那些凌駕在時尚設計界的女魔頭們

經典的延伸者———羅斯·瑪麗·布拉沃（Rose Marie Bravo）

1997年，當布拉沃拿到Burberry首席執行官的任命書時，她清楚地知道這個有著148年歷史、以生產經典格子圖案聞名的老廠已經衰弱不堪。然而經過她的革新后，Burberry的年銷售額從低谷時期的4.7億美元一下躍升至10億美元，以前被人們稱為“老男人的格紋風衣”又成為時尚人士首選的奢侈品。

其實在未進Burberry之前，布拉沃一直供職于著名的零售商賽克斯公司。在那里她表現出了驚人的市場判斷力和前瞻性，大膽引進Gucci、Prada等一系列高檔品牌，從而成為高端商品銷售的領軍人物。而她在化妝品界似乎也有著獨特的見解，在聽取布拉沃的建議后，倩碧的總裁卡羅爾·菲利普斯成功開發出粉色唇膏而大獲成功。

意大利的傳奇———繆科雅·普拉達（Miuccia Prada）

作為Prada創始人馬里奧·普拉達的孫女，繆科雅·普拉達的成長史可以算得上是意大利的一個奇跡。你無法想象一個就讀于米蘭的政治學博士和戲劇系學生會對時裝界產生如此深刻的影響。對于時尚，繆科雅·普拉達一直有著自己的見解，敢于蔑視隨波逐流的時尚趨勢，也從不讓自己的設計落入固有的審美框式中。

繆科雅1978年正式接手主持Prada時，這個曾經風靡意大利的品牌已經江河日下，漸失往日光彩。在實干派丈夫的幫助下，加上自己過人的創作天分和時尚靈感，繆科雅在2002年使Prada銷售收入達到了19億美元，使Prada真正成為一個足以影響歐洲乃至全世界潮流動向的時尚品牌。

害羞的年輕女董事———戴芬·阿諾爾特（Delphine Arnault）

戴芬·阿諾爾特是法國路易·威登-軒尼斯集團現任董事長伯納德·阿諾爾特的千金。她從小就浸淫在服飾文化的熏陶中，然而直到2003年秋天，她的父親才將她推上路易·威登首席臺，成為16名董事會成員中惟一一名女性。

畢業于倫敦經濟學院的戴芬，在加盟路易·威登之前曾在巴黎麥肯錫公司工作了兩年，而后在著名的克里斯·迪奧公司工作了一年，在那里，戴芬跟著迪奧的首席設計師約翰·加利亞諾學習時尚業的運作流程，之后便在女鞋的設計和開發中獨擋一面。

迪奧的員工們認為戴芬給人的第一印象往往是個有點害羞的女孩，但是很快，你就會為她表現出來的敏銳觀察力所折服。

低齡時尚代言人———奧爾森姐妹（Olsen Twins）

也許在不久前的學校舞會上她們還穿著Fendi或Versace的衣服，而今經她們手設計的服飾品牌瑪麗·凱特和艾斯莉卻正在全球5300家沃爾瑪連鎖超市熱買，締造這個神話的奧爾森姐妹也成為全美青少年服飾的代言人。

現在，瑪麗·凱特和艾斯莉品牌已經成為美國同一路線服裝發展最快的牌子。去年一年在美國沃爾瑪的銷售額至少達到4億美元。同時該品牌已經進駐加拿大、英國、澳大利亞、新西蘭、墨西哥和法國等國的平價自選商店。奧爾森姐妹聯手打造的時尚王國還包括服裝、配飾、洋娃娃、錄像帶和DVD等產品，總資產達到了10億美元，現在這對姐妹花已經成為全美時裝界最有權力的女性代表。

職業女性的推崇者———唐娜·卡倫（Donna Karan）

在90年代后期，幾乎所有的時尚評論家都認為唐娜·卡倫已經迷失了方向，并預言她將在時裝界面臨被淘汰的命運。然而經過十多年的努力，她推出的DKNY品牌創造了新的輝煌，她本人也成為紐約本土著名的時裝設計師。她設計的服裝新穎、性感、干練，深得時尚職業女性的喜愛。

2001年，卡倫的親密伴侶兼事業伙伴史蒂芬·威斯因肺癌去世，這對她造成沉重的打擊。卡倫開始通過練習瑜珈以尋求心靈的平衡。同時這段時間里，凱倫設計的女裝開始走不規則路線，并且開始采用中性顏色，這無疑又給時裝界帶來了一股全新的設計潮流。

“當有人問我為什么女設計師寥寥無幾時，我想說這是一場戰爭，是職業女性、母親和妻子三個角色的平衡戰。”現在卡倫正迫切地想證明自己的實力。

黑色邊緣人———川久保玲

當川久保玲1981年在巴黎第一次舉辦她的時裝發布會時，西方的評論家都用了“原子彈”來形容其給人們帶來的震撼。一些活動主辦者甚至認為她設計的不對稱式裙裝或是暴露在外的縫線裝是可笑而荒謬的，因而不讓她登臺。那個時期的時裝界，法國人是主宰，他們認為黑色不是日常服飾的色彩，而服裝也僅僅是裝飾而已。而在川久保玲的概念中，服裝并不是要表現身體曲線，而是要讓人們思考。她讓黑色成為最時尚女性的永恒形象。

川久保玲設計的服裝看上去更像是些未完成的作品，她的衣服不是常規的兩只袖子和正常的比例，而是充滿了變數，扣子不在扣眼里，或是完全不對稱的領口，她所創造的和正在挑戰的正是“時尚就是美麗代名詞”的概念。