陳仕彬

1965年出生，四川人。曾任職于教育部藝教委華韻中心和中國藝術教育促進會?，F為青年藝術扶持基金常務理事長、中央國家機關書法家協會副秘書長、PHE國際青少年書畫大會創始人兼執行主席、太湖文化論壇常務理事、大道堂藝術館館長、北京大學藝術資本協會副會長、中國收藏家協會理事、中國城市文化研究院（香港）院長、中國書畫藝術研究院（香港）執行院長。

《藝術沙龍》：您如何理解“巴蜀畫派”，您認為“巴蜀畫派”的核心精神是什么？

陳仕彬：當今畫派有很多，如海上畫派、嶺南畫派、長安畫派等，都是在一定地域、時代背景下形成的一種特殊的繪畫現象。巴蜀畫派的提法是最近幾年才提出來的，并且在2011年，“扶持巴蜀畫派”正式寫入《四川省國民經濟和社會發展第十二個五年規劃綱要》，政府層面非常重視。我認為政府的介入及支持對于一個畫派的誕生和發展是非常好的事情，是有很強推動力的。巴蜀畫派的核心精神有兩個方面，一個是人文，一個是地理。就人文方面而言，歷史上和近當代產生過眾多文化界與書畫界的領軍人物，從蘇東坡、李白、杜甫，到近現代的張大千、郭沫若、謝無量、龍瑞、曾來德等等。他們共同的人文精神就是受到巴山蜀水的影響，具有豪邁不羈、灑脫自在的人文精神。從地理方面來說，四川位處盆地，素有“天府”之稱，可以說具有全國最好的地理環境。除了沙漠，其余的地理環境幾乎無不具備，既有大江大河大山大水，同時也不乏江南小橋流水的清幽景致。這樣的自然環境和人文精神，既有雄強大氣、豪邁奔放的一面，也有秀美婀娜、清幽靈動的一面。我認為可以將其概括為“雄秀”二字，用以描述我所理解和感受的“巴蜀畫派”的核心精神。

《藝術沙龍》：哪位巴蜀畫派的前輩對您的藝術和人生影響最深遠，或試憶一事舉例略談。

陳仕彬：作為畫派，除了核心精神外，還需要有一種歷史底蘊和人文的脈絡。廣義而言，凡誕生于四川以及受到四川山水影響的畫家，都可以列入巴蜀畫派。當然，其中我認為蘇東坡非常全面，性情豪邁不羈、對人生和藝術孜孜不倦地追求，無論順境逆境都能做到安然自如。另外，近代的張大千，對四川山水淋漓盡致的表現、對筆墨的理解與臻至的境界，在藝術方面“詩、書、畫、印”全面的修養，包括其跌宕起伏、波瀾壯闊的人生經歷，對我的影響都是非常大的。他們使我意識到，一位真正的大家應該是怎樣的。除了書畫技法以外，深厚的傳統與人文功底、豐富飽滿的人生經歷、百折不回的生命激情，對藝術家的成長都是至關重要的。

《藝術沙龍》：您對當今四川中國畫的狀態及其在中國畫壇的地位有何看法？

陳仕彬：四川近代的中國畫曾經是非常輝煌的，除了張大千、蔣兆和等大家輩出外，還有四川美術學院的一些人如馮建吳、李文信、馬一平等。到了現在，如果不算游學及定居他省的四川人，僅就四川本地中國畫家的狀態，我感覺是不樂觀的。我們很少能看到具有全國性影響的畫家，四川的中國畫在當今畫壇的位置也比較靠后，影響力非常小。按道理講，四川作為人口大省、文化大省、書畫大省，應該涌現出更多的具有影響的書畫家才對。故而，我們有必要對此深入地尋找原因。相信隨著巴蜀畫派的發展，隨著政府對畫派的支持及畫派對整個四川畫壇的帶動，四川的中國畫會重現昔日輝煌。

《藝術沙龍》：您曾在哪些地方生活過？您認為南北或者東西的地域差異對您的性格和藝術風格的形成有怎樣的影響？

陳仕彬：我三十歲前都生活在四川瀘州，長江邊上。四川很獨特，周圍很多高山峻嶺，中間是盆地平原，不像一些中原城市四通八達處于南來北往的通道或樞紐，故而相對較為獨立，與其他地區文化交流較少，但也因此保存了巴蜀文化的鮮明個性和獨特性。盆地中間地帶平原的人比較聰明，小富即安，形成了“慢生活”的安逸情調；而邊緣地帶，由于少數民族聚居以及山勢起伏對人性格的影響，形成了碼頭文化、袍哥文化等重感情、講義氣、豪邁爽直的性格特質。我的家鄉在瀘州，相對來說，受后者的影響要更大一些。其后我定居北京，立身皇城根下，接上了北方大氣磅礴、沉雄蒼野的氣息，其與四川文化既有相互加強也有彼此互補的地方。這些對我的性格及畫風都產生了深遠的影響。

《藝術沙龍》：您平時畫畫時間占多少，其他時間做什么？

陳仕彬：基本上50%的時間都在畫畫，20%的時間寫書法，20%的時間讀書，10%的時間去處理其他的事情。

《藝術沙龍》：畫畫之外，您喜愛什么？癡迷到什么程度？

陳仕彬：書法和讀書。我對這兩者的癡迷程度不亞于繪畫，因為我認為在更高的層面上，詩文書畫都是相通的，流淌貫穿其間的都是中國文化的精髓。當然，繪畫所占的時間會更多一些。

《藝術沙龍》：當代畫家，你喜歡哪些？為什么？

陳仕彬：我喜歡龍瑞、程大利、王鏞、劉大為等人。首先他們的畫畫得非常好，其次他們都有很好的學養，人文積淀非常深厚。他們都將人生修為與書畫藝術很好地結合在了一起，是真正的藝術家。