資訊

2014年首個大型藝博會

第26屆倫敦藝術博覽會開幕

作為2014年度的第一個國際大型博覽會，第26屆倫敦藝術博覽會（London Art Fair）于1月15日至19日在倫敦市商業設計中心舉行。

本次博覽會的新特色包括其第一次與博物館之間的伙伴關系，The Hepworth Wakefield呈現了一場獨特的英國現代主義展覽，和一個關于國際“對話”的新的系列，策展人是Adam Carr。“Photo50”這個年度當代攝影展示的專區，本次的標題定為“Immaterial Matter（非物質的物質）”，由Charlie Fellowes于Jeremy Epstein策展。

1月的其他大型博覽會活動還包括：洛杉磯藝術展（LA Art Show，1月15日至19日 ）；IFPDA版畫藝博會（IFPDA Los Angeles Fine Print Fair，1月15日至19日）；洛杉磯影像藝術博覽會（PHOTO LA，1月16日至19日）；棕櫚灘藝術博覽會（Art Palm Beach，1月23日至27日）；三藩版畫博覽會（The San Francisco Fine Print Fair，1月24日至26日）等。

2015年米蘭世博會阿聯酋館方案公布

福斯特建筑事務所公布了2015年米蘭世博會阿聯酋館的設計方案。狹長的場地將會被打造成沙漠城市的現代詮釋，以喚起人們行走于阿聯酋古老群落的體驗。

被動原理，諸如雨水蓄集、集成光伏，旨在獲得鉑金獎。設計中的這些對策用于支持場館中的眾多就餐區。那些就餐區會提供一款現代阿聯酋菜肴來迎合世博會包羅萬象的主題“供養地球”。諾曼·福斯特說：“我們很自豪再次被選中設計阿聯酋國家館。挑戰在于為兩種氣候設計。既要在米蘭為游客創造一個自然清涼舒適的空間，同時又要考慮阿聯酋本土的最終重建，因為那里需要遮陽物?！卑⒙撉鯂茵^將會建在靠近世博中心的一個140米寬的場地。進入場館要通過被福斯特描述為“引人注目的類似峽谷的入口”。這個入口由兩面12米高的波狀墻構成。它帶領游客從世博主循環道進入一個私人序列。該序列屬于直觀的自我遮蔽的循環路徑。它能讓人聯想到在古代沙漠城市中發現的狹窄人行道。這些帶領游客通往現代化會堂、展覽和餐廳的狹長通道和數字化的澆灌渠排成一排。通過增強現實設備，阿聯酋的故事被帶到現實生活中。

加拿大發行中國馬年生肖郵票

為迎接中國農歷甲午馬年，加拿大郵政總局2014年1月13日在多倫多發行了馬年生肖郵票，包括首日封、紀念封、國內及國際版郵資郵票等。

這套馬年郵票分國內郵資版和國際郵資版兩款，由加拿大蒙特利爾的兩名平面設計師設計，主圖案為一匹奔騰的馬，充滿活力，分別以紅色和金色為主色調。和往年發行的其他生肖郵票一樣，馬年郵票上的“馬”字有中文、英文、法文三種語言。

加拿大郵政總局從1997年開始，每年按中國農歷生肖推出一套紀念郵票。農歷馬年郵票是其發行的第二輪生肖郵票中的第6套。

BALMUDA家電設計品牌中國上市

1月15日，因設計而備受矚目的日本家電品牌BALMUDA（巴慕達）在北京舉行上市新聞發布會，向中國消費者和媒體介紹其4款居室舒適型家電產品，包括空氣凈化器、自然風扇、加濕器和電暖器。圍繞著“以簡求臻”的主題理念，BALMUDA（巴慕達）分享了產品的功能細節、設計風格以及環保初衷等多層面的內容，希望在這個物質更新過快的社會里喚起人們惜物相守的珍貴情懷。

湖北省青年水彩畫家五人聯展開幕

在武漢榮寶齋80周年慶典的鐘聲敲響之際，湖北美術學院水彩畫系五名青年教師水彩展于1月8日晚在武漢榮寶齋藝術機拉開帷幕，此次展覽呈現了白露洋、張昊、李寧、邵昱皓、鄧涵五位畫家近兩年來60余幅精品力作，充分反映了五位年輕藝術家對自身生活與情感的梳理與透視。

這些作品所關注的對象都處在當下的文化語境中，具有寫實或寫意的表現手法和迥異的藝術語言。邵昱皓筆下的主題極具東方意味，張昊對玻璃器皿的細致刻畫，白露洋對江城風景的再次重現，鄧涵對窗外風景的情深懷念，李寧的作品對海景的執著迷戀，每幅作品背后既隱喻地暗示了個人內心天地，也再現了個人視野下的外在世界。同時在表現語言和材料手法上進行了延伸和拓展，傳承了湖北水彩畫的人文精神。

第6屆“為坐而設計”在中央美學學院開展

2014年1月10日，由中央美術學院主辦的第6屆“為坐而設計”大獎賽和“60把椅子”國際知名設計師作品邀請展在中央美術學院美術館如期展出?！盀樽O計”系列大獎賽從2002年舉辦首屆同名賽展至今已有十二年，記錄了中國設計師們為“原創”所付出的辛勞與求索。賽事的專業高度與規模在十幾年的經驗積淀下，已經達到國內同類賽展的最高水準，在國際上也有相當的知名度。

本次大賽的主題是“坐與長者”，“長者”指的是比我們年長的人，我們的生命、我們的生活、我們的成長都與他們密不可分，參賽者可圍繞自己的生活環境或成長過程，表現與長者們共處時所引發的對于“坐”的行為和坐具的設計靈感。大賽主題在作品征集期間就得到各界好評與支持，認為具備社會性、時效性和學術性，是社會當下必須探討的原創主題，大賽前期也引發了媒體對本屆主題的熱論。

江城女畫家絹上水彩為女性發聲

2月8日，在漫天雪花之中，當代藝術家、藝術學博士劉凡的“共情·幻影”系列作品展在武漢三層藝術空間開幕。劉凡此次的作品主題聚焦于女性主義題材，共20多幅畫作展出。據介紹，此次畫展結束之后，劉凡將受邀遠赴德國柏林自由大學做一年的訪問學者和駐地藝術家。

“共情”系列均用水溶性顏料在蠶絲絹上作畫，畫中人物面目不詳但身體柔美，劉凡做了一個很形象的解讀：“沒有五官的面孔，恰恰暗喻著這些畫中的人，其實就是身邊的你我?！碑嬛腥宋锱c假山石、花樹盆景等環境相融，顯出一種若即若離的關系。假山花樹源自傳統中式苑囿，隱喻社會思想中局限和禁錮的部分，而若即若離的女性則是畫者抽象化了的女性群體。觀展者評價，畫面唯美而別具意味，表達方式很具“國際感”。

湖北著名現代水墨藝術家劉一原在看過展覽后，盛贊這位畫家的創意，他認為，能將人物與花鳥比較好的結合起來，實屬不易。