可觸可控可穿戴科技

高科技不再是科幻電影里的幻想產物，它揭開神秘面紗，甚至換上時尚外衣，可用又可穿，一轉身足以引發創新的可穿戴科技革命。

誰把科技穿上身

當著名脫衣舞娘Dita Von Teese穿上第一款鉸接而成的3D打印禮服出席活動，就預示著可穿戴科技服裝將有可能實現陪伴明星走上紅毯的未來。

明星是最吸引人注意的存在，他們的穿著經常成為人們津津樂道的談資。而那些敢于嘗試稀奇古怪高科技未來感服裝的，如果不是本身有這愛好，那就是為了博出位。Lady Gaga、Amber Rose都是未來感服裝的擁護者，Madonna、Fergie也在她們的演唱會上盡情展示未來女戰士的形象，但夸張的造型和金屬質感融合得好就是出眾，稍不注意就會變成雷人。

像著名脫衣舞娘Dita Von Teese那樣將衣服展現得優雅又高貴的實在不多，即使穿上一件夸張的3D打印禮服也美麗不可方物，當然那件裙裝是專為她量身定制的，分17個部分進行3D打印，再用激光燒結組裝，再鑲嵌上13萬顆Swarovski水晶，如此大手筆的結果是讓Dita顯得格外動人，盡情展示曼妙身姿。而喜歡以獨特造型出鏡的冰島女歌手Bj?rk和Lady Gaga都是設計師Iris van Herpen的忠實粉絲，均穿過其夸張的3D打印衣服，只不過，前者穿上尚可稱為風格獨特，后者就被列入雷人之列，讓人不禁捏一把汗，感慨還是看秀場模特穿著更實際。

手槍、食物、房子都可以打印，還有什么是3D打印無法做的，這種驚世駭俗的發明實在讓人欲罷不能。

有了明星光環的加持，3D打印成品越來越被大眾熟知。一向走在前沿的時尚界怎么會放過這樣的機會，品牌紛紛看準時機研發相關產品，以高科技的名號，來吸引大家的注意。這方面的翹楚當數荷蘭新銳設計師Iris van Herpen，她是最早將3D打印運用到時裝設計的人之一，其前衛夸張的設計深受某些明星喜愛；Victoria’s Secret也在秀場上用這項技術展示獨特的空間立體幾何魅力作品。這股風潮亦吹到了美容界，3D打印立體瘋狂造型的藝術美甲，可以打印化妝品的3D打印機Mink，甚至方便到足不出戶也能光彩照人。或許某一天，只需一臺神奇的機器，輸入相關數據，就能滿足我們的所有需求。

可穿戴科技并非遙不可及

“你或許不會知道，可穿戴設備背后的技術是為了在賭場里作弊而誕生的。在上世紀60～70年代，一些發明家制作出了一些最早的可穿戴設備，來增加在賭桌旁的勝率。”

當時隨著60年代“阿波羅”登月計劃的開啟和實現，人們開始無限憧憬未來生活，甚至產生許多美好又不切實際的想象，幻想不久的將來到月球旅行也是家常便飯。就連服裝大師Pierre Cardin當年也發出了這樣的豪言壯語：“我要把我們的專賣店開到月球上，這將是那個星球的第一家服裝店。”這種種幻想在電影和動畫片里展現得淋漓盡致，電影《2001： A Space Odyssey》、動畫片《The Jetsons》就是很好的例子。相輔相成的是，服裝設計師們喜歡運用大量金屬和塑料等非常規材料來構筑他們的作品，產生一種超現實的美感，逐漸發展形成了具有空間時代感的超現實未來主義。極具代表性的設計師André Courrèges、Pierre Cardin、Paco Rabanne將這類太空時代服飾演繹得惟妙惟肖，推上了一個新的高度。

在之后的時裝世界里，向60年代風格致敬的大有人在，更出色的是將未來主義風格玩轉的設計師，他們前瞻性強，作品呈現出來的是透著神秘冰冷高科技的不可預知感，視覺沖擊力極強，讓人看過之后大呼過癮。

有了這樣的時代鋪墊，只用金屬和塑料打造的視覺感未來風格著裝已經不能滿足人們的好奇心，設計師開始尋找更為創新的方式，最終和高科技的聯姻取得成功，可穿戴設備應運而生。從80年代流行的計算器腕表發展到現在，功能強大花樣繁多的可穿戴科技成為近幾年最炙手可熱的潮流產品。除iWatch、Google Glass、藍牙耳機這些被熟知的設備外，與時裝結合開發出能發光發熱的裙子、鍵盤褲子、太陽能充電包等這些神奇的設計越來越多地出現在人們的視野里。

以漸變色印花、發光面料以及自熱內襯聞名的紐約設計師Angel Chang說：“時尚的動力來自新鮮的創意，時尚的繁榮源自創新。因此，時尚與科技，是齊頭并進的。”

