時尚的再教育
還未不及對過去的一年做總結陳詞,新的一年就已經來臨。
想想,我已經在iLOOK第六個年頭,從一個公司的新人成為老人,看著舊同事離開,新同事加入。但不變的是我們一直在做中國自己的時尚,想當年我還在做編輯時采訪的設計師如今都已經名聲鵲起,設計師隊伍的不斷壯大,不停地修訂著大多數人對“中國設計”的理解,這是一件特別讓人激動的事情。從中國設計師的身上,我看到了對時尚的另一種定義。
最初我是做專題的編輯,對時尚的認知幾乎為零。之后的惡補學習,我覺得我還是沒法像大多數沖著時尚而來的年輕人那樣做雜志。我現在還記得進入iLOOK那天的場景,那是一個炎熱的夏天,帶著熱情、叛逆以及想改變點世界的想法進入這個雜志。如今我也有很多的改變,當年談論的新聞理想和堅持,可能已經沒有那么涇渭分明,但還有保留的,是想誠懇的跟大家分享我們對于生活方式的看法。
洪晃從來不認為iLOOK是一本時尚雜志,這是我跟隨她多年最重要的原因。因為“時尚”兩字本身就是很可疑的,僅僅談論時尚,實在是空洞乏味,像禿子頭上的虱子,一眼就能看到,但是任何事情都有其存在的必要性,雖然“時尚的變遷”這個話題老的快掉牙,這就像賭場的一個轉盤游戲,今天是10,明天是21,來來去去,循環往復。如今已經不再是那個被稱為“黃金盛宴”的時代,我們已經不需要再琢磨還有什么東西是別人沒玩過的,自己還能想出來的,說白了,我們的知識架構已經存在,所以,創意行業的事情就變成了借鑒和回歸。
時尚尤其如此,但有趣的是一次跟P1街拍的人的聊天,宋杰林是一個地道老外,來中國七年,2007年開始做了第一個街拍的網站,他的手下每日在三里屯一帶蹲點尋找街頭的時尚,這個事情一做就是7年,所以我們聊起了這些年來中國人在穿衣打扮方面的變化。他的網站有個數據庫,研究每一個月一線城市最時尚地方出沒的年輕人都穿什么,在他給我們的照片中,2007年的年輕人穿衣服簡直不忍直視,什么大牌穿什么,只要Logo大就好,那時候LV成為了中國街頭最容易看到的品牌,雖然那時候還沒有“土豪”一詞,但是那會的年輕人對于“時尚”二字是五體投地的朝拜態度。
之后的中國,穿衣打扮上雖然年年翻新,但是走向一條尋求自我的態度,不管你是去動物園淘來的便宜貨,還是國外二手店里的Vintage單品,又或者是帶Logo的奢侈品牌,年輕人開始摸索什么是適合自己的,對于生活,要做什么樣的闡述開始有了自己的風格,用宋杰林在展覽上標題所言,“時尚大躍進”即可概括。中國只花了不到十年的時間,將國外幾十年的傳統演繹到了同一個標準。“不求全身上下都是名牌,在乎的是這么穿到底要表達的生活態度是什么。”
時尚未必是個膚淺的論題,我從當年一副朋克叛逆的神情中,更理智的面對它時,我發現時尚的變遷雖然快且短暫,不具備真理性,但它反映的恰恰是某些真理。從瘋狂的膜拜,到理性的回歸自我,這是時尚給中國人整理出來的一個思路。我們需要它。
人生的起點與終點,又何嘗不是做自己。雖然有時候我們家老板會調侃我,喲呵,卡生你越來越時尚啦!但我知道,時尚未必能直接告訴你我到底是誰,但它的存在和變遷,實際上會告訴你,中國人到底發生了什么變化。