青年決定未來(lái) 青年藝術(shù)100香港站北京巡展

毋庸置疑，青年藝術(shù)家是未來(lái)當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作主力，與老一代相比，他們都接受過(guò)全面的文化和藝術(shù)教育，有著更寬廣的見識(shí)和思路。稍微留意一下展覽信息便不難發(fā)現(xiàn)，幾乎每個(gè)星期都有新的青年藝術(shù)家個(gè)展、群展相繼開幕，更是涉及到了藝術(shù)的各個(gè)種類：繪畫、雕塑、裝置、行為，而影像在青年藝術(shù)家的創(chuàng)作中尤為火熱，許多年輕人開始玩起了跨界，可以說(shuō)，青年藝術(shù)家活躍在藝術(shù)的每一個(gè)角落。

“青年藝術(shù)100”作為發(fā)現(xiàn)推廣青年藝術(shù)家最重要項(xiàng)目之一，為其優(yōu)秀作品的展示提供了一個(gè)平臺(tái)，11月1日-11月23日，《藝術(shù)財(cái)經(jīng)L’OFFICIEL ART》雜志攜手“青年藝術(shù)100”，精選了27位參與“青年藝術(shù)100”香港站展覽的藝術(shù)家，在藝術(shù)財(cái)經(jīng)空間舉辦了“青年決定未來(lái)—青年藝術(shù)100香港站北京巡展”，集中展出了30多件精品。這27位青年藝術(shù)家分別是：黃麗茵（中國(guó)香港）、陳皎、陳啟駿（中國(guó)香港）、馮薇、馮一塵、郭子龍、胡文丹、金孝淑（韓國(guó)）、亢世新、李賢浩（韓國(guó)）、李智盈（韓國(guó)）、李百鳴、李關(guān)關(guān)、李威、劉景弘、劉韌、羅薔、蒙志剛、彭博、申昊潤(rùn)（韓國(guó)）、譚天、陶娜、蕭彬、徐加存、許宏翔、張哲溢、鐘錦沛。

金孝淑出生于韓國(guó)首爾，畢業(yè)于韓國(guó)龍仁大學(xué)繪畫系，她展出的這幅《催淚彈》略顯抽象，畫面中布滿建筑質(zhì)感的碎片，被摧毀的房屋在失重的狀態(tài)下漂浮在空中，像是經(jīng)歷了一場(chǎng)爆炸，金孝淑作品的出發(fā)點(diǎn)來(lái)自幼年時(shí)所見到的工地場(chǎng)景以及多次的搬遷經(jīng)歷，畫面象征著混亂的心理狀態(tài)和欲望的爆發(fā)。在這些碎片的間隙和畫面的最深層，人臉隱約其間，戴帽子的人在廢墟中盲目地徘徊，他們象征著世俗陳舊觀念中沒有顏色或者沒有身份的存在體。

劉景弘是地道的東北人，畢業(yè)于魯迅美術(shù)學(xué)院油畫系，這是他第三次參加“青年藝術(shù)100”。真實(shí)地面對(duì)大自然并將自己的鮮活感動(dòng)記錄下來(lái)，這是劉景弘創(chuàng)作的第一步，在“證悟”系列中，他明顯受到了中國(guó)畫傳統(tǒng)的影響，雖然采用的是布面油畫，卻大量吸取了中國(guó)畫中“潑灑”、“暈染”以及“書寫性”的筆觸筆法，但他并不想去創(chuàng)作一種具有中國(guó)式風(fēng)格辨識(shí)度的繪畫作品，而是意圖以更平凡樸素的方式來(lái)體會(huì)事物的真實(shí)本質(zhì)，這就是他的“證悟”過(guò)程。

來(lái)自長(zhǎng)沙的許宏翔畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院版畫系，此次展出的《糾纏》混用了油彩和丙烯，他的創(chuàng)作過(guò)程頗為特別：先用機(jī)器在畫布上噴繪出一張完整的圖像，然后用油畫顏料和丙烯將其覆蓋、溶解與浸染，使背景變得模糊，再用毫無(wú)過(guò)渡性的顏色畫上物體。他用這種方式消解圖像，同時(shí)也消解了畫面的寓意，他想要呈現(xiàn)的是那些似曾相識(shí)的場(chǎng)景和記憶，畫面里枯枝與鐵柵欄互相纏繞，正如此刻的思緒。

