奧斯卡紅毯 永遠不和平

從奧斯卡紅毯學到穿著真理

我堅信，90%的女性在為出席的某場合打扮時都出現過困擾——而這些困擾是由于畏懼產生的：怕破壞了某些“時尚規則”，怕打破了一些早已遺忘的規矩，或者就是單純害怕打扮得不好看。實際上，所有的困擾莫不來源于對可能失敗的害怕，或者起碼因害怕不夠有趣。

其實所有風格各有趣味

為某種場合穿衣打扮不應帶上焦慮情緒，這是一種挑戰，不用說一句一詞，就能向世界詮釋自我。最經典的奧斯卡紅毯造型之一，著名超模Linda Evangelista身穿一件嬉皮風流蘇套裝，莫過于那些深諳各種規則卻有信心全然無視它們的女士，她顯得十分突出，大膽地把所有規則推向邊緣，卻仍然完美地保持在所謂“適當”的范疇當中。

專橫苛刻的規則是風格的宿敵，但是在任何情況當中都會存在一些例外。我們經常會聽到這樣一句老話：“凡事要看天時地利。”這句話放在討論風格的時候再正確不過了。每個瞬間都需要不同的風格要素和感官沖擊，掌握這種平衡則成為一種藝術—— 一種能后天習得的藝術，風格塑造成功的關鍵在于了解所需要的要素，并且能最簡單地去通過時尚語言交流。如同你說話時并不需要很流利，但必須保證能被聽懂。

將時裝規則玩弄股掌之中

例如，我最不喜歡的時尚規則之一：女人過了29歲就不能再穿上緊身熱褲，真的是荒謬！如果你有這樣的熱褲，就盡管穿，不要在意你的年齡前提是只要你的身材沒有走樣。然而，在你穿之前你了解所處的場合很重要，如果你和某人第一次見面，對方正在和你聊天，或許他會感到你的勇氣，因為你熱褲的朝氣而被感染，知道你的無所畏懼的人，你瞧這就是時裝為我們說的“話。”

生活總是充滿活力、瞬息萬變，因此，我們對風格的了解感悟也要不斷發展。我們每一個人都會經常對自己的風格感到不滿，進而不斷調整以迎合多變的眼球。而在改變時我們要十分清楚自己的穿著以及要面對的人群，就如奧斯卡紅毯，那不足200米的紅毯卻能讓一個人的風格流傳半個世紀甚至更遠，你如果要出席類似這樣的紅毯，別著急，深呼吸稍作停頓，提醒自己你本身就是代表“時尚”外，還要充滿正能量。當你仔細觀看奧斯卡紅毯，你會發現你也能掌握女星各種場合中的時尚關鍵詞——微笑、正能量和輕聲細語。真正的風格并不在于你擁有多少奢華花哨的時裝和珠寶，而在于你是否能分時間、分場合地搭配出適當的穿著。無論你的風格是偏向個性還是莊重優雅，現在就請你對即將登場的第86屆奧斯卡全球獎紅毯懷有期待，因為總能在里面學到不少東西，畢竟風格還需要模板參照之后才能塑造新生。

當你在看奧斯卡紅毯時，最好抱著一種學習的心態，學習女明星對鏡頭尋找完美角度獻媚眼神、學習擺造型那精準的45度優雅角度、學習頂尖造型師搭配的時裝，太多太多需要學習的地方，或許你再看時過目就忘，這一次懇請你仔細品味，好好揣摩。要知道有一日你也會迎來人生的高潮點，走上紅毯，走向世界。

14件最新高定禮服會花落誰身？

歷屆奧斯卡紅毯，女明星們會被記者和觀眾們扒光評頭論足，我們提前為你帶來14件最美麗的紅毯戰服，看看哪位女星會與它攜手共進紅毯。

奧斯克紅毯常勝將軍總有它們的身影：Giorgio Armani Prive、Elie Saab、 Christian Dior、 Chanel等，而且以上品牌只給入圍、沒壞緋聞等無數嚴苛的條條框框女明星穿上當季最火、熱門、零曝光沒人穿過的高級定制禮服，該女星穿上了足以證明自己在品牌中的地位，紅毯上的戰爭也是對明星的一門考試。就如Prada、Louis Vuitton等品牌有時候會將成衣秀場款式稍微改成紅毯禮服，這也是對女明星的一種品牌考驗，得到了特權，無疑就是當晚最紅火的奧斯卡女星。

走紅毯時，著名的ABC電視臺會根據女明星的造型現場給出名次，還沒進到會場前誰都想來個開門紅。

分析提名影后的紅毯造型

第86屆奧斯卡提名曝光，Sandra Bullock、Cate Blanchett、Meryl Streep、Judi Dench、Amy Adams 五名女星成為奧斯卡影后提名人，這一次的提名影后皆為奧斯卡熟頭客，而紅毯造型也成為備受關注的一大話題。下面通過四位影后近期的紅毯造型和封后指數來簡單分析。

