傳統點皴和創新探索

With the huge revolution and rapid development of our society， traditional landscape paintings has approached to common people from elegant crowds to common artistic form. Both of the forms and styles are becoming more and more diversified， but there is a common problem in the creation that artists need to form their own unique style， for these artworks clinging to outdated customs and old techniques are meaningless and without vitality. We are pleased to see that Liu Wenhua has devoted himself to searching his personality language and gained gratifying achievement.

隨著近百年來中國社會的巨大變革，傳統的水墨山水畫已經從高雅人群走近尋常百姓，越來越成為大眾喜聞樂見的一種藝術形式。繪畫體貌和形態也越來越多樣化，傳統文人畫類型的，中西融合體的山水畫創作，成為通常流行的樣式。當今山水畫創作中普遍存在的問題，是藝術家如何形成獨特的個人藝術面貌。像一切藝術創作一樣，山水畫作品忌諱追隨他人，忌諱墨守成規和因循守舊，因為重復前人技巧和程式的作品是毫無生命力的。當然，藝術家要獨立門戶、自成一家也非易事，需要豐富的生活體驗和藝術修養。雖然如此，一切有抱負的藝術家必須有自覺意識，一定要朝這個方向努力，為建立鮮明的個性面貌進行艱苦的探索。我們高興地看到，劉文華在自己的作品中，一直在研究，在尋找自己的個性語言，且取得了可喜的成績。

一切創新離不開借鑒前人的經驗，在劉文華的有些作品中，我們能看到一些大師的影子，但經過他巧妙地加以處理和變化，努力化為了自己的藝術符號。他同時更重視從對自然的觀察和體驗中獲得靈感和藝術資源，并將其與傳統的經驗相結合，呈現出個性化的語言，逐漸使之完善。《厚土》、《隴山行旅圖》、《隴山又一春》等作品，畫面頗具形式感，表現手法相當豐富。劉文華強化整體感受，畫面采用滿構圖，增大視覺張力。他有意舍棄很多技法，單在“皴法”上面做文章。

在傳統中國畫中，山水畫技法最為復雜，諸如樹法、山石法、云煙法、水流法、點景法、設色法、章法，等等，但最基本的是“皴法”。“皴法”是古代山水畫大師留給我們的寶貴遺產。劉文華通過觀察北方的山石結構，研究畫面的構成形式，最終將皴法中的“點”作為自己作品中的基本元素，通過不斷的點虱，不斷的重疊，表現北方山水的雄渾與厚重。

點、皴本身就是從自然中提煉出來的，它既可表現漫山遍野的樹木草叢，又可表現出山石的坑凹及剝蝕不平的肌理。在傳統山水畫中，將“點”發揮到極致的是米芾，后繼者有元代的高克恭、清末的吳石仙等人，他們用“點”畫出了霧氣迷漫、淡雅靈秀的江南詩意。

而劉文華盡管也用點，卻在“點”中賦予了現代意識和他個人的北方氣質。他細心觀察山石的形態結構，把每塊山石看成一個個有變化的生命體。通過山石的外部面貌，尋找出它內部構造的規律和特點，從局部到整體，從表層到內里，進而感悟其豐富的形態變化和內在的精神。通過平面中的排列、構成、重疊和節奏變化，傳遞出一種新的審美經驗。這些被歸納后的山巒錯落有序，穿插有度。在這樣的框架中，茂密的樹林全部用各種“點”去表現，有方點，有圓點，沿著山的脈絡和骨架起伏，在轉折處用密集的“點”不斷重疊，濃淡不一，疏密不一，組成一塊塊有厚度、有分量的山石，形成一派壯美的景象。

山水畫中既要避免程式化的符號，也要防止繁瑣的自然細節，要力求語言單純而豐富。很多畫家在創作中丟棄不掉一些概念化的符號和自然的細節，而這些和具有當代意識的畫面很難協調，這就要求畫家在創作的過程中要學會“舍得”。只有“舍”才會“得”。劉文華因去掉很多山水畫中的樹、路等具體的景色，用繁復的“點”寫景抒情，畫面呈現出簡約的抽象美，這是可貴的探素成果。

劉文華正在傳統樣式與當代訴求中逐漸完善自身的藝術個性。相信待以時日，他的繪畫語言會更為豐富而純粹，他的山水畫創作一定會取得更大的成績！

Liu Wenhua was born in 1959 and graduated from Central Academy of Fine Arts in 1991. He is a member of China Artists Association. He has participated in many exhibitions at home and abroad and won lots of grand prizes. He has also published several albums.

劉文華，生于1959年。中國美協會員。

1991、1992年分別結業于中央美院和北京畫院研修班。

1992年在香港舉辦個展。

1993年應中南海邀請在釣魚臺參加全國百名書畫名家筆會，作品《正午》被中南海永久收藏，并入編《中南海珍藏畫集》大型畫冊。

1994年應《求是》雜志邀請參加在中國美術館舉辦的“全國水墨風情新展”；獲中央電視臺主辦新鑄聯杯中國畫、油畫精品展優秀獎；入選第八屆全國美展。

1995年隨“全國水墨風情新作展”赴新加坡中華總商會展出。

1996年在聯合國教科文組織成立50周年美術大展中獲銅獎，作品《秋聲》被聯合國教科文組織收藏。

1997年《劉文華畫集》由天津人民美術出版社出版發行；入選文化部主辦的“首屆北京國際書畫扇面大展”。

1998年入選中國美協等主辦的“中亨杯全國書畫大展”。

1999年入選中國美協等主辦的“99迎接澳門回歸全國書畫大展”；入選中國美協主辦的“全國第二屆花鳥畫展”；隨中國文化藝術代表團出訪韓國并參加“99濟州國際美術交流大展”。

2000年入選中國美協等主辦的“2000年全國書畫新作展”。

2002年入選中國美協等主辦的“西部輝煌全國提名展”。

2006年入編《北京畫壇》。

2007年參加“軍魂藝術文獻展”并入編《軍魂藝術文獻展作品集》。

2008年《中國藝術家國畫作品鑒藏—劉文華分冊》出版。

2012年大型畫冊《劉文華畫集》出版發行。