摘要:石楠是一位風(fēng)格別具的作家,其代表作《畫魂》是一部富有傳奇色彩的小說,它記述著主人公潘玉良在追求藝術(shù)的坎坷道路上的奮斗精神。本文對石楠創(chuàng)作的《潘玉良傳》中主人公的形象與創(chuàng)作手法進(jìn)行了分析。
關(guān)鍵詞:小說創(chuàng)作 作家石楠 潘玉良傳 人物形象
《畫魂——潘玉良傳》是石楠的第一部小說,這部成名作奠定了石楠以后傳記創(chuàng)作的基本特征,其后的傳記創(chuàng)作無論是從寫作內(nèi)容還是寫作方法、藝術(shù)特征等都沿著《畫魂》開創(chuàng)的范式進(jìn)行。比如寫積極向上的苦難者時,讓人物在直面苦難、超越苦難的過程中盡顯生命的價值,生動曲折的情節(jié)與懸念的設(shè)置,細(xì)節(jié)的虛構(gòu)以及真摯感情的投射,直抵人心靈深處的文字表達(dá)等等。石楠的傳記文學(xué)很難從職業(yè)上分,但她選擇的人物有一個共同點,就是選擇經(jīng)受苦難最終走向成功的苦難者,寫他們用苦斗的方法對抗苦難的人生,不斷追求改變的命運。
一、石楠創(chuàng)作的《畫魂》主人公潘玉良人物分析
在中國傳統(tǒng)文學(xué)里,雖然也有描述悲劇故事的作品,但是往往以正義的勝利或悲劇人物妥協(xié)或浪漫主義的手法沖淡了悲劇的味道,沒有嚴(yán)格意義上的悲劇。痛苦在文學(xué)作品中淡化,人格的獨立、人性的崇高也隨之被淹沒,人格精神完美讓位給了滅欲忍讓,從而達(dá)到心靈和社會的和諧。痛苦是喚醒人格精神的一味良藥,只有深沉而劇烈的痛苦,才能激起生命里的意志,形成一股經(jīng)久不衰的動力,從而真正體味到生命的價值。而這種潛在的意識一旦遇到優(yōu)越的環(huán)境,就會像一粒種子遇到沃土、甘露的滋潤一樣立即破土而出,顯示出一股不可壓抑的生命力。
石楠的成名作小說《畫魂》打下了寫強(qiáng)女人的基礎(chǔ),主人公潘玉良出身卑微,家境貧寒,幼年失怙,很小就被賣給青樓。安徽農(nóng)村的艱辛給她勤勞、自強(qiáng)的品格,也為她在妓院出人頭地打下了心理基礎(chǔ),正因為她的勤學(xué)、自強(qiáng)、自重,贏得了新思想的潘贊化的好感和愛情,幫助她出了青樓、教給她文化、支持她學(xué)畫。如果是一般的女性,她們就可能會陶醉在這轉(zhuǎn)眼間得來的幸福里了。而潘玉良卻并沒有這樣,她忘不了她有過的痛苦,她的心靈是壓抑靜止的,以至她到了上海后看到洪老師作畫總是偷偷地學(xué)。到上海后,潘贊化又因事務(wù)在身而回安徽上任后,潘玉良的個人生活就變得更加孤單,她只有通過廢寢忘食的畫畫、讀書來減輕內(nèi)心的痛苦,而對藝術(shù)的投入也喚醒了她對自我的自信。從此她更加發(fā)奮地學(xué)習(xí)藝術(shù),以至后來風(fēng)雨無阻地遠(yuǎn)赴法國學(xué)習(xí)西方藝術(shù),為她在藝術(shù)上和社會上都贏得了很高的地位和榮譽(yù),然而已經(jīng)深深地受到了西方文化教育熏陶的她,在她學(xué)成歸來時卻與中國傳統(tǒng)文化發(fā)生了嚴(yán)重的沖突。她在藝術(shù)上、工作上、家庭生活方面都陷入了更深的痛苦之中。她那被喚醒自覺意識受到了壓抑,在與傳統(tǒng)文化的較量過程中,她雖然失敗了,但她卻保住了自我的主體意識,也更加深刻地認(rèn)識了傳統(tǒng)文化,最后她帶著這份深切的體驗又回到了藝術(shù)之都巴黎,在那里孤獨地度過她的下半生。在那里,在痛苦的藝術(shù)奮斗中忘卻了自己暫時的痛苦,最終達(dá)到她藝術(shù)上的最高境界,中西合璧,成為中國藝術(shù)史上早期一位杰出的女油畫家,有“東方的馬蒂斯”之稱。
