酷命運的安全感和俯瞰他人的優(yōu)越感都是以悲劇的惡意為基礎的。

小結：在《麥克白》中，悲劇人物麥克白在道德品質(zhì)和正義上并沒有好到極點，他的悲劇下場并不是因為罪惡，而是因為種種致命的過失和缺點。他的下場在一定程度上是咎由自取的后果，比悲劇人物品格更完美的人也許就不會遭受這樣的災難。《麥克白》中人物的行為幾乎都可以用佛洛依德的自我、本我和超我的理論去解釋，也使觀眾在觀看過程中得到了某種程度上的人性的共鳴。

參考文獻：

[1]叔本華，《 意向和表象的世界》， 第三卷，第三三至三四節(jié)

[2]叔本華，《意志和表象的世界》，第三卷，第三四節(jié)。

[3]桑塔亞那：《論美感》第二、三、六頁

[4]培因：《情感與意志》，一八五九年，第一九五頁