大氣象 大境界

Cui Zhenkuan and his art became familiar to the Chinese painters and received high compliments since he held many solo exhibitions in Beijing， Shanghai， Chengdu and other galleries from 2002. According to his grand artistic achievements， he fully deserved the great master in the field of landscape paintings.

從2002年起，崔振寬先后在北京、上海、成都等多個美術館舉辦巡回個展，使中國畫壇對他的藝術面貌有了一個比較全面完整的了解，并予以高度評價。我本人對崔振寬藝術的總體印象也是從他的巡回個展中獲得的。去年年末，我又收到崔振寬寄來的一本大掛歷，12幅山水新作幅幅精彩，黃賓虹式的“筆墨”赫然紙上，一派大家氣象。我當時曾想：在當代畫家中，學黃賓虹者可謂多矣，但真正領悟了黃賓虹并能為我所用的卻很少。崔振寬的畫讓我感到，他是真正“吃透”了黃賓虹并有所創造的一個。

我曾在一篇文章中說，20世紀中國水墨畫面臨的時代課題，日益凸現在每一個有使命感的中國畫家面前?；厥?0世紀的中國畫進程，不難看到，對傳統的變革與創造性轉化，已經構成這個世紀的基本主題。誰把自己的藝術擺在變革與轉化這個基點上，誰就自覺進入這一歷史的上下文關系之中，自覺肩負起時代的課題，成為被時代所關注的畫家。

20世紀中國水墨畫的變革，基本上是在兩大系統中進行，一是以西方藝術為他山之石的“自外于內”的系統，另一是以民族傳統為基本出發點的“自內于外”的系統。就 “自外于內”這一系統看，以徐悲鴻、林風眠為代表分別表現出兩種不同的藝術主張與藝術取向。但無論是徐悲鴻為反叛空洞浮泛的文人筆戲而引進西方的寫實傳統，還是林風眠在西方現代藝術這個新的“生長點”上確立中西藝術融合的部位，都是從不同方位對水墨畫的時代課題所做出的足以開啟后人的“題解”。在他們之后，繼續這一探索的還有諸多大家，如李可染在對景寫生的基礎上改變了山水畫的傳統格局，開辟了現代山水畫的新境界。而在“自內于外”系統中，幾位傳統派大師雖并未直接取法于西方，但他們從不同方位提供的線索，都充分展示出在新的歷史條件下傳統藝術實現轉化的可能性。如果說吳昌碩是“以復古為革新”，在引碑書、金石筆法于畫法中，釀出了雄渾蒼郁、大氣盤旋的新畫風，首開了在傳統自身中尋求新變機制的先河，那么繼他之后的幾位大師的探索則提示出更為清晰的現代意向：齊白石將文人畫的文人情趣引向民間情趣，暗示了民間藝術將成為現代水墨的一大精神資源；黃賓虹通過對山石的解構中凸現了筆墨的空間秩序與神韻，提示了傳統的“筆墨精神”所蘊涵的現代抽象境界；潘天壽則是以其“大塊文章”在視覺上造成極強的結構感與鑄造感，從傳統繪畫的間架開合中辟出一條接近現代構成的路。

若從“自內于外”這一系統看崔振寬的藝術，他無疑是沿著黃賓虹開辟的道路，以黃賓虹的筆墨觀作為他的藝術發展的基點。黃賓虹作品的全部內涵都是通過筆墨建構，通過視覺提供的。他將那些浮光掠影的表面文章一律刪去，將繪畫還原給視覺感官、回歸到藝術本位，從而將傳統文人畫推進到一個可與時代的審美要求相銜接的新階段。全然在東方文化背景上展開探索的黃賓虹，卻是不期然地與西方文化取得了某種交匯。他無意從西方拿來什么，只是順延著傳統繪畫自身演進的軌道尋求新變，但他顯然已經自覺到筆墨的抽象因素所具有的獨立精神價值，所以他提出“筆墨精神”和“全重內美”這樣的概念。

