Simon Ma：藝術跨界，一切皆有可能

馬興文，大家更習慣稱他為Simon Ma，其履歷寫出來簡直令人眼花繚亂：中意文化藝術大使、世博會中國館藝術總監、人頭馬藝術總監、羽西品牌藝術創意總監、法拉利概念車型創造者、保時捷新車發布藝術創作總監、香港馬會大使、創意音樂劇《雪狼湖》藝術宣傳總監，還為麥當勞設計過飲料杯！

沒錯，他最擅長的就是藝術跨界，沒有什么領域是Simon不敢觸碰的：繪畫、建筑、家居設計、音樂、收藏……他設在上海的“一風閣”，是家居店、餐廳、藝廊，竟然還附設一個理發館！對他的身份似乎很難定義，但每一種角色他都詮釋得游刃有余，以至于有人稱他為“上海第一瘋”。不過，也只有在他手里，藝術才能無孔不入，變成一種生活常態。

椅子，椅子

Simon出生于香港，在英國留學，至上海發展起他的設計與藝術事業。早年令他名聲大噪的作品，也是他一直以來最中意的設計題材，是椅子——正是一把百變香格里拉椅，將他送入了國際視野。許多設計大師都愛椅子，因為它輕巧又多變，可以很實用，也可以很藝術。而對Simon來說，設計椅子更有另一重快感：甚至在搭乘飛機的短短數小時內，他就能畫出好幾張椅子的設計草圖！

在“一風閣”里，最搶眼的就是那些形態各異的椅子：辨識度極高（一看就是這個“瘋子”的作品！），而且絕對沒有重樣。你當然可以隨便坐，椅子設計出來就是為了給人坐的；但你也會將它們當作獨立個體，去琢磨它們為何以這般特異的形態存在。Simon的椅子一多半都是在古典中式家具的基礎上加以變化，但風格又是很鮮明的后現代；這一特點也延續到他其他的設計與創作之中。

龍、馬、虎

與那些鉚足了勁兒要博得聲名的人相比，Simon的跨界更像是一個頑童的游戲：他并不追求名頭，只是忍不住做一些好玩的事。他早年作品主要集中在藝術家具領域，自2009年在上海做了“螞蟻雕塑”后，他的創作樣態便越來越多元：油畫、水墨畫、書法、大型雕塑、小型裝置，乃至印章、首飾。

但不管形式如何變化，你一直都可以清楚地看到，Simon的作品中那條中國文化的隱線；然后你又會驚訝于他竟然以那樣匪夷所思的方式，既向傳統、向大師致敬，又絲毫不失，甚至更發展了自己的風格。他一直偏愛的另一題材，便取自于融匯著中國傳統精氣神的動物形象：龍、馬、虎。

從2011年在臺灣高雄美術博物館舉行“雙頭虎”藝術展，到2012年“龍馬情”個人藝術世界巡回展，尤其是2013年在威尼斯雙年展國際藝術展上設立的“墨·筆·心”個人特邀展館，他都以“馬”為主題，在全世界參展者面前，向我們的國畫大師徐悲鴻致敬；同時又以立體筆觸、漆畫、三維影像等形式，對這一形象進行重新演繹。

在龍、馬、虎這些充滿力度與速度感的形象上，Simon似乎為自己內心奔涌不息的那個部分找到呼應。在他為時尚品牌所做的設計中也處處能看到它們的形象：跑車、摩托車、手表、手機……很明顯，所選擇的合作對象也都是速度與力度的代表——他將它們統稱為“藝‘速’感”。

舞動的水滴

從2013年開始，Simon的創作主題又添新的元素——更感性、更輕盈、更夢幻的“舞動的水滴”。包括大型雕塑、多種尺寸和顏色的泡泡氣球、黑白棋子（1.6米高）、博弈棋盤、落地燈組及珠寶雕塑。從威尼斯古城到米蘭設計酒店；從北京四合院到上海外灘，從香港到成都、寧波，水滴舞動在建筑、街道、公園，為人們的日常生活場景平添一份奇異色彩。

最新集結的“自然禮贊·水滴Drops”系列，包含六款以水滴為主題的限量擺件，其中的水滴形裝飾還能取下，作為吊墜或胸針使用。Simon說：“晶瑩剔透的白水晶，以澄澈的神韻詮釋出大自然水滴的純凈之美，透視出紅藍寶石，就像以最明凈的視覺觀看這色彩紛呈的萬千世界。”

藝術家QA

《女友》（家園版）×馬興文

Q：為什么想做“舞動的水滴”系列藝術品？

A：人都有七情六欲，但在現今的社會里面，卻缺乏人情，大家都在忙碌，都在拼命賺錢，缺了很多對愛、對情的珍惜，所以我把看似脆弱卻包含著大千世界的水滴，以各種不同的形態，放到你的身邊，希望能用藝術的真情打動你——我稱之為“正能量的藝術”。

Q：跨多個領域的創作是什么感覺？

A：我一直都是個“高速運轉”的人，比方我在乘飛機的時候就可以畫出好幾把椅子的設計草圖，甚至理發的時候，我都會想要工作——所以干脆在“一風閣”里做了個理發館。跨界對我來說，就是不斷去嘗試新的事情，像旋風一樣飛快地去做出許多不同的，但都很有意思的東西。