了不起的香港演藝界配角

站在尖沙咀“星光大道”上，咸濕的海風日日夜夜都溫柔地吹拂腳下方方正正的名牌。年輕的白人男孩兒在李小龍名牌前擺出經典的截拳道姿勢，口中不忘高喊“Bruce Lee”，劉德華、成龍和周星馳的名牌前永遠游人如織，還有黎民偉、張徹、胡金銓，還有林黛、胡蝶、白雪仙。60多年里，歷數香港影視人沉浮興衰，總是風流。

他們都是香港影視圈這座金字塔頂上方熠熠閃光的明珠，是主角，是俊男美女，也是大明星。但還有一些人，是“死跑龍套的”，是主角的朋友、父母或者敵人，是建起這座金字塔的每一塊磚瓦，他們叫配角。

制片廠時代的演員 成立于1950年代的愛國影視公司“長鳳新”（泛指長城、鳳凰、新聯三家左派影視公司），與邵逸夫成立的邵氏兄弟公司和電懋共同開創了香港電影的第一個高潮。“長鳳新”主打反映勞動人民的影片，在當時風頭無二，而隨著大陸政治形勢越發激進及電懋老板陸運濤辭世，自1960年代始，邵氏的歌舞片、黃梅調片、武俠片及至后來的風月片開創了商業電影制作新紀元。彼時，各家公司都開有自己的藝員訓練班。也自有一班固定龍套，由龍套頭來負責，需要時呼之即來，一盒盒飯足可打發。而有臺詞有戲份，稍為重要一些的配角，卻多半出自各家的藝員訓練班。

真正的大時代終于出現 若干年后，那部《射雕》被網友們饒有興味地一幀一幀濾過，演兵將的周星馳、劉德華、梁家輝，演侍女的劉嘉玲、演乞丐的吳孟達，演道士的黃秋生，演漁夫的鄭少秋，演村民的吳鎮宇……名單還可以繼續列下去。如今呼風喚雨的大明星，都曾是無線電視劇里不起眼的“死跑龍套的”。

1980年代，香港影視圈真正的大時代終于出現。香港在兩岸三地率先建立起了真正的明星制和電影工業化制度，并通過標準化模式的操作，輔以商業包裝宣傳手段，以類型化電影出擊，在全亞洲乃至世界范圍內卓有聲名。隨之興起的成龍、周潤發、周星馳、劉德華、李連杰、梁朝偉，是真正意義上的巨星。成就他們的，是機緣，是時代，也有其身后的一班演技爐火純青，又舍得自己來盡皆癲狂的配角們。

藝員訓練班的浮沉 和周星馳一樣畢業于香港無線電視藝員訓練班的，還有自1970年代起至今的數百位演員。承繼邵氏藝員訓練班，藝員們大多在此訓練演戲、形體、理論，再由龍套做起，熟悉影視圈的前前后后。這里走出了周潤發、周星馳和無線五虎，還有吳孟達、李子雄和吳君如。1976年的周潤發，給伍衛國跑過龍套；1980年的黃日華，給周潤發跑龍套；1983年的周星馳，則給黃日華跑龍套。周而復始，如是循環，造就著無線電視和香港電影一代又一代的演藝人才。

更早之前，還有另一家電視臺麗的電視（亞視前身）所開辦的藝員訓練班，如今的無線“阿姐”汪明荃就出自于此。其后的亞視訓練班一樣培養出許多影視人才，萬梓良、何家勁、江華等人莫不如是。日后憑借演配角，光芒甚至蓋過主角的黃秋生，當年也出自亞視訓練班。出自訓練班或演藝學院的演員，無論演技如何、地位如何，共通之處就是敬業。即便日后從小熒幕走上大銀幕，也依然恪守本分。

本土配角的消逝 97金融風暴后，香港影壇一蹶不振，兩大電視臺只剩TVB仍在堅持制作新戲，亞視已然停工3年。而隨著政策開放，為了尋求內地市場，越來越多的香港影人選擇進軍內地。

更嚴重的是幕后班底的萎縮，現在最流行的制作模式是香港導演+港臺男演員+內地女演員+內地市場和制作班底。化妝場務這樣的幕后角色，除了那些業已成名的大師，幾乎都要北上“求碗飯吃”。在這樣的境況下，那些土生土長的配角們生存艱難，自是不在話下。