崔振寬藝術的全部內涵也是通過堅實的“筆墨”建立起來的。但不同于黃賓虹，他的筆墨并不單單指向藝術本體的精神建構，同時也指向他所表現的對象——大西北的深沉、悲壯與蒼涼。這種得自于丘壑的宏大氣局，恰好借助于黃賓虹式的筆墨傳達出來。在黃賓虹那里，“筆墨”不僅是他畫論的核心概念，也是構成其藝術的核心內容。由“筆墨”升華出“千古不變”的“筆墨精神”，由“筆墨”顯示出古人所“全重”之“內美”。但在崔振寬這里，筆墨不僅體現出筆墨本體的精神和“內美”，同時也體現出主體的風骨與客體的氣象。

如果說，黃賓虹之所以能將“筆墨”發揮到高度自然的狀態，提升到高度自由的境地，是因為他能透過表現對象看到“筆墨”自身的價值，又從“筆墨”這個基點上找到發展傳統的契機，那么崔振寬則是透過黃賓虹的筆墨，看到了他創造大西北古樸、蒼莽景象的契機。崔振寬雖然在筆墨修煉上已近爐火純青的境界，但他是“項莊舞劍，意在沛公”，他要表現的主要還不是筆墨本身的“內美”，而是他心中的一方水土，那方養育他的土地，既是他的生存現實和經驗世界，也是他為之景仰的神山圣水。黃賓虹的畫讓人百看不厭，欣賞、玩味、贊嘆，而崔振寬的畫卻是令人震撼、動人心魄。這種不同就在于，黃賓虹的渾厚華滋將我們導向的是筆墨精神，崔振寬的“干裂秋風”將我們導向的是北方的山水精神——大西北的黃天厚土，大氣象，大境界。所以，黃賓虹是在藝術的本體意義上實行自己的精神建構，崔振寬則是在藝術的主客體意義上實現自己的精神建構。崔振寬不是一味地學黃賓虹，更不是以學像黃賓虹為目標，他是借黃賓虹的“他山之石”為我所用，在黃賓虹開拓的道路上，通過接續、拓展黃賓虹的筆墨成果，實現了自己的藝術理想。

以崔振寬現有的藝術成就，稱他為一位山水大家，當之無愧。（責編 溫文）

Cui Zhenkuan was born in Xi’an， Shanxi Province in 1935 and graduated from Xi’an Academy of Fine Arts with the major of traditional Chinese painting in 1960. Currently he is the honorable chairman of Landscape Painting Research Association， a member of China Artists Association， a professor of Xi’an Academy of Fine Arts， a national primary artist， etc. He has participated in many exhibitions and won grand prizes. Besides， he also published several albums.

崔振寬，陜西長安人，1935年生于西安，1960年畢業于西安美術學院國畫系?，F為陜西省山水畫研究會名譽主席、中國國家畫院研究員、中國美術家協會會員、陜西省美術家協會顧問、西安美術學院客座教授、陜西國畫院畫家、國家一級美術師。

作品參加第六、八、九屆“全國美術作品展”、“百年中國畫展”、第一、二屆“當代中國山水畫？油畫風景展”（獲藝術獎）、 “中國當代藝術歐洲巡回展”、“向祖國匯報——新中國美術60年展”、“中國美術60年，紀念改革開放30年中國藝術大展”、“聯合國世界公務員日中國藝術大展”等。2002年先后在中國美術館、上海美術館、廣東美術館、成都現代藝術館、江蘇省美術館舉辦“氣象蒼茫？崔振寬山水藝術巡回展”。2005年舉辦“從藝50年？崔振寬山水藝術回顧展”，中央電視臺《東方之子》欄目對其藝術成就進行專題報道。2007年獲“吳作人國際美術基金會造型藝術獎提名獎”。出版有不同版本的《崔振寬畫集》多種，并被列為文化部文化市場發展中心研究課題山水卷核心畫家及《中國畫當代藝術30年》課題重點研究藝術家。