陳皎出生于成都，畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院油畫系，從2007年本科畢業(yè)后已舉辦了4次個(gè)展。此次展出的《洞洞》光名字就川味十足，這樣的疊音詞在四川話中很常見。她大概是畫了一面墻，墻上用磚頭壘砌出大小一樣的十字鏤空格，這是“80后”的共同記憶。這面墻可以出現(xiàn)在“80后”記憶中的任何畫面：操場(chǎng)、廠房、倉(cāng)庫(kù)、樓道、公園甚至廁所，每一個(gè)“80后”用來(lái)度過(guò)、玩耍和發(fā)呆打發(fā)時(shí)間的任何一個(gè)場(chǎng)所。“我希望我能繪畫出那片樂園的容貌，不要矯情，不加修飾，不故弄玄虛，只要真實(shí)。希望這‘真實(shí)’能打動(dòng)有同樣經(jīng)歷的人們。”

蕭彬畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系，出生在湖南來(lái)陽(yáng)農(nóng)村的他天生就對(duì)自然里的田、地、樹、木、果實(shí)和種子熟悉和迷戀，這次參展的《歸“0”以后No.1》就是用蓮蓬創(chuàng)作而成的。通過(guò)對(duì)自然材料的排列重組使其具備某種藝術(shù)形式，是蕭彬的創(chuàng)作理念，他說(shuō)：“將自然物以一定的方式排量，從而表現(xiàn)宇宙中一些哲學(xué)的命題做法，對(duì)自然物的使用體現(xiàn)了我的中國(guó)傳統(tǒng)自然觀，更重要的是體現(xiàn)了我的經(jīng)驗(yàn)構(gòu)成。”蕭彬的作品是在自然、藝術(shù)、自我這三者間尋找一種連接關(guān)系和生命的痕跡。

陳啟駿是土生土長(zhǎng)的香港人，畢業(yè)于香港藝術(shù)學(xué)院及墨爾本皇家理工大學(xué)，專攻攝影。他的代表作《尖子》于2012 年入選 WYNG 大師攝影獎(jiǎng)。此次展出的是“滿空”系列，從2011年開始拍攝，歷時(shí)3年，陳啟駿無(wú)數(shù)次進(jìn)出游樂園，由初次踏足迪士尼樂園那種滿滿的興奮心情，到慢慢意識(shí)到每次離開時(shí)的莫明空虛，漸漸從游人的角度，轉(zhuǎn)化成為一位冷靜的旁觀者，并拍下了無(wú)數(shù)游人在樂園里因?qū)ふ铱鞓范蛔杂X迷失于虛幻中的狀態(tài)。

李智盈也是一位來(lái)自韓國(guó)的青年藝術(shù)家，先后在弘益大學(xué)學(xué)習(xí)設(shè)計(jì)和攝影。她有一個(gè)不到80平米的工作室，通過(guò)她的不同設(shè)計(jì)和布置，這里變成一個(gè)如夢(mèng)似幻的世界，同一個(gè)空間，每次都上演著不同的心理戲劇，與其說(shuō)她是一個(gè)攝影藝術(shù)家，不如說(shuō)她更是一個(gè)純粹的空間藝術(shù)家。《最后晚餐》里的老鼠并不是通過(guò)PS合成的，而是雕塑作品，如此多的老鼠使人喘不過(guò)氣，甚至感到惡心，這也是李智盈對(duì)社會(huì)的內(nèi)心感受：社會(huì)的不公正結(jié)構(gòu)使她感到壓力，一個(gè)人在整個(gè)社會(huì)里顯得微不足道，但是他仍然要在壓迫和殘酷的環(huán)境中力求生存。她解釋說(shuō)：“在這一系列中，我反映了在當(dāng)下成長(zhǎng)階段里的自我表現(xiàn)并且審視著自己在通過(guò)不斷成長(zhǎng)來(lái)應(yīng)對(duì)這個(gè)社會(huì)。”

2015年，“青年藝術(shù)100”將迎來(lái)5歲生日，第5屆海選活動(dòng)也有條不紊地開始啟動(dòng)，11月7日，“青年藝術(shù)100”組委會(huì)在北京名泰空間召開新聞發(fā)布會(huì)，對(duì)外宣布全國(guó)海選在線報(bào)名通道于2014年12月5日-2015年1月5日正式開通。除了常規(guī)展覽，“青年藝術(shù)100”經(jīng)過(guò)4年的進(jìn)步，不斷完善了青年藝術(shù)家推廣體系，包括：不同凡響—青年藝術(shù)十人微個(gè)展、名泰新銳個(gè)展推廣計(jì)劃、百里挑一·青年藝術(shù)個(gè)展秀和萊儷（Lalique）青年藝術(shù)獎(jiǎng)。而《藝術(shù)財(cái)經(jīng)L’OFFICIEL ART》也將依托“藝術(shù)發(fā)現(xiàn)”欄目，聯(lián)手“青年藝術(shù)100”對(duì)青年藝術(shù)家進(jìn)行一系列選拔、展覽、推廣項(xiàng)目，為未來(lái)年輕藝術(shù)家的發(fā)現(xiàn)與培養(yǎng)開拓更廣闊的平臺(tái)。