她們會穿它出現在奧斯卡嗎？

根據和品牌的良好關系、近期代言和長期出席活動，身穿貴牌禮服的合作等女明星與品牌的良性影響，我們推斷以下女明星“可能”穿以下品牌出席奧斯卡紅毯。

獲獎的電影服飾也很精彩

除了紅毯上的光彩奪目，電影精彩服飾也是奧斯卡亮點，最佳服裝設計獎如今越來越受到關注，我們列出以往獲獎的服裝設計，來看看它們的絢麗時刻。

《藝伎回憶錄》

章子怡主演的《藝伎回憶錄》是本次最佳服裝設計的影片，設計師Colleen Atwood在《藝伎回憶錄》里的服裝總數達到了250套之多，而做出這些款式驚艷、同時與人物性格相互輝映的和服的設計師Colleen Atwood在未接手《藝伎回憶錄》之前對日本藝伎史是完全陌生。但她通過在5個月時間的學習，做出了不下500套的和服。Colleen Atwood在 《藝伎回憶錄》之前就已經憑借《芝加哥》而獲得過奧斯卡“最佳服裝設計”。

《安娜· 卡列尼娜》

作為時尚界永遠關注的銀幕Icon級形象，由新生代女演員Keira Knightley所主演的第13個版本的《安娜· 卡列尼娜》無疑成為了今年時尚圈一枚重磅炸彈，影片中大量的沙俄風情皮草、大衣、禮服、發型、妝容，還有最亮眼的香奈兒高級珠寶都掀起了陣陣沙俄旋風，而電影服裝設計師就是Jacqueline Durran。

《愛麗絲夢游仙境》

在Colleen Atwood的剪刀下《愛麗絲夢游仙境》獲得了第83屆奧斯卡最佳服裝設計師，里面是采用真人演出和后期合成的方法完成了一部3D巨作。其中服飾有真有假，所以這個看似新新技術完全改變她設計戲服的方法。不管是后期只能動畫制作的戲服，還是演員們需要上身的戲服，她都親手裁剪做出能摸能看的衣服，因為這才讓她感到“安全”。

《年輕的維多利亞》

82屆奧斯卡最佳服裝設計獎是《年輕的維多利亞》，它以其細膩的造型和極為傳統的宮廷古典美拔得頭籌，里面服飾采用大量的塔夫綢，復古時期的蓬蓬裙讓人驚嘆不已，這屆奧斯卡是競爭最激烈的一次，能獲獎正是Sandy Powell的成熟老練技巧，這也是她第三次捧起奧斯卡的最佳服裝設計獎。前兩次為1999年 《莎翁情史》以及2005年《飛行家》。

《黃金時代》

該片是由Cate Blanchett主演的《伊麗莎白2：黃金時代》，設計師為Alexandra Byrne。令人驚嘆的奢華和富貴，是大多數觀眾對《伊麗莎白：黃金時代》服裝設計的印象。特別是女王伊麗莎白的白色粉末和白鷺羽毛狀的頭飾讓人印象深刻，Alexandra Byrne奇跡地復活了迷人的黃金年代。

《藝術家》

《藝術家》是一部向好萊塢默片黃金時代致敬的影片，所有的服裝元素都充滿了濃濃的復古情愫。兩位主角在影片中服裝的每一次轉換都是向那個時代的完美致敬。此次是Mark Bridges第一次提名奧斯卡，就憑借此片獲得了最佳服裝設計的殊榮。他在領獎時說：“這太令人興奮了，我要感謝Michel Hazanavicius拍攝了這么一部美妙的電影并且讓我出演了這么一個角色，是Harvey Weinstein以及The Weinstein Company讓世人看到了這部電影。”

《公爵夫人》

Michael O'Connor憑借《公爵夫人》獲得81屆奧斯卡最佳服裝設計獎，演員Keira Knightley身上濃重的英倫氣質和古典美人的長相與做工細致的服裝完美結合，每一套禮服都根據場景、情節量身打造。例如設計喬治安娜的婚禮禮服時，設計師體現出18世紀晚期的禮服流行趨勢，簡單、樸實，不奢華、不夸張。奶黃色真絲質地的禮服由三角胸衣為主襯，并在三角胸衣上嵌有鉆石。

《絕代艷后》

得獎的是Kirsten Dunst主演的《絕代艷后》，也譯作《瑪麗皇后》，它的設計師是Milena Canonero。雖然《絕代艷后》有個扎實的歷史故事背景，但是Milena Canonero還是充分發揮了想象力，從色彩斑斕可愛的宮廷點心制作得來靈感，設計出了不計史實、任意發揮的絢爛服飾，甚至影響了一眾大牌設計師的新季作品。