張曉剛

張曉剛以隱有時光沉淀痕跡以及生命溫度的筆觸，將其性格中的真誠內斂和敏感的特質融入創作中。他以個人經歷和記憶為基礎，借用敘述性的畫面場景表達“人”的經驗、故事與情感，把來自歷史與現實、集體記憶和私人回憶的典型意象重組并置在一起，將歷史與記憶帶入當下。

2012年歲末至2013年初，張曉剛的個展“北京之聲：張曉剛”在佩斯畫廊舉辦，這是在他因病時隔兩年之后，再次以個展的方式亮相于公眾面前。在展出的新作中，我們又看到了久違的張曉剛那種孤獨和憂傷，那些畫中的人物和場景，與觀眾對那個時代的回憶不期而遇，一股溫暖和懷舊之感直落人心，而這也正是張曉剛的力量所在。

2013年3月，在紐約的佩斯畫廊，張曉剛舉辦了同名個展，展出了著色銅質雕像系列作品以及4幅最新創作的油畫。冰冷的雕塑表面被他以巧妙的畫筆手法涂上顏色，偶爾再加上一些刻意留下的斑狀物，讓觀者不由得憶起了最初見于張曉剛1990年代創作的“血緣”系列中的那些老照片上的色漬。即使受到藝術市場的熱捧，即使作品拍出幾千萬的高價，張曉剛依然保持了內心的寧靜和真誠，而這一系列雕塑便是他對自己油畫創作的延伸和突破。從30年前至今，張曉剛這位在中國當代藝術史中創作時間跨度最長并有持續活躍的創作狀態的藝術家，從來沒有停下追尋自我的腳步。