Rudi Gernreich 1967年的設計，白色是未來主義風格的代表色，頭盔似的帽子有著太空帽的影子，非常具有太空時代的特色。

利落的直身線條、簡潔的廓型是60年代的常用元素，再加上寬大幾何形眼鏡和帽子可以說是當時經典的未來主義風格設計。

1968年的電影《2001： A Space Odyssey》中女太空人的未來感造型可謂經典，影響了很多人，也直接影響到設計師的服裝作品。

幾何輪廓和結實面料的大斗篷，夸張的配飾，名副其實的“太空時代造型”，有一種超現代的美感。

Paco Rabanne在電影《Barbarella》里為Jane Fonda設計的造型，運用PVC塑膠、金屬貼片等創新材質，前衛新潮。

科技上身更簡單

科技擁抱時尚的時代正在延續，時尚品牌的助力，使可穿戴科技設備煥發新生命。

透過Google Glass看DVF

2013春夏紐約時裝周DVF的秀場上，模特戴著設計獨特的Google Glass出場，酷似女特工的造型引起人們一致好評，就連Diane von Furstenberg本人也全場戴著，并用其拍攝了一部短片。這部叫做《透過Google Glass看DVF》的短片以設計師和其他人的視角記錄了DVF大秀從設計、準備到演出的全過程。只要對著這款小小的眼鏡說聲“Hi，Glass”，不僅能拍照、能錄像，還能語音發短信、打電話，以及在眼鏡上查看Google地圖，可謂麻雀雖小五臟俱全。品牌甚至在今年設計推出眼鏡的時尚配件，包括彩色鏡框和可更換的鏡片產品。

智能珠寶也瘋狂

誰說高科技智能產品就一定丑到沒朋友，當然對于追求時尚的人來說，大部分確實丑到不堪入目，但不能一概而論，憑良心說，小部分還是擁有吸引人的時尚外表的。你還在擔心什么？現在連珠寶首飾都推出智能款了，既能美美地戴上身，又能體驗不一樣的高科技。先不說專門研發智能設備的公司，就連時裝品牌Tory Burch都抓住這個潮流尖端，推出首個智能珠寶系列，具有智能身體追蹤器的功能。現在簡單輕松享有以前電影里才會有的獲取高效情報的體驗根本不在話下。

不要以為智能手表只有iWatch

在遲遲未見蘋果iWatch有所進展時，其他品牌早已研發出各具特色的智能手表，而且外表走時尚路線，內里走高端質量路線，至于能不能媲美人們對iWatch的美好憧憬，這就不好說了，或許等到iWatch出來，別家產品都已更新換代。Withings Activite和Moto 360這兩款智能手表最近在吸引人的眼球，它們有著精致的圓形表盤設計，質感出眾的金屬機身。而Withings Activite更采用了瑞士機芯、藍寶石鏡面、不銹鋼機身和真皮腕帶，看上去就像是一款瑞士名表，使用傳統指針設計，但內置了運動傳感器，能夠記錄用戶行進步數及睡眠質量，通過藍牙向智能手機發送數據，并可實現一年的待機時間。在這個層面上可以說已相當出眾了。

體感技術新體驗

高大上的體感技術，說白了，就是直接用肢體動作身臨其境地與內容做互動，無須使用任何復雜的控制設備。這項技術比較常見的是用在游戲上，玩家不需要拿任何設備，用肢體動作來控制游戲里的玩家和場面，讓用戶更真實地感受游戲的魅力。而現在更新的技術是一家名為Leap Motion的初創公司推出一款體感產品Leap，該產品讓用戶通過只在空中揮舞手掌和手指的方式就可以控制臺式機或筆記本電腦；有趣的是有一款名為Tree Voice的設備，它可以“穿戴”在樹干上，利用傳感器收集噪音、溫度、污染度等數據指標，同時它還能發光，將這些數據顯示給路人，你需要做的，只是觸摸它一下而已。

“反時裝”的概念科技時裝

Hussein Chalayan向來以挑戰使用新材料、對新技術持開放態度而聞名。每一個系列都超前且表達著設計師獨特的概念性思維，繼承了Space Look的未來風格，更上升到建筑、科學及哲學的高度。設計師用他的設計體現出一種未來意象和對未來的思索，傳達著一種人類文明進化的可能性。他對材質的探討，不只局限在塑料和金屬方面，機械裝置、懸浮技術、玻璃纖維、LED技術、鐳射燈都被用來創作出讓人驚艷的服裝，并且一直在更新使用最新的技術。

未來主義哥特風

Gareth Pugh通常會使用一些“毫無意義的荒謬外形，可穿著的雕塑”等理念去“有意識地歪曲人體”。他不但擅長夸張建筑感的廓形，同時還將PVC、金屬、高新技術涂層等非常規元素混合到作品中，剪裁與造型散發著憂郁的哥特氣息，使得處處充滿了矛盾對立的關系，給人豐富的視覺享受。在2014春夏系列中，衣服肩膀的扇形設計，大面積皮草圍住整個頭部的形象，讓品牌超前的未來形象深入人心。

科技不再冷冰冰

總有些時裝品牌一直樂此不疲地結合最新高科技研發產品，于是科技似乎也變得有溫度，不再冰冷，用最親切的方式和我們相處。

不僅只是老牌手工作坊

今年秋冬高定時裝秀上，一向以優雅華美著稱的Christian Dior也不甘于只是奢華，玩了一把未來主義風。其中具有太空感宇航服的設計在純白舞臺上毫無違和感，反而和品牌傳承的優雅感結合得很出色。衣服上的褶皺將傳統與科技結合，傳統的鑲邊成為后現代感宇航服系列制作工藝中不可或缺的一部分。隨即推出的Fusion Sneaker系列運動鞋，外形和鞋上的手工金屬小花朵都承襲高級定制的未來主義風格，充滿視覺張力。

前衛創意層出不窮

Alexander McQueen本人擅長用各種材質和鬼斧神工的剪裁打動人心，除了設計上高科技的運用，他的秀場也大量結合著最新的科技來表達獨特的理念。秀場上模特旋轉由機器噴繪即興創作出的裙子、Kate Moss的立體迷幻投影、未來太空戰士般高科技印花系列，依然讓人記憶深刻。而今年春夏系列的金屬頭盔和滿身的金屬裝飾也儼然是未來女戰士。