搜妙圖真 淋漓抒懷

徐鴻平

受過專業(yè)繪畫教育的人都知道，自近代西方寫實繪畫引入中國之后，學(xué)院美術(shù)教學(xué)始終和寫實密不可分，雖然畫家的創(chuàng)作手法有很多選擇，但求真寫實始終是最基礎(chǔ)，但也是最難的一種手法。當(dāng)更多的年輕人在不斷放棄寫實而反復(fù)“實驗”以尋求變革之際，吳甲明卻用他的畫筆，執(zhí)著、勤懇、砥礪，甚至滿懷喜悅的悄悄開拓他的寫實水彩風(fēng)景畫疆土。

甲明生于廣西浦北，家鄉(xiāng)民風(fēng)淳樸，山清水秀，民藝事象更是豐富多姿，自幼受其影響喜歡圖繪，后考入廣西藝術(shù)學(xué)院跟隨李紹忠教授學(xué)習(xí)水彩畫，在水色淋漓間抒寫家鄉(xiāng)一草一木而不知疲倦，常常穿梭于田間村落，忘情于山水，怡性于繪畫。在校期間，就已多次入展和獲獎于各類專業(yè)美展，為同級藝術(shù)生之翹楚。碩士畢業(yè)后，依然孜孜不倦，2011年攻讀第二屆中國水彩國際高研班，受教于黃鐵山、王維新、蔣振立、周剛、劉壽祥、柳毅、東富有（日本）等名師后，畫藝大進。

我與甲明相交已四年有余，既是同事亦算知己。甲明秉性耿直，熱情爽朗，每有新作，必去拜讀，交互中獲益良多，近日有幸一覽他近幾年數(shù)十幅水彩風(fēng)景精品，感懷無端。品讀甲明作品，有幾點感受：

首先作品均用寫實手法，對景寫生，以家鄉(xiāng)自然風(fēng)光為主。蘊籍含蓄，小中見大，一泓清泉，一條山路，一幢老屋，情之所至，有感而畫。比如《竹園村之路》秋雨過后，陽光初露，通往村落的小路泥濘滋積，形象真實但又不細筆勾畫，即是自然景物的真實寫照，又給了人們些許暗示，使人產(chǎn)生無限遐想。

其次是作品“靜中欲動”。甲明風(fēng)景畫初看一個“靜”字躍然眼前，沒有宏達的敘事，也沒有喧鬧的陳訴，但細看之后，每幅作品都暗含著向外的張力，蠢蠢欲動。比如《走過小水塘》、《湖邊》、《靜夜》等作品，湖水、月夜雖靜，但周邊樹叢、云煙激流涌動，向外四射，而又受制于根，皆在嚴謹?shù)挠霉P、變化多端的設(shè)色中表現(xiàn)出來。

三是技藝嫻熟，熟練的運用沉淀法產(chǎn)生出顆粒狀的肌理已經(jīng)成了他作品的一個重要特征。黃鐵山老師反復(fù)強調(diào)，作為一個水彩畫家，應(yīng)該老老實實地學(xué)手藝、長功力。甲明銘記師訓(xùn)，潛心作畫，不論是飽受風(fēng)霜、滄桑古拙的老樹，還是斑駁風(fēng)蝕的巖石，都在不斷地實踐中產(chǎn)生出了獨特的韻味。

一分耕耘一分收獲。從藝者必須要有“十年磨礪出青鋒”的毅力才能有所成就，甲明深諳此道。近年來更是背著畫夾“行萬里路”，不斷豐富自己的人生閱歷，拓展自己的視野，相信不久，甲明定能用絢麗繽紛的水彩，在他的創(chuàng)作之路上有新的突破，攀登新的高峰。