在上面的文本分析中,我們能夠看到主人公潘玉良的人物結(jié)構(gòu)是充滿悲劇性的,這種“悲劇性”又是充滿魅力的。對于潘玉良而言,她既是身在此處但又是身在他處——這是因為她的存在已化作歷史煙塵無力再穿越時光隧道實現(xiàn)回光返照;而文學(xué)竭力塑造的悲劇結(jié)構(gòu),的確還原了“潘玉良”,但還原是已不在此處的象征符號。但無論是肉身還是符號的“潘玉良”,它們都無例外地放射出“悲劇”的光芒,灼傷每一對善感的眼眸。因此,我們看到在文學(xué)之外,似乎都還存在著另一個“潘玉良”——那就是生活世界中的潘玉良。但是,誰都不會去質(zhì)疑孰是孰非、孰真孰假,因為,文學(xué)的敘事邏輯早就將人們的全部注意力吸引到了悲劇的結(jié)構(gòu)之中。毫不夸張地說,在《畫魂》中,悲劇以其自身的魅力再造了一個能夠吸引人們心靈的“潘玉良”,盡管這些文本披著藝術(shù)的羊皮,卻仍然無法掩蓋其冷酷動人的本來面目。
二、石楠《畫魂》的創(chuàng)作手法分析
自傳記體文學(xué)誕生以來,怎么寫并沒有嚴(yán)格的要求。但既是傳記,肯定有實的一面,既是文學(xué)肯定會有一些文學(xué)手段。傳記文學(xué)的本質(zhì)特征,“既不是純粹的歷史,也不完全是文學(xué)性虛構(gòu),它應(yīng)該是一種綜合,一種基于史而臻于文的敘述。”傳記大體圍繞一個人的生命歷程,用文學(xué)的方法來寫,有渲染和感情、比喻、夸張等,在大的事件上要忠于傳主,要忠于所寫人物的個性,個別細(xì)節(jié)和輔助的人物可以有想象有填充,是歷史真實與詩意情懷的結(jié)合。
小說式的寫法使創(chuàng)作的空間與自由度擴(kuò)大,作者可以充分發(fā)揮自己的藝術(shù)想象力和文學(xué)天賦,在組織人物刻畫性格方面自由翱翔。但是傳記文學(xué)不同于其他文學(xué),還要受傳記這種文體的約束,所以太虛了不行。以《潘玉良傳》為例,作者寫到潘玉良的美麗用了很抒情的文字:“身材修長,兩目秀美,白里泛紅的兩頰,現(xiàn)出一深一淺的酒擂,一攀一笑,就像兩杯醇厚的青梅酒,誘人思醉。”寫潘玉良人生歷程中出淤泥而不染,特別注意渲染其貞其節(jié);寫潘玉良海外思念祖國,上升到一定高度的愛國主義情懷等等,都有刻意拔高美化的痕跡。有些虛構(gòu)可能會脫離歷史史實,比如:寫潘玉良去美專讀書因出身被拒;在寫到潘玉良親朋好友時,也往往回避其不美好的一面;寫到潘玉良家人的種種做法,也處處是為潘玉良著想,沒有任何別的因素。虛構(gòu)過度的情節(jié)使作品在整體架構(gòu)上不夠均衡,對小說化手法的過多依賴,使作品在敘事手法和創(chuàng)作風(fēng)格上給人雷同化之感。
在我國文學(xué)史上還沒有嚴(yán)格意義上的悲劇,因為中國傳統(tǒng)文學(xué)雖然也有帶悲劇性的文學(xué)作品,如《竇娥冤》、《紅樓夢》、《拜月亭》之類,但是從來沒有描寫過人性的執(zhí)著與崇高,只是對現(xiàn)實社會做一些溫和的批判、揭露,而沒有認(rèn)真描寫過人的主體精神與現(xiàn)實社會斗爭的過程的慘烈,沒有達(dá)到高揚人性完善人格的作用,藝術(shù)失去了塑造人們完美心靈的作用。而這篇小說《畫魂》卻能給人以啟發(fā),讓人最后精神振奮,雖然這篇小說并沒有給人恐怖或令人同情的藝術(shù)效果,但它通過主人公與隱藏在她內(nèi)心的痛苦不屈不撓的斗爭,直到最后自身死去,整個故事彌揚著一種人類積極向上的人格精神,因而給人一種憂郁的喜悅,給人一種淡淡的優(yōu)美的悲劇味,這也是小說《畫魂》能取得成功的審美意識的根基。
三、結(jié)語
小說《畫魂》奠定了這種小說式的寫法,以后《柳如是傳》、《美神——劉葦傳》、《另類才女蘇雪林》、《中國第一女兵》等小說基本都是這種創(chuàng)作思路。在《潘玉良傳》后記中作者石楠曾寫道:“為人類生存和繁衍做過偉大犧牲和貢獻(xiàn)的女人們,在精神文明上,同樣不乏才華和建樹。然而,歷史長河的漫漫泥沙和世俗偏見淹沒了她們的光輝。作為一個女性,我感到遺憾和不平! 我決意去尋找女性中即將被歷史埋沒了的星星,我想努力去工作,用自己微薄的力量去擦拭裹挾她們的泥沙,讓她們重放光彩。”石楠的小說讓這些女性在苦難中開出花來,她選擇的寫作人物體現(xiàn)出一個共同的特色就是苦難中奮斗,自強(qiáng)不息,終獲成功。石楠為苦難的奮斗者立傳,從主人公苦難的人生中表現(xiàn)堅強(qiáng),通過苦難闡釋人生的價值和意義。
參考文獻(xiàn)
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