《生來彷徨》：變的不止是汪峰

公元1874

頂在娛樂八卦新聞熱火朝天的風口浪尖，汪峰發行了他的新專輯《生來彷徨》。

音樂和音樂人的八卦拉扯到一起，是個挺無奈的事。熟悉汪峰音樂的人都知道，這兩年他一直做著非常反市場、反常規甚至反商業的行為，上一張《生無所求》，兩張CD二十五首歌，這次《生來彷徨》還是雙CD，19首歌。假如真的要維持曝光率，把這幾十首歌拿來半年出一張EP，然后再出精選集，再出remix版不就好了么？保管隔三差五就能“上頭條”。內地有多少歌手是不停出單曲，多少年都不見專輯，靠幾首口水歌唱足十年？倒是汪峰，這個一直被某些人所鄙視的歌手，一直在踏踏實實、認認真真的做著新唱片，用新的音樂來給喜歡聽他歌的樂迷。

至于說汪峰的歌曲里虛無縹緲、心靈雞湯一樣的字眼太多，甚至還有好事者把這些詞都列出來，形成表格，可以自己組合填詞，這種娛樂一下的東西拿來作為謾罵汪峰的依據，是完全沒有道理的。早在五年前就有“宋詞生成器”這樣的軟件出現，編輯者把所有宋詞錄入，按照形容詞、名詞、情緒等分門別類，也可以自己生成，那你因此就能說蘇東坡的詞也是空洞無意義的？藝術這門事情，拿數理化去生搬硬套，娛樂一下可以，非要當真，就沒意思了。蘇東坡能寫出“十年生死兩茫茫，不思量，自難忘”，汪峰同樣也有“我將在今夜的雨中睡去，伴著國產壓路機的聲響，伴著傷口進裂的巨響”這樣振聾發聵的歌詞。這些充滿了思索，紀錄一個時代傷痛的語句，在汪峰的音樂里一直存在，只是那些以為汪峰只會唱《我愛你中國》的人不知道罷了。那些調侃的人，本來就不知道汪峰究竟唱過些什么，但是如果真是一個尊重音樂的人，其實音樂也會尊重你。

從鮑家街43號的日子，到如今中國好聲音的導師，汪峰變了嗎？當然變了。二十年了，他怎么可能不變，你不也一樣變了嗎。誰為了生活不變？當年那個喝著可口可樂、看著CCTV的李建國，如今想必也已經人到中年，吃著鹵煮炒肝，喝著豆汁啃著油條大餅，逛著地安門的菜市，穿梭在面目全非的鼓樓樓根兒那堆小胡同里繼續為生計奔波，偶爾在陌生的二環路上發著呆。時代真的過得太快了，《生無所求》里那20多首歌，都過去兩年了，我還沒學會一半；如今，汪峰又用“生”字開題，出了新專輯《生來彷徨》。

1997年第一張專輯《鮑家街43號》里，最吸引入的自然是《晚安北京》。那時候還以樂隊形象亮相的汪峰，歌詞里充滿了壓抑與陰沉；十多年后，如今的汪峰，在《生來彷徨》里讓人最大的感受是——變得陽光了。從晚安北京，變成了早安中國，這樣的變化，肯定會讓一些人覺得不爽——你媽逼的玩搖滾樂怎么能陽光呢？怎么能不去控訴黑暗呢？怎么能不是批判社會呢？這些人早就忘記了，披頭士當年給搖滾樂下的定義，是愛與和平。倒是在這個年代，許多自稱搖滾歌手的還在利用揭批社會黑暗的“公知”身份招搖過市時，汪峰卻依舊在每張專輯里，實行著從第一張就貫徹的——愛與和平的音樂理念。

《生來彷徨》里還是這種陽光搖滾的風格，同名主打歌里，汪峰還在用“朋友啊，這生活會把你的心傷爛”的語句，以和聽眾拉家常的方式去談心，再用“再也別像個傻瓜一樣的哭了”去鼓勵你振作；再到《城市之光》里，“人們從不掩飾不安的渴望，購買著生命中璀璨的荒涼；虛空的霓虹和超載的欲望，填滿了圣徒般卑微的胸膛”的歌詞，也很容易讓人聯想起《李建國》里對蕓蕓眾生麻木不仁的哀其不幸，怒其不爭。只是，如今人到中年的汪峰，少了點憤怒，多了點光，所以，李建國也看到了耀眼的“城市之光”。變了嗎？是變了，可我覺得，這種改變，變得挺好。