工筆人物畫《舞者》創作

摘 要：創作以芭蕾舞者形象為繪畫內容，通過提煉造型及線條，表現舞者優雅氣質，突出線條及色調表現力，加強形式美感表現。創作中融入個人情感及時代意識，同時運用新的材料表現畫面。創作過程中通過勾線、設色等技法表現，試圖使創作適應現代人的審美需要，完成一副具有時代特點的工筆人物畫創作。

關鍵詞：工筆人物畫；舞者；形式感

作者簡介：許燦（1990.01-），女，山東濟寧人，曲阜師范大學美術學院2012級美術學專業在讀研究生，研究方向：國畫山水。

[中圖分類號]：J206 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2014）-11--01

一、工筆人物畫的研究現狀

工筆人物畫有著十分悠久的發展歷史和文化積淀，在中國傳統文化的影響下，形成了獨特的精神內涵、審美取向和形式美感。工筆人物畫藝術以重視色彩表現力和表現方法，以及材料適應性強的特點，在當代審美中具有了更加寬闊更具世界意義的創作發展空間。“變通古今中外是一位畫家全面的修養”[1]。畫家們吸取中外藝術精華，使現代工筆人物畫有著豐富的表現力，在繪畫語言形態方面進行著積極的探索，創作出許多優秀的作品。工筆人物畫創作既有東方藝術的美學特征，又要吸收現代繪畫的多樣表現方法，綜合多種繪畫材料，使當代工筆人物畫的表現形式和風格樣式更加豐富多彩。

二、《舞者》創作過程

（一）創作構思

《舞者》繪畫內容為芭蕾舞者形象，通過刻畫舞者的旋轉、跳躍、屈伸等動作，表現出芭蕾舞者優雅氣質，給予觀眾強烈的視覺美感，借芭蕾舞者的優雅內涵和堅持不懈品質，來暗喻當下年輕人對未來充滿渴望與展望的精神。

（二）創作構圖

“所謂構圖，就是將無限的立體結構轉換成有限的平面結構。”[2] 對于一幅好的作品位置經營尤為重要，這是一個把胸中之竹變為手中之竹的過程。在畫面的幅面形式處理上，采用長條形式，遵循構圖黃金比例三七開法則，經反復推敲、逐步完善，確定構圖布勢為平行式。

（三）繪制階段說明

1、起稿

起正稿前，先畫了幾張小色稿反復修改，在鉛筆稿中分出明暗輕重，最后對人物形象進行細節調整刻畫。經過反復修改后，根據繪畫對象本身的結構關系及表現形式感提煉出線條，拷貝到熟宣紙上，確定為正稿。

2、勾線

線是工筆畫的骨架，體現了主客觀統一的意象性，強化了物象的內在神態特征。在《舞者》勾線過程中，理清線與線之間的關系，并注意線的起始輕重轉折關系。人物肌膚處先用鉛筆勾出，在著色前用淡墨加胭脂的顏色勾勒皮膚及結構。

3、著色

南齊謝赫的“六法論”中講到“隨類賦彩”，即在設色時要根據不同的對象施以不同的色彩[3]。《舞者》的設色風格整體處理成灰色調，吸收西方繪畫中冷暖色處理方法，采用重彩法表現。背景上采用濕畫法，大色塊做出空間感和層次感，在畫紙水分接近七成干時進行撞色，做出特殊的畫面效果。

4、細節刻畫

細節刻畫時加強對手的結構、衣服的紋理及舞鞋質感的表現。芭蕾舞鞋柔軟的質感在宣紙上較難表現，為了畫面效果強烈，使用了金、銀粉等材料。最后統一畫面的整體色調，處理人物與背景的關系，保持畫面的統一和諧。

5、調整完成

在調整階段主要是調整色與線的關系，加強形式感的表現。用砂紙打磨畫面后再賦色，最后整體調整畫面，使人物、背景統一和諧，畫面視覺效果突出。

三、《舞者》創作效果說明

（一）造型的表現效果說明

中國畫造型意味充分體現出中國畫的最高法則“氣韻生動”、“形神兼備”。創作中，摒棄繁復線條，提煉出具有生動并具形式感的線條。運用不同的線條反映不同質感、姿態，同時融入個人情感于線條之中，再與色彩相結合，以彰顯芭蕾舞者優雅氣質。大色塊的對比突破了空間的束縛，加強了畫面的平面裝飾性效果。

（二）色彩的表現效果說明

中國畫中的施色法則是“隨類賦彩”，一般不考慮環境色和光源色的影響，在單純中追求畫面的豐富變化。《舞者》的設色方面，在傳統暈染技法基礎上增加了新的技法，如沖洗、積水撞色、水粉顏色的運用等。在畫面背景上采用了積水撞色的技法，趁畫面水分半濕半干撞色，做出特殊的畫面效果。主體人物的衣服用淡墨分染衣褶，最后用水沖洗出芭蕾舞服柔軟貼身的質感。芭蕾舞鞋用金、銀粉等現代材料表現，突出畫面形式感效果。

（三）技法的表現效果說明

中國畫講究突出線條，講究用筆用墨的韻味，故而顏色的使用應不妨礙線條和筆墨的魅力。在勾線方面，結合畫面形式感需要，提煉出形式感線條。染色階段沒有完全拘泥于傳統染色技法，根據不同部位采用不同的技法，多種技法相結合。為了表現出舞服質感，染色后運用沖洗的技法，用吸滿水分的水筆刷洗畫面，用吸水性強的紙蘸掉多余的顏色，拿濕巾擦拭出肌理效果；背景采用的是積水撞色和擦染的方法做出空間感和形式感，使畫面效果呈現出空間感和現代感。

結 論：

藝術源于生活，更要立足生活。《舞者》綜合運用多種技法表現芭蕾舞者優雅氣質，試圖使創作適應現代人的審美需要，使之富有時代特點。在創作中，強調構圖，加強形式美感表現，突出線條表現力及色調表現力，重視畫面平中求奇，力圖突出個性，使創作具有時代特點。創作中融入了個人主觀情感，在構圖、設色等階段都體現出個人情感的發揮，對今后探索現代工筆畫，具有重要的現實意義。

參考文獻：

[1]韓瑋.中國畫[M].北京：高等教育出版社，2002：92.

[2]王德年.中國人物畫技法[M].重慶：西南師范大學出版社，2003：83.

[3]李福順.中國美術史[M].北京：高等教育出版